‘왜 전쟁’ 검토: 갈등에 대한 아모스 기타이의 반추에는 구체성이 부족합니다.

'왜 전쟁' 검토: 갈등에 대한 아모스 기타이의 반추에는 구체성이 부족합니다.

인간 갈등의 복잡성을 탐구하는 영화를 좋아하는 영화 매니아로서, 나는 “왜 전쟁”이 나에게 다소 실망감을 안겨주었다는 것을 인정해야 합니다. 아모스 기타이의 의도는 의심할 바 없이 고귀하지만, 영화는 이스라엘-팔레스타인 분쟁의 구체적이고 미묘한 현실보다는 전쟁이라는 추상적인 개념을 더 다루고 있는 것 같습니다.


제목 “왜 전쟁(Why War)”은 아모스 기타이(Amos Gitai)의 최신작이자 오랫동안 감독의 흥미를 끌었던 질문을 모두 나타냅니다. 그는 “가자지구에 있는 친구에게 보내는 편지”와 “요르단강 서쪽”과 같은 작품에서 이 질문을 다루려고 합니다. 그러나 영화는 직설적인 대응 대신 무력함과 분노, 그리고 군사적 갈등 속에서 지적인 담론을 주제로 파고든다. 영화는 알베르트 아인슈타인과 지그문트 프로이트가 주고받은 편지에서 부분적으로 영감을 받았으며, 실험적이고 메타픽션적인 내러티브를 선보입니다. 시각적인 부분이 임시적으로 보일 수도 있지만 목적이 전혀 없는 것은 아닙니다.

기타이 감독의 영화 ‘왜 전쟁’은 제1차 유대-로마 전쟁 등 고대 전투를 드라마틱하게 재현한 작품이다. 그러나 그의 탐구는 당면한 주제를 지나치게 포괄하게 됩니다. 영화가 시작되면서 이스라엘의 그림 같은 풍경, 10월 7일의 사건을 묘사한 예술 작품, “그들을 집으로 데려오세요”라는 유명한 슬로건이 적힌 이스라엘 포로들의 수많은 포스터가 전시됩니다. 이러한 현대적 맥락은 영화가 전쟁을 탐구하는 데 기초가 됩니다. 그러나 이 주제에 대한 영화의 접근 방식은 정확성이 요구되는 작품에 비해 너무 추상적일 때도 있습니다. (언급된 설치 미술의 이미지를 생략하면 완전히 다른 작품으로 변모하게 됩니다).

처음에 Gitai는 프로이트와 아인슈타인의 서신을 재현하는 데 즉시 몰입하는 대신 먼저 배우 Irène Jacob(그의 최신 영화인 초현실적 드라마 “Shikun”에 출연)에 초점을 맞추고 그에게 편지를 작성합니다. 그녀는 텔레비전 방송을 통해 전쟁을 목격할 때 느끼는 부동감을 자신의 말로 이야기하고 내레이션을 통해 표현합니다. 이 내러티브 프레임워크는 최근 사건에 대한 기타이 자신의 관점(본질상 완전히 참여할 수 없는 관점)을 설명하기 위한 것으로 보입니다.

이 영화의 오프닝 설명이나 사과는 전개될수록 사과에 가까워 보인다. 한편, 마티유 아말릭(Mathieu Amalric)은 프로이트에 대한 매력적이고 사려 깊은 묘사를 선보이며 관객들은 프로이트에게만 초점을 맞춘 전기영화를 원하게 됩니다. 그러나 미샤 레스콧(Micha Lescot)은 잘 맞지 않는 가발을 쓰고 잘난 척 웃으며 파이프에서 연기를 내뿜으며 카메라를 직접 바라보는 아인슈타인으로 등장하는데, 이는 ‘역사의 에픽 랩 배틀’의 한 장면을 연상시킨다. 그는 영화 내내 거의 말을 하지 않지만 그의 의심스러운 캐스팅은 궁극적으로 정당하다. 그럼에도 불구하고 그의 묘사는 주제의 심각성을 고려할 때 여전히 매우 산만합니다.

안타깝게도 고려 중인 내용에서는 이론적인 수준을 넘어서 전쟁이라는 주제를 다루는 경우가 거의 없습니다. 문제의 편지는 주로 철학적이고 일반적인 내용으로, 이는 이스라엘과 팔레스타인에 관한 영화가 어떠해야 하는지를 반영하지 않습니다. Amalric에 대한 Gitai의 반복적인 클로즈업은 그의 공연을 위한 훌륭한 플랫폼 역할을 하지만 공유된 본능과 문화적 관심에 대한 Freud의 아이디어는 현실 세계 문제에 대한 실질적인 해결책으로 적용 가능성이 제한되어 있습니다. 아이러니하게도 구체적인 세부 사항에 초점을 맞추는 대신 전쟁의 개념을 이렇게 폭넓게 다루는 것은 역설적으로 10월 7일 이후 발생한 비대칭 갈등을 지나치게 단순화하여 이스라엘인에 비해 팔레스타인인의 사망자 수가 불균형적으로 많습니다. Gitai는 더 넓은 분쟁에서 휴전에 대한 열망에도 불구하고 복잡한 심리적, 성별, 문화적 맥락에서 전쟁을 무심코 제거하고 대신 이러한 갈등을 유발하는 지리적, 역사적, 이념적 측면에 초점을 맞춥니다.

영화 전반에 걸쳐 전쟁의 본질에 대한 애절한 탐구는 다양한 방식으로 나타난다. 여기에는 해석적인 댄스 장면을 수행하는 Jacob의 공연뿐만 아니라 Gitai의 드라마화된 “가자에 있는 친구에게 보내는 편지” 제작과 매우 유사하게 비디오 설치와 병치된 무대 음악 공연의 촬영 시퀀스도 포함됩니다. 영화가 전쟁에 대한 무력한 관점을 지속적으로 채택한다면 이러한 한계를 뛰어넘지 못하는 경우가 많아 대화와 영상을 통해 거의 전달되지 않는 작품이 탄생하게 됩니다.

2024-09-03 19:49