장르에 기대어 드라마의 대스타와 ‘브루탈리스트’의 해외 촬영: 미국 경영진이 믿는 것이 산업을 지속 가능하게 만드는 데 도움이 될 것입니다

장르에 기대어 드라마의 대스타와 '브루탈리스트'의 해외 촬영: 미국 경영진이 믿는 것이 산업을 지속 가능하게 만드는 데 도움이 될 것입니다

30년 넘게 실버 스크린 세계에 몸담아온 노련한 영화 평론가로서 저는 현재 미국 영화 산업의 상황이 롤러코스터를 타는 것과 비슷하다고 말씀드리고 싶습니다. 사랑하는 인생.


현재 미국 영화 산업이 재정적으로 자립할 수 있습니까? 업계 전문가들은 특정 상황에서는 실제로 그런 일이 일어날 수 있다고 제안합니다.

2021년에는 산세바스티안 영화제 기간 중 창의적 투자자 컨퍼런스가 미국 투자 시장 현황을 가늠하는 논의로 시작되었습니다.

IFC Films, RLJE Films 및 스트리밍 서비스 Shudder를 포함하는 AMC Networks의 영화 책임자인 Scott Shooman에 따르면 공유 또는 커뮤니티 기반 경험처럼 보이는 모든 것이 현재 미국에서 성공하고 있습니다. 그는 전통적으로 장르영화를 덜 수용했던 스페셜티 시장이 관객들의 개방성과 젊은층 덕분에 더욱 환영받고 있다고 설명했다.

슈만은 유명 스튜디오들이 어려움을 겪고 업계가 붕괴되고 있다고 주장하는 반면, A24, 네온, 매그놀리아 픽처스 등 독립 배급사들은 2024년 기록적인 주말을 즐기고 있다고 강조했다. 이러한 성공은 장르영화 부문이 크게 기여한 데에 기인한다. 최근 우리 사업의 인기 있는 초점이 되었습니다.

슈만은 피터 비스킨드(Peter Biskind)의 영향력 있는 책 “Easy Riders, Raging Bulls”에 묘사된 것처럼 최근 다양한 영화 장르의 급증이 70년대를 연상시키는 미국의 변화를 가져오고 있다고 가정합니다. 그는 현대 영화제작자들이 문화적으로 관련성을 유지하고 사회적 규범에 도전하기 위해 다양한 장르와 주제를 실험하고 있다고 제안합니다. 본질적으로 오늘날 미국 스토리텔러들이 전하는 내러티브에는 상당한 변화가 있는 것 같습니다.

예리한 관찰자로서 저는 Shooman이 미국 시청자의 공감을 불러일으킬 수 있도록 콘텐츠를 전략적으로 맞춤화하는 방법에 흥미를 느낍니다. 흥미롭게도 Upgrade Productions의 공동 사장인 Jonathan Kier는 나와 같은 열정을 갖고 있으며 더 많은 것을 목표로 삼고 있습니다. 그의 현재 임무는 독일, 일본, 라틴 아메리카 등 특정 시장의 관심을 사로잡는 것입니다.

우리는 이러한 지역에서 어떤 전략이 성공할 수 있을지 연구하고 있습니다. 이는 자금 조달에 매우 중요하기 때문입니다. 그러나 미국 시장은 수많은 유통 채널과 옵션으로 인해 어려움을 겪고 있습니다. 우리 사업의 맥락에서 미국 부문은 영화가 매출을 창출할 것이라는 강력한 가정이 더 이상 없기 때문에 이전보다 덜 중요합니다. 성공이 보장되지 않는다는 점에 유의하는 것이 중요합니다.

Shooman에 따르면, 불완전하게 제작된 영화는 극장, 특히 미국 시장에서 더 힘든 시간을 겪게 됩니다. 하지만 드라마의 경우 품질에 대한 중요성이 점점 더 강조되고 있다.

프로듀서 Jennifer Fox는 장르 영화와 달리 드라마에서는 캐스팅이 가장 중요한 역할을 한다고 말합니다. “시작하려면 일정 수준의 재능이 있어야 합니다. 잘 알려진 이름이 일을 시작하는 데 도움이 될 수는 있지만 꼭 그런 것은 아닐 수도 있습니다. 당신의 영화를 정말 돋보이게 만들 캐스팅을 선택하세요.

나는 Tilda Swinton이 현재의 스타덤에 오르기 전에 ‘Michael Clayton’을 공동 작업했습니다. 스튜디오에서는 처음에는 잘 알려진 배우를 찾았지만 이미 조지 클루니가 참여하고 있었기 때문에 대신 틸다를 캐스팅할 수 있었습니다. 만일 영화배우가 그 역할에 캐스팅 되었다면 영화는 그렇게 나오지 않았을 수도 있다. 장기적으로 볼 때 효과적인 것이 항상 프로세스를 시작하는 데 필요한 것은 아닙니다.

Fox는 현재 많은 동료 제작자와 마찬가지로 그녀의 가장 큰 과제는 예산을 점점 더 낮추는 것이라고 강조하면서 미국 영화 제작자에게는 까다로운 시기라는 점에 동의했습니다. “미국에서는 장소가 어렵고 노조의 요구 사항을 충족하기 위해 따라야 하는 규칙이 있습니다. 이는 미국 독립 영화를 만드는 것을 엄청나게 어렵게 만듭니다.” 

경영진은 이러한 국내 제작 문제로 인해 특히 헝가리와 같은 유럽 국가에서 미국 영화의 해외 촬영이 증가했다는 사실을 인정합니다. 특히 헝가리와 같은 유럽 국가에서 브래디 코베(Brady Corbet)가 촬영한 “브루탈리스트(The Brutalist)” 시대의 서사시가 그 예입니다.

열정적인 영화광으로서 나는 제작자 중 한 명인 Christine Vachon이 Anton Corbjin의 꿈의 프로젝트를 생생하게 만든 이유에 대한 통찰력을 공유한 컨퍼런스에 참석할 수 있는 행운을 얻었습니다. 엄청난 보조금을 제공하는 부다페스트와 같은 예외적인 장소를 찾고, 영화를 진심으로 믿고 예산 제약 내에서 작업하기로 동의한 출연진을 모으고, 스토리가 원활하게 진행되도록 하는 데 믿을 수 없을 정도로 창의적이었습니다. 다른 기간. 수많은 기업이 우리 영화에 투자하도록 설득한 것은 바로 이러한 요소들이었습니다.

이 영화는 보조금의 혜택을 많이 받아 믿을 수 없을 만큼 저렴한 가격에 아주 저렴하게 구입할 수 있었습니다. 그러나 브래디의 고군분투를 직접 목격했기 때문에 창작 과정은 매우 어려웠습니다. 그는 그것이 얼마나 지독한지 매우 솔직하게 말했습니다. 아마도 이 패널에 더 적합한 제목은 ‘그것이 살아남을 수 있을까?’일 것입니다. 또는 ‘창조가 지속 가능한가?’

Shooman에게 영화 사업을 운영하는 것은 때때로 어렵게 느껴질 수 있지만 성공할 수 있습니다. “인디 플레이어라면 결코 쉬운 일이 아닙니다. 나는 여전히 희망을 갖고 있습니다. 시장은 항상 기회를 제공합니다. 우리는 비즈니스를 지원하기 위해 특정 국가에 집중할 것이지만 영화는 항상 적응력이 있었습니다. 우리 업계에는 항상 발전하는 것이 있습니다. 거기에 변동이 있을 수 있지만 계속해서 나아갈 것입니다.

2024-09-24 14:17