감독 디에고 아얄라(Diego Ayala), 아니발 조프레(Aníbal Jofre)가 Sanfic 경쟁 플레이어인 ‘The Affections’에 대해 이야기합니다: ‘우리는 항상 캐릭터의 친밀함에서 장면에 접근하고 싶었습니다’

감독 디에고 아얄라(Diego Ayala), 아니발 조프레(Aníbal Jofre)가 Sanfic 경쟁 플레이어인 'The Affections'에 대해 이야기합니다: '우리는 항상 캐릭터의 친밀함에서 장면에 접근하고 싶었습니다'

글로벌 영화의 복잡함에 빠져들며 셀 수 없이 많은 시간을 보낸 노련한 영화광으로서, 나는 <애정>이 진정으로 내 마음과 영혼에 울려 퍼지는 영화라고 말하고 싶습니다. 영화의 렌즈를 통해 여러 나라의 격동적인 정치적 풍경을 목격한 이 칠레 작품은 국가 폭력, 반대 의견, 변화를 위한 투쟁에 대한 통렬하고 강력한 논평으로 돋보입니다.


2018년 산티아고는 Diego Ayala와 Aníbal Jofre의 최신 영화 “The Affections”(“Los Afectos”)에서 묘사된 것처럼 지속적인 국가 폭력과 반대에 대한 처벌을 강조하는 학생 시위를 목격했습니다. 산티아고 국제영화제(Sanfic).

영화 학교에서 인연을 맺은 두 사람은 2013년부터 “Volantín Cortao”라는 제목의 두 번째 영화를 함께 제작했습니다. 이 영화는 로카르노의 블랑쉬 카르트에 선정되어 로마 영화제에서 초연되었다.

“칠레의 Orion Cine에서 Valentina Roblero Arellano와 Francisca Mery가 제작하고 에콰도르의 Incubadora가 공동 제작”이라는 제목의 영화는 학교 조사관 Benajmín (Gastón Salgado)에 관한 것입니다. 학생 시위가 격화되면서 그는 딸 카리나(카탈리나 리오스)의 절친한 친구 이반(지안루카 아바르자)이 그녀의 활동을 장려하는 것에 대해 점점 불안해집니다. 비극적이게도 Iván은 시위 중에 당국에 의해 살해되었고 Benajmín은 깊이 뿌리박힌 관점을 재고하게 되었습니다.

이 이야기는 딸의 목숨을 앗아간 국가의 폭력과 함께 힘든 직업과 씨름하는 주인공의 내면적 투쟁을 미묘하게 드러낸다. 캐릭터가 스스로 부과한 제약과 사회가 부과한 제약을 처리해야 하는 상황에 처하게 되면서 개인적인 성찰과 공동체의 슬픔을 통해 공유된 관점을 제공합니다.

십대 시절 Roblero Arellano는 EbMaster에게 사회적 개인을 중심으로 한 프로젝트, 특히 영화 제작에서 흔히 볼 수 있는 현실적인 감성을 반영한 프로젝트에 대한 매력을 표현했습니다. 이 주제는 그녀의 관심을 불러일으켰습니다.

“그 이후로 우리는 강한 감정에 이끌려 우리의 전투 깃발이 되어 도전적인 제작 여정을 영화적 관조의 매혹적인 항해로 변화시켰습니다. 이 길을 따라 음악과 같은 요소가 등장하여 언어를 분열시키고 균열을 만들었습니다. 실제로는”이라고 자세히 설명했다.

한 국가의 소란스러운 투쟁을 묘사한 수많은 영화 속에서 ‘애정’은 증오를 낳는 무지를 품는 것이 미치는 영향을 파헤치는 침울하고 계급의식적인 탐구로 두드러집니다. 문제가 있는 주인공의 관점과 그가 돌보는 청소년을 통해 이러한 통찰력을 제공합니다. 이러한 관점은 그 강도가 불일치하고 거의 억압적이라고 느껴집니다.

“영화 제작 단계에서 우리의 목표는 넓은 교실 환경보다는 친밀한 순간에 초점을 맞춰 등장인물의 관점에서 장면을 묘사하는 것이었습니다. 우리는 복도에서 일어나는 사건과 사적인 대화를 포착하는 것에 흥미를 느꼈습니다. 공존이라는 개념은 언제나 매력적이었습니다. 우리는 영화를 통해 이를 탐구하려고 노력했으며, 이 특정 프로젝트에서는 ‘교육은 공존 내의 변화’라는 Humberto Maturana의 교육 정의를 해석하는 렌즈 역할을 했습니다.”라고 Ayala는 설명했습니다.

이 영화 역시 빠른 전개를 통해 전통적이고 무관심하며 시대에 뒤떨어진 남성성을 사려깊게 마주한다. 다양한 경우에 젊은 캐릭터는 나이든 캐릭터에 비해 더 큰 구조와 적성을 보여줍니다. 동시에, 화면 속 아버지 인물의 붕괴는 십대 공감의 힘과 대조됩니다.

“아얄라는 가스톤 살가도(Gaston Salgado)가 훌륭하게 묘사한 벤자민의 캐릭터가 전통적인 남성성이 감정을 억압하고 감정을 노골적으로 표현하는 환경에서 자란 세대와 연결하려고 노력하고 있다고 지적했습니다.”라고 그녀는 말했습니다. “그러나 이제 이 세대는 감성을 더 많이 수용하고 있으므로 이러한 변화로부터도 배워야 합니다.”

“이 여정은 빠르지 않고 도전적인 상황에 직면할 수 있으며 이로 인해 관점이 크게 바뀔 수 있습니다. 불행하게도 어떤 것들은 돌이킬 수 없을 수도 있습니다. 앞으로 나아갈 수 있도록 적응해야 합니다. ‘The Affections’에는 개인적인 변화의 여지가 있습니다. 남성미 속에”라고 설명했다.

전체적으로 힙합과 음성 리듬의 원시 조각이 얽혀 스토리 라인을 강화하고 개인적, 사회적 고통과 씨름하는 캐릭터의 변화적인 여정을 반영하는 깊은 슬픔과 통제된 분노의 배출구 역할을 합니다.

“Jofre는 이 영화가 엄격하게 전통적이지도 지나치게 세련되지도 않은 다양한 시청각 스타일이 혼합되어 있다는 점을 관찰했습니다. 냉소적인 관점을 유지하는 대신 열정적이고 전투적으로 단련된 접근 방식을 취하고 있으며 이는 현재 시대에 진실합니다.”

“Gianluca 및 Sara Hebe와 같은 재능 있는 뮤지션을 합류시킴으로써 우리는 미지의 표현 영역을 더 깊이 파고드는 것을 목표로 합니다. 이러한 영역은 과거 사건의 생생한 공포를 묘사할 때 사실주의로 완전히 포착되지 않았습니다. 따라서 이러한 음악 시퀀스는 다음과 같이 고안되었습니다. 독특한 깊이로 진실되고 의미 있는 감정에 도달한다”고 설명했다.

프로젝트를 통해 Ayala와 Jofre는 다양한 관점을 옹호합니다. 정부가 독립 지역 영화의 표현의 자유를 제한하려는 목표를 갖고 있기 때문에 세계적인 의미를 지닌 이 영화는 매우 중요합니다. 이는 공정한 대표가 절실히 필요한 지역사회의 목소리를 잠재울 수 있으며, 이를 통해 단결과 힘에 대한 요구를 촉발할 수 있습니다.

“Jofre는 건강한 생태계가 다양한 생명체 간의 다양성과 조화에서 번성한다고 말했습니다. 불행하게도 많은 국가가 각각 고유한 징후를 보이는 심각한 문제에 직면해 있습니다. 그는 아르헨티나에서 Milei의 작업을 살펴보라고 제안했지만 그렇게까지 갈 필요는 없다고 강조했습니다. 대신 그는 현재 진행 중인 위협에 맞서기 위한 지속적인 노력으로서 글로벌 협력을 유지하는 것이 중요하다고 강조했습니다.

“이러한 프로젝트는 종종 사회의 특권층만을 묘사하고 노동계급 개인을 도덕적 평가나 자선 행위로 축소시키는 미디어 및 소셜 네트워크에 대한 대위법을 제공한다는 점에서 매우 중요합니다. 영화 제작자로서 우리는 주변 환경에서 영감을 얻습니다. 본질적으로 Lucrecia Martel의 지혜에 따르면, 우리의 초기 참조 지점은 항상 우리 자신의 지역이어야 합니다.”

2024-08-22 15:47