에미상 후보에 오른 다큐멘터리 작가들이 영화 제작에 대한 초기 시작, 주제 유대, 평생에 걸친 열정에 대해 논의합니다.

에미상 후보에 오른 다큐멘터리 작가들이 영화 제작에 대한 초기 시작, 주제 유대, 평생에 걸친 열정에 대해 논의합니다.

항상 영화와 스토리텔링에 매료되어 온 사람으로서 저는 모건 네빌의 여정에 깊은 공감을 할 수 있습니다. 그와 마찬가지로 나 역시 글쓰기는 진지한 반면 영화는 시시하다는 생각과 씨름한 적이 있다. 그러다 우연히 첫 번째 다큐멘터리를 보게 되었고, 네빌처럼 그것이 바로 내 마음이 속한 곳이라는 것을 즉시 깨달았습니다.


나 역시 영화를 좋아하는 사람으로서 어린 시절부터 영화와 스토리텔링에 대한 깊은 애정을 품어왔다. 펜실베이니아 대학교를 졸업하자마자 저는 이러한 열정을 어떻게 효과적으로 전달해야 할지 확신이 없는 기로에 서 있었습니다. 글쓰기의 세계는 무거워 보였고, 영화는 연예계에 진출하기에는 너무 가벼워 보였습니다. 그러나 첫 번째 다큐멘터리인 “Shotgun Freeway: Drives Through Lost L.A.”를 촬영하면서 평생의 열정을 발견했다는 것이 분명해졌습니다.

“네빌은 자신의 첫 다큐멘터리를 제작하고 약 2주 후에 부모님에게 ‘이것이 내 남은 생애 동안 할 일입니다’라는 메모를 썼던 것을 회상했습니다. 그는 스토리텔링, 글쓰기, 연구, 인터뷰 등 자신이 좋아하는 모든 것이 이 다큐멘터리에 결합되어 있다는 것을 즉시 느꼈습니다.”

EbMaster의 가상 1학년 대학 텔레비전 페스티벌에서 Neville은 “The Jinx – Part Two”의 감독이자 총괄 프로듀서이자 작가인 Andrew Jarecki와의 패널 토론에 참여했습니다. “Quiet on Set: The Dark Side of Kids TV”의 감독이자 총괄 프로듀서인 Mary Robertson과 Emma Schwartz; 그리고 Imagine Entertainment의 사장이자 “Jim Henson Idea Man”의 프로듀서인 Justin Wilkes가 있습니다. 선임 TV 특집 편집자인 Emily Longeretta가 진행자로서 흥미로운 대화를 주도했습니다.

오늘날 스트리밍 플랫폼의 출현으로 다큐멘터리 형식은 매우 다양해졌습니다. “Quiet on Set”과 같은 5부작 한정 시리즈부터 “Steve!”와 같은 2부작 장편에 이르기까지 다큐멘터리 제작자는 이제 영화를 구성하는 데 더 큰 자유를 누리게 되었습니다. “아이디어 맨”의 경우 Wilkes와 그의 팀은 Jim Henson의 독특한 영화 제작 방법을 복제하고 그의 삶의 세 가지 뚜렷한 행동을 반영할 수 있도록 독립형 영화를 선택했습니다.

“처음에 Ron Howard는 자신이 원했던 대로 Jim Henson이 자신의 이야기를 서술하는 것처럼 다큐멘터리 느낌을 주기로 결정했습니다. 이는 스톱모션 애니메이션 및 리드미컬한 편집과 같은 유사한 기술을 자주 사용하는 데 반영됩니다. 저는 이것을 믿습니다. 또한 이 접근 방식은 시작, 중간, 불행한 끝이 자연스럽게 펼쳐지는 것처럼 보이는 매끄러운 3막 구조를 제공했습니다.”

영화 애호가로서 저는 다큐멘터리를 제작할 때 감독이 무엇을 생략하기로 선택하는지가 무엇을 포함하기로 결정했는지만큼 중요하다는 것을 증명할 수 있습니다. 내 경우에는 로버트 더스트(Robert Durst)의 미제 살인 사건을 다룬 다큐시리즈 “징크스(The Jinx)”의 2부를 작업하는 동안 9년 분량의 영상 속에서 헤엄치고 있는 내 자신을 발견했습니다. 이야기를 영향력 있는 방식으로 전달하기 위해 저는 믿을 수 있는 친구, 가족 등에게 조언을 구했습니다.

Jarecki는 “자녀의 친구나 지식이 풍부한 시청자와 같은 추가 사람들과 함께 신뢰할 수 있는 개인의 목록을 만드는 것이 중요한 측면이었습니다. 그런 다음 그들을 일찍 상영실에 모아서 시청했습니다”라고 Jarecki는 설명했습니다. “중요하다고 생각되는 내용을 삽입하곤 했어요. 편집자인 한 친구가 ‘아, 이해했어요. 훌륭했어요. 남는 것 같은 느낌이 들었어요’라고 했고, 우리는 ‘맙소사, 그거구나’라며 충격을 받았습니다. 밖으로!'”

다큐멘터리 영화 제작에서 덜 자주 탐구되는 측면은 영화 제작자와 창작물 간의 유대감입니다. “Steve!”를 작업하는 동안 Neville은 자신의 개인적인 이야기가 Steve Martin의 이야기만큼 영화와 얽혀 있다는 것을 발견했습니다.

네빌은 자신의 영화에서 자서전을 거의 언급하지 않지만, 그가 내리는 주제와 결정, 그리고 그가 사용하는 영화 제작 스타일은 종종 그의 개인적인 삶의 측면을 반영합니다. 이것이 바로 Steve를 작업할 때 Neville이 과거에도 다루었던 문제와 씨름하고 있는 것처럼 느껴지는 이유입니다. 결과적으로 그 과정은 일방적인 것이 아니라 상호 교류나 쌍방향의 길에 가까웠던 것 같다.

위의 전체 대화를 시청하세요.

2024-08-15 00:16