‘아이돌’ 안무가가 릴리-로즈 뎁의 서사적인 ‘나는 그냥 괴물’ 댄스와 그 비참한 뮤직 비디오 뒤에 미친 영향을 분석합니다.

'아이돌' 안무가가 릴리-로즈 뎁의 서사적인 '나는 그냥 괴물' 댄스와 그 비참한 뮤직 비디오 뒤에 미친 영향을 분석합니다.

수십 년간 대중문화와 댄스의 세계에 빠져온 노련한 영화광으로서, <아이돌>은 의심할 바 없이 나에게 지울 수 없는 인상을 남겼다고 말하고 싶다. 음악, 드라마, 안무의 복잡한 조합은 숨이 막힐 정도로 아름답습니다. 안무가로서 Nina McNeely의 작품은 그녀의 비교할 수 없는 재능과 업계에 대한 이해를 입증합니다.


HBO의 “The Idol”의 “World Class Sinner/I’m A Freak”에서 현재 유명해진 댄스를 만들기 위해 안무가 Nina McNeely는 처음에는 조슬린(릴리 역)이 연기한 팝스타와 음악적 현상의 핵심을 파악하는 것을 목표로 삼았습니다. 로즈 뎁). 간단히 말해서, 그녀는 댄스를 디자인하기 전에 Jocelyn이 자신의 가장 깊은 수준에 있는지 알고 싶었습니다.

“원래 인기 있는 아역 배우였던 그녀는 정신적 쇠약으로 인한 소란스러운 단계를 경험했습니다. 이제 McNeely가 HBO의 EbMaster Artisans 시리즈에서 설명했듯이 그녀는 스타덤으로 화려하게 복귀하고 있습니다. 이번 복귀는 그녀는 취소된 투어로 인해 손실된 수입을 되찾고 경쟁에서 앞서야 한다는 엄청난 압박을 받고 있으며, 공개 스캔들 속에서도 리허설을 하고 있습니다.

다재다능한 예술가이자 댄스 선구자인 McNeely는 Major Lazer, Björk, Foo Fighters는 물론 The Weeknd와도 협력했습니다. 두 사람의 파트너십은 맥닐리가 영화 ‘클라이맥스’의 안무를 맡았고, 이 작품이 가스파 노에의 팬인 에이블(위켄드)의 관심을 끌면서 시작됐다. 이러한 공유된 관심은 두 사람 사이의 지속적인 전문적 유대를 촉발시켰습니다.

내 경험에 따르면, “The Idol”의 비전가인 Sam Levinson과 Reza Fahim이 Jocelyn의 “World Class Sinner / I’m a Freak”와 “Dollhouse”의 안무가를 요구했을 때 그들은 누구에게 연락해야 할지 즉시 알았습니다. 그게 누구였는지 맞춰보세요? 스타로서의 존재감으로 시리즈를 빛낼 뿐만 아니라 촬영을 위해 자신의 집을 아낌없이 제공한 위켄드(The Weeknd) 외에는 아무도 없습니다.

McNeely는 Bob Fosse의 “Take Off With Us”, Paula Abdul의 “Cold Hearted Snake”, “Showgirls”의 댄스 루틴, Britney Spears의 “Slave 4 You” 등 기억에 남는 댄스 및 팝 장면에서 영감을 얻어 디자인했습니다. 조슬린의 움직임, 포즈, 리듬, 전체적인 에너지.

영화광으로서 나는 조슬린이 그녀의 연기에서 대담함, 관능함, 논란, 자신감을 발산하면서 과거의 한계를 뛰어넘는 모험을 펼치기를 바라는 마음을 표현했습니다. 나는 그녀에게 지속적인 팝 아이콘의 본질을 심어주는 것을 목표로 삼았습니다. 나는 우리 창작물이 앞으로도 수년 동안 공감을 얻고 상징적으로 남을 수 있도록 TikTok 동작과 같은 일시적인 댄스 트렌드를 의도적으로 피했습니다.

그녀는 “나는 그녀가 도달할 수 없는 욕망의 상징, 모두가 함께 있고, 모방하고, 연결되기를 열망하는 사람이 되어야 한다는 것을 이해했습니다. 나는 그 이야기를 전달하기 위해 무용수들을 고용했습니다.”라고 설명했습니다.

McNeely는 사회적 규범에 도전하고 성적 긴장을 불러일으키려는 의도를 다음과 같이 표현했습니다. “내가 특히 즐겼던 장면 중 하나는 댄서들이 그녀를 에워싸고 동시에 미묘하게 몸을 흔들며 각자 그녀의 시선을 잡으려고 애쓰는 장면이었습니다. 그들은 본질적으로 숨을 교환하고 유대감을 강화했습니다. 우리가 목표로 한 성적 긴장감.”

조슬린의 소지품을 내 안무의 중심에 배치하여 더 큰 스토리라인과 캐릭터의 상징적 깊이, 그리고 팝 음악 세계를 거쳐가는 그녀의 여정에 대한 힌트를 능숙하게 엮었습니다.

“나는 그녀와 무용수들, 그리고 그들의 역할 사이의 역동적인 긴장을 탐구하는 것을 목표로 삼았습니다. 그녀가 이리저리 끌려다니고, 들어 올려지고, 회전되면서 그녀는 순간적으로 미묘한 제어를 발휘하게 됩니다. 조종과 제어의 이 춤은 공연 전반에 걸쳐 그녀의 성격의 중심이 됩니다.”

여러 리프트 장면을 통합하는 것이 필수적이었는데, 나중에 “Sinner” 뮤직 비디오를 촬영하는 동안 Jocelyn이 감정적으로 붕괴하는 동안 어려운 것으로 판명되었습니다.

실제로 실제 뮤직 비디오 세트에서 McNeely의 개인적인 만남은 Jocelyn의 혼란스러운 촬영에 큰 영향을 미쳤습니다. McNeely는 “샘이 뮤직 비디오 세트에서 발생한 모든 문제의 목록을 정리할 수 있는지 물었습니다.”라고 회상했습니다. “나는 ‘그렇습니다. 하지만 꽤 광범위할 것입니다.’라고 대답했습니다. 가장 빈번하게 발생하는 문제는 신발인데, 이 문제는 매 작품마다 반드시 발생하는데, 아티스트가 안무를 제대로 소화하지 못한다고 표현하는 경우가 종종 있는데, 이는 리허설 때 연습한 루틴과 맞지 않아 수정이 필요한 경우가 많습니다. 안무가로서는 리허설에서 감동을 받았지만 실제 촬영에서는 많은 제약을 느끼기 때문에 속상할 수도 있다”고 말했다.

McNeely는 “불편한 의상이나 몸에 맞지 않는 의상 등 잠재적인 문제가 발생할 수 있어 춤 실력을 제한할 수 있습니다. 예를 들어, 공연 중 눈에 직접 들어오는 빛은 눈을 가늘게 뜨고 눈을 뜰 수 없다면 산만해질 수 있습니다.”라고 덧붙였습니다. 게다가, 모든 댄서가 공연을 준비하고 있다고 상상해 보세요. 메이크업이 지워지고 모두가 지친 하루가 끝날 때 가장 힘든 장면만 촬영해야 하기 때문입니다. 그래서 저는 보통 감독들에게 가장 힘든 장면을 먼저 촬영하라고 제안합니다. 하루 일찍 문제를 해결한 다음 손질하고 남은 촬영을 더 원활하게 진행할 수 있습니다.”

위의 전체 인터뷰를 보려면 Depp이 공연을 위해 촬영하는 데 필요한 댄스의 다양한 테이크 또는 변형이 얼마나 많은지 알 수 있습니다.

2024-08-08 22:17