‘로키’ 의상 디자이너가 밝히는 색다른 룩 연출 비법

'로키' 의상 디자이너가 밝히는 색다른 룩 연출 비법

아이언맨 초창기부터 이 시리즈를 지켜봐온 노련한 마블 팬으로서 저는 “로키”의 두 번째 시즌이 의상과 시각 효과 측면에서 정말 뛰어났다고 말하고 싶습니다. 화려한 크리스틴 와다(Christine Wada)가 디자인한 임시 코어 슈트는 그녀의 창의성과 디테일에 대한 관심을 보여주는 증거입니다.


“Loki’s” 두 번째 시즌이 계속되는 동안 Temporal Loom은 Time Variance Alliance 내에서 중요한 역할을 수행하여 신성한 시간선의 무결성에 위협을 가합니다.

톰 히들스턴이 연기한 “로키” 시리즈에서 사기꾼 신 로키는 과거의 잘못을 바로잡기 위해 노력합니다. OB로 더 잘 알려진 뫼비우스(오웬 윌슨)와 우로보로스(Ke Huy Quan)가 그의 탐구에 도움을 줍니다. 다양한 시간대를 빠르게 이동하면서 쇼의 의상 디자이너인 크리스틴 와다(Christine Wada)가 이전 시즌 1을 위해 디자인했던 의상을 강화하고 마블 의상 영역을 넓히는 일을 맡게 되었습니다.

중요한 복장은 Temporal Core Suit였습니다. 첫 번째 에피소드에서 Mobius는 결함이 있는 Temporal Loom을 탐색하는 동안 이 슈트를 입습니다. 와다의 목표는 마치 1940년대나 50년대에 시작된 것처럼 구식처럼 보이도록 만드는 것이었습니다. 디자인은 또한 순수하고 자연스러워야 했으며, 이는 TVA가 극한의 조건을 견딜 수 있도록 슈트를 제작했음을 시사합니다. 그러나 잠수복, 폭탄 슈트 또는 NASA 우주복과 어떤 방식으로든 유사해서는 안 됩니다.

그녀는 20세기 중반으로 거슬러 올라가는 잠수복을 발견하고 그 재질을 조사했습니다. “수트에 있는 무늬가 있는 능선은 이 지점에서 유래한 것 같습니다.”

그녀가 라텍스를 페인트로 칠하는 동안 예상치 못한 기쁨이 나타났습니다. 그것은 놀라운 시각적 결과로 변했습니다! 며칠이 지나서 다시 보니 색상이 변해 있었습니다. 그 결과 색상을 보존할 수 있는 물질을 발견했고, 다행히 와다 씨의 말에 따르면 순조롭게 진행됐다.

그 이후에도 그녀는 먼저 경량 내부 프레임에 초점을 맞춰 제작을 계속했습니다. 필요한 공간을 고려하여 그녀는 분리 가능한 소매를 강화하기 위해 금속 고리를 사용하여 어깨 구멍을 만들었고 공연자들이 휴식 시간에 다과를 위해 벗을 수 있도록 했습니다.

페이스플레이트를 디자인할 때 그녀는 TVA의 기존 스타일과 헬멧을 착용한 배우의 가시성을 허용하고 주변을 볼 수 있도록 하는 등 몇 가지 실용적인 측면을 모두 고려해야 했습니다. 처음에는 직사각형 디자인을 시도했지만 다이빙이나 NASA 헬멧을 연상케 했다. 대신에 Wada는 삼각형 디자인을 선택했는데, 이 디자인은 특이하지만 TVA에서 반복되는 패턴과 일치하고 기능적인 목적을 제공하는 것처럼 보였습니다.

슈트의 연한 녹색 색조는 Wada의 영향을 받아 OB의 색상 구성과 산업적으로 영감을 받은 환경에 맞춰 조정되었습니다. TVA의 가장 깊은 곳에 거주하는 수리 및 발전 부서의 책임자인 그는 공산주의 분위기를 구현하지만 그의 존재는 TVA의 상위 계층과 아름다운 대조를 이룹니다. 와다에 따르면, 약간 공산주의적인 느낌이 들었지만, 그 대비가 눈에 띄어서 더욱 인상적이었다고 합니다. TVA와 관련된 아이템을 디자인할 때 그녀의 목표는 화려함보다는 일관성을 유지하는 것이었습니다.

'로키' 의상 디자이너가 밝히는 색다른 룩 연출 비법

하지만 그녀는 로키를 위해 창의력을 발휘할 기회를 얻었습니다.

흥미로운 작품을 회상하는 영화광으로서 저는 우리의 주요 인물들이 1893년 시카고 세계 박람회로 여행을 떠났던 세 번째 에피소드를 생각하지 않을 수 없습니다. 이는 우리의 헌신적인 감독인 와다의 기량을 시험한 도전이었습니다. . 이 작업은 300명 이상의 조연 배우가 참여한 기념비적인 작업이었습니다. 저에게 있어 이 에피소드에서 가장 매력적인 측면 중 하나는 Wada가 사진을 능숙하게 활용하여 복잡하게 디자인된 의상에 생명을 불어넣는 방법을 목격한 것이었습니다.

“그녀는 연구의 상당 부분이 컬러 사진과 관련이 있다고 언급하는데, 이는 우리가 종종 그 시대를 흑백 색상 구성표로 시각화하는 방식이기 때문에 그녀에게 공감을 불러일으킵니다.”

'로키' 의상 디자이너가 밝히는 색다른 룩 연출 비법

그녀는 자신의 계획을 곰곰이 생각하며 색상의 조화를 신중하게 고려했습니다. Wada는 주인공 Loki, Mobius 및 Sylvie(Sophia Di Martino)가 지나치게 눈에 띄지 않도록 의도적으로 특히 주요 참석자에게 생생하고 눈에 띄는 색상의 사용을 제한했습니다. 그녀가 지적하듯이 이러한 선택은 두 사람이 조화롭게 어우러지는 비어가든 장면에서 여실히 드러났다.

쇼의 타이틀 역할에서 와다는 로키의 감정을 진정성있게 표현하는 것을 목표로 삼았습니다. 첫 번째 에피소드의 피날레에서 Loki는 겸손함을 느끼고 자신의 임무를 받아들이는 것이 분명합니다.

“Wada는 캐릭터의 역할이 중요하며 전사 같은 묘사보다는 신성한 묘사가 필요하다고 설명합니다. 이를 달성하기 위해 의상에는 장엄한 우아함의 힌트가 포함되어 있으면서도 겸손하고 거의 수도승 같은 분위기를 유지합니다. 그는 모든 갑옷이 의도적으로 제거되었음을 강조합니다. 겸손하고 경건한 이미지를 전달하기 위해.”

Wada는 자신의 복장, 특히 망토가 기능적으로 유지되고 컴퓨터 생성 이미지(CG)에 의해 변경되지 않는 것을 선호했습니다. 마지막으로 로키가 시간 조작을 마스터하고 왕좌에 올랐을 때 그의 튜닉은 황금색 얼룩이 있는 스웨이드로 제작되었습니다. 케이프는 형태와 기능 모두에 맞게 세심하게 디자인되었으며, 염색된 양모로 제작되었으며, 퀼팅된 전면 패널과 자수가 있습니다. 이러한 장식으로 인해 직물에 약간의 무게가 주어져 바람에 효과적으로 부풀어오르게 되었습니다. 이런 방식으로 Wada는 시각 효과를 향상하지 않고도 망토가 프레임에 완전히 남아 있도록 할 수 있었습니다.

Sylvie의 경우 Wada는 자신의 윤곽이 상당히 일관되게 유지된다는 사실을 발견했습니다. 1982년 Sylvie는 오클라호마에 자신을 설립하기로 결정하고 대신 그녀가 미리 결정한 경로에서 벗어나는 것을 선택했습니다.

Wada는 망토의 효과를 반영하는 동시에 우리 사이에 살고 있는 변장한 캐릭터를 암시하는 액션 장면을 위해 움직일 수 있는 코트를 원했다고 자세히 설명합니다. 이는 그녀가 자신만의 틈새 시장을 만들고 비교적 평범한 삶을 영위하고 있다는 인상을 준다.

그녀가 입는 물떼새 격자 코트는 80년대, 특히 로커빌리 스타일에 뿌리를 두고 있습니다. “그것은 그녀가 1980년대를 인정하면서도 Sylvie가 될 수 있게 해 주었고, 또한 다양한 시대에 걸쳐 시대를 초월한 매력을 유지할 수 있었습니다”라고 Wada는 설명합니다.

'로키' 의상 디자이너가 밝히는 색다른 룩 연출 비법

2024-08-11 21:47