조슈아 오펜하이머, 포스트 아포칼립스 뮤지컬 ‘디 엔드’, 연대의 힘, 트럼프 2.0 하에서의 그의 ‘강력한 낙천주의’: ‘우리는 다시 싸울 것’

조슈아 오펜하이머, 포스트 아포칼립스 뮤지컬 '디 엔드', 연대의 힘, 트럼프 2.0 하에서의 그의 '강력한 낙천주의': '우리는 다시 싸울 것'

영화를 사랑하는 사람이자 다양한 감독의 작품에 푹 빠져 수많은 시간을 보낸 사람으로서 조슈아 오펜하이머는 진정한 스토리텔러라고 말하고 싶습니다. 그의 최신작 “The End”는 그의 탁월한 재능을 입증할 뿐만 아니라 현재 시대를 반영합니다.


조슈아 오펜하이머는 피곤합니다.

두 차례 아카데미상 후보에 오른 그는 미국 정치에 지친 한 주를 보낸 후 단지 쉬고 있는 것이 아닙니다. 그 대신 그는 두 번째 트럼프 행정부의 다양한 암울한 가능성과 그것이 미국 민권, 세계법, 여성의 자율성, 환경에 미칠 잠재적 영향 등 몇 가지 우려 사항을 언급하면서 씨름하고 있습니다. 그는 단지 밤에 잠 못 이루고 뒤척인 것이 아닙니다. 그는 고통스러운 뉴스 업데이트를 스크롤하면서 이러한 문제에 대해 적극적으로 걱정하고 있습니다.

최근 테살로니키 영화제에서 EbMaster와 대화를 나눴습니다. 그의 첫 장편 소설 ‘The End’가 이번 행사의 폐막작이 되었습니다. 오펜하이머는 일본 소설가인 남편과 함께 시댁을 만나기 위해 2주 동안 일본에서 막 돌아왔습니다. 그가 방문하는 동안 그의 배우자는 다음 책을 위한 연구에 몰두했습니다.

페스티벌 기자단을 탐색하면서 비행기에서 눈을 감는 것이 어려웠지만 침착하고 사려 깊은 태도를 유지했습니다. 그럼에도 불구하고 나는 꼼꼼하고 예의바르게 행동했다. 그러나 이 평온함 뒤에는 결단력과 반항심이 끓어오르고 있었습니다. 이는 내가 트럼프 2.0과 90년대 초 젊은 동성애 운동가로서의 형성기 사이에 인식한 놀라운 유사성에 의해 촉발되었습니다. 그 기간 동안 HIV 위기에 대한 미국 정부의 무관심은 우리 세대에 대한 직접적인 공격처럼 느껴졌습니다.

그는 어려운 시기를 되돌아보지만, 이를 인간이 된다는 것이 진정으로 무엇을 의미하는지 이해하기 위한 심오한 여정, 즉 화합과 공동 창의성을 통해 육성되는 여정으로 봅니다. 공통된 두려움에도 불구하고 우리는 연결과 연대 속에서 용기를 찾았고, 두려움에 맞서고, 인정하고, 결국 극복했습니다. 이제 우리가 다시 한 번 그러한 여정을 시작해야 할 때라고 생각합니다.

트럼프의 승리에 따른 오펜하이머의 확고한 결의와 많은 미국 유권자들의 보수적 변화에도 불구하고 지난주 선거 결과는 받아들이기 힘든 고통스러운 현실로 입증되었습니다. 그는 “가슴이 찢어지는 일이었다”고 인정했다. “잠들 때까지 희망을 붙잡았던 일부 미국인들과는 달리, 일본에서 그 소식이 점점 더 낙담하게 된 것은 수요일이었습니다. 결과는 드러났고 그것은 참담했습니다. 다음날 나는 고독이 필요하다고 느꼈습니다.

그래서 오펜하이머와 그의 남편 슈는 오사카를 떠나 나라로 여행하여 7세기 초에 지어진 불교 사원인 호류지를 방문했습니다.

“나는 안으로 들어가서 앉아서 흐느끼기 시작했습니다. 나는 꽤 흔들렸다”고 말했다. “그런데 내가 이 어두운 사찰을 떠날 때 나는 사찰 주변의 소나무 사이로 들어오는 햇빛을 올려다보고 있었습니다. 그리고 나는 일종의 평화를 느꼈습니다. 왜냐하면 나는 아주 세심한 주의를 기울이고 우리가 어떻게 반응할지에 대한 나의 모든 창의성과 생각을 모으는 것 외에는 선택의 여지가 없다는 것을 알았기 때문입니다. 그런 다음 연대하여 다른 사람들과 협력하여 진실을 옹호하십시오. 품위를 옹호하고, 인권을 옹호하고, 어느 쪽도 성공적으로 가져오지 못한 정의롭고 포용적인 경제를 옹호하십시오. 우리 근처 어디든. 그리고 우리 생물권의 생존 가능성을 옹호하는 것입니다.”

열정적인 영화광으로서 저는 올해 50세가 된 뛰어난 제레미 레이날즈 오펜하이머(Jeremy Reynalds Oppenheimer)의 작품에 늘 매료되어 왔습니다. 텍사스 주 오스틴에서 태어난 그는 하버드 대학교에서 기술을 연마했으며 이후 스웨덴 말뫼를 그의 고향으로 삼았습니다. 맥아더 펠로십(MacArthur Fellowship)을 받고 두 번의 아카데미상 후보에 올랐으며 거의 ​​30년 간의 경험을 바탕으로 그는 다큐멘터리 영화 제작계에 지울 수 없는 족적을 남겼습니다.

그의 세 번째 작품인 “The End”에서 감독은 서사 소설을 한 번도 탐구한 적이 없는 미지의 영역으로 모험을 떠납니다. 이 포스트 아포칼립스 뮤지컬은 독특하며, 지구를 무법 상태로 만들고 거의 황폐하게 만든 지구 기후 재앙 이후 25년 동안 지하 대피소 내에서 완전히 펼쳐졌습니다. 출연진에는 틸다 스윈튼(어머니 역), 마이클 섀넌(아버지 역), 조지 맥케이(소년 역)가 출연한다. 그들은 자신들이 일으킨 재난의 여파를 기다리면서 광범위한 예술품 컬렉션과 겉으로 보기에 무궁무진해 보이는 음식과 와인 공급품을 축적한 부모와 아들로 구성된 부유하지만 문제가 있는 가족을 묘사합니다.

이 그룹은 주치의(레니 제임스), 집사(팀 맥이너니), 가정부(다니엘 라이언), 그리고 오랜 가족 친구(브로나 갤러거)로 구성되어 있습니다. 그들은 모두 남은 날들과 행성의 남은 날들을 향수와 부정에 빠져 보낼 계획을 세우고 있는 것으로 보입니다. 그러나 이 평화로운 삶은 기후 재앙에서 살아남은 소녀(모세 잉그램)가 기적적으로 지하 안식처에 들어오면서 방해를 받습니다. 그녀는 종종 노래를 부르며 자기 중심적 신념에 대한 가혹한 현실에 직면하도록 강요합니다. 자아 발견을 향한 그들의 여정에는 조슈아 슈미트가 작곡한 음악과 오펜하이머가 작사한 가사가 함께한다.

조슈아 오펜하이머, 포스트 아포칼립스 뮤지컬 '디 엔드', 연대의 힘, 트럼프 2.0 하에서의 그의 '강력한 낙천주의': '우리는 다시 싸울 것'

무자비한 자본주의와 지구 온난화, 지구보다 자신의 생존에 더 집중하는 부유한 개인들의 이야기를 쉽게 풀어낸 영화 ‘디 엔드’는 네온이 12월 6일 미국에서 개봉 예정이다. 현재 시간. 감독은 암울한 어조에도 불구하고 자신의 ‘경고 이야기’를 희망의 상징으로 본다.

‘디 엔드’에 등장하는 가족들은 이미 늦었을지 모르지만, 아직은 포기할 때가 아니라고 단호하게 주장한다”며 “우리는 다시 한 번 우리의 입장을 지키고 싸울 것”이라고 말했다.

(간결하고 명확하게 편집된) 토론에서 EbMaster는 트럼프 2.0 시대의 낙관주의 유지, 묵시적인 장면을 위한 음악 작곡, 모든 캐릭터의 극악한 행동에 관계없이 공감하려는 동기 등을 오펜하이머와 함께 논의했습니다.

선거 결과가 드디어 나왔을 때 기분이 어땠나요?

내 과거를 되돌아보면서 나는 HIV에 대한 치료법이 존재하지 않았고 우리 도시의 게이 남성 중 절반이 HIV 양성 반응을 보였던 90년대 초반 청년으로서 커밍아웃했던 힘든 시기를 회상했습니다. 질병. 무관심은 압도적이었지만 Act Up의 일환으로 우리는 지지적이고 포용적인 커뮤니티로 뭉쳤습니다. 매일 우리는 체포되어 현상 유지에 맞서 싸웠습니다. 우리의 노력은 당시 보스턴에서 불법이었던 바늘 교환 프로그램으로 확대되어 개인이 바늘을 공유하는 것을 방지하기 위해 사격장에 바늘을 제공하여 HIV를 더욱 확산시켰습니다.

그 기간은 힘들었지만 인간 존재의 심오한 측면, 즉 화합과 창의성 공유를 통해 성장한 측면을 드러냈습니다. 우리 모두는 겁이 났지만, 우리가 두려움에 맞서고, 인정하고, 궁극적으로 극복하는 데 도움이 된 것은 우리의 공동체적 힘과 연대였습니다. 저는 특히 긴급한 기후 위기로 인해 이러한 정신을 다시 한 번 재검토해야 한다고 믿습니다. 이번에는 미국뿐만 아니라 다른 곳에서도 잠재적인 독재정치에 직면한 상황에서도 매우 중요합니다. 우리가 함께 서게 될 것이라는 사실을 알면 – 적어도 필요하다면 그렇게 하려고 합니다 – 이것에 의존해야 하는 것에 대한 슬픔이 물씬 풍기는 평온함을 느끼게 됩니다. 하지만 우리가 이러한 도전에 함께 직면할 것이라는 사실을 아는 데에는 평화가 있습니다.

앞서 “나에게는 선택의 여지가 없습니다”라는 문구를 사용했다는 점이 흥미롭습니다. 이 문구는 영화에서 반복되는 주제인 것 같습니다. 하지만 긍정적으로 사용되지는 않는 것 같습니다.

“선택의 여지가 없어요”는 변명이다.

간단히 말해서, 영화는 낙관주의에는 두 가지 종류가 있음을 시사하는 듯하며, 이는 거짓된 희망에 대한 경고의 역할을 한다. ‘우리의 미래는 밝다’라는 엔딩 가사와 아이의 탄생은 진보적인 인상을 줄 수도 있지만, 내 생각에는 이 이야기는 한 단계의 지옥에서 더 깊은 지옥으로의 미끄러짐을 묘사하고 있다. 또한 아버지는 기후 변화를 악화시켜 지구를 살 수 없게 만드는 산업에서 자신의 생활 방식과 경력을 보호하기 위해 자신의 신념을 사용합니다. 거의 7,500만 명의 미국인이 도널드 트럼프에게 투표하거나 선택했기 때문에 이것은 제가 선거 기간 동안 생각해 본 것이었습니다.

매우 어두운 결말입니다.

결말은 상당히 암울하지만 경고적인 이야기는 사람들이 경고에 주의를 기울이고 여전히 자신의 길을 바꿀 시간이 있다고 믿는 경우에만 말할 가치가 있습니다. 나는 Tilda Swinton 및 George MacKay와 함께 낙관주의를 확고히 믿습니다. 그러나 우리의 낙관주의는 맹목적인 것이 아닙니다. 그것은 우리가 자신의 실수를 인식하고 그에 대한 책임을 받아들이고 그에 따라 행동을 조정하면 우리의 진로를 바꿀 수 있다는 생각에 있습니다. 변화의 필요성을 무시하고 모든 것이 괜찮을 것이라는 믿음에 집착한다면 실제로 우리는 재앙에 더 가까워지고 있는 것입니다. 이러한 사고방식은 낙관주의를 가장한 절망이며, 위험한 환상입니다.

여느 도덕적 이야기와 마찬가지로 이 영화는 희망을 구현합니다. 이 영화를 만들고 공유하는 과정은 희망의 발현이다. 본질적으로 그것은 소녀가 가족에게 주는 선물과 비슷합니다. 이는 아직 변화할 시간이 있다는 믿음과 함께 정직과 이해의 선물입니다. <디 엔드>의 가족들에게는 너무 늦었을지 모르지만, 우리에게는 아직 늦지 않았다고 굳게 믿습니다. 우리는 계속 싸울 것입니다. 그리고 네, 선택의 여지가 있습니다. 나는 아무것도 하지 않기로 선택할 수 있었습니다. 그런데 최근 사찰을 떠나 마음의 평안을 찾은 뒤, 제가 택할 길이 그게 아니라는 걸 깨달았습니다.

2016년에 저는 과두제가 친족을 위해 은신처를 짓는 이야기를 다룬 다큐멘터리 프로젝트에 착수했고, 이를 대량 학살을 통해 권력을 잡고 공포로부터 이익을 얻은 인도네시아 억만장자들을 탐구하는 세 번째 영화로 상상했습니다. 그런데 <액트 오브 킬링> 개봉 이후 <침묵의 시선>은 완성했지만 아직 세 번째 프로젝트는 시작하지 못했다. 인도네시아에서의 나의 안전은 위협받았고, 나는 아직도 돌아갈 수 없습니다. 결과적으로 나는 다른 지역에서 비슷한 권력 구조를 가진 과두제에게 초점을 옮겼습니다. 그러한 개인 중 한 사람은 극단적인 정치적 폭력을 통해 석유 채굴권을 축적했으며 또한 불멸의 전망에 흥미를 느꼈습니다. 이를 위해 그는 장수 치료에 투자했고 잠재적인 재앙이 닥쳤을 때 가족을 위한 피난처를 찾았습니다. 이는 종말보다 오래 살아남으려는 그의 노력의 상징인 벙커였습니다.

조슈아 오펜하이머, 포스트 아포칼립스 뮤지컬 '디 엔드', 연대의 힘, 트럼프 2.0 하에서의 그의 '강력한 낙천주의': '우리는 다시 싸울 것'

가족 조사 중에 우리는 그가 구입하려고 했던 벙커를 방문했습니다. 그의 상황과 감정에 대해 수많은 질문이 내 안에서 소용돌이쳤습니다. 나는 아직 물어볼 권리를 얻지 못한 질문들입니다. 예를 들어, 당신이 탈출하고 있는 재난에 대한 죄책감을 어떻게 관리할 것입니까? 사랑하는 사람과 친구를 남겨둔 것에 대한 후회를 어떻게 처리하시겠습니까? 이 벙커에서 키우는 다음 세대와 당신의 이야기를 어떻게 공유하시겠습니까? 그것이 개인적인 평화를 위해 과거를 정당화하는 수단이 될 수 있습니까? 이러한 생각은 그들에게 말로 표현할 수 없었습니다. 그러나 나에게 이런 생각이 떠올랐다: “맙소사, 내가 만들고자 하는 영화는 지금으로부터 25년 후의 이 벙커를 배경으로 하고 있습니다. 마치 내가 사건을 기록하는 눈에 띄지 않는 관찰자인 것처럼 말입니다.

왜 뮤지컬인가요?

집으로 가는 길에 이 중 어떤 것을 언제 사용할 수 있을지 고민하면서 저는 제가 가장 좋아하는 영화 중 하나인 Jacques Demy 감독의 “The Umbrellas of Cherbourg”를 노트북으로 보면서 긴장을 풀기로 결정했습니다. 영화가 끝나자 한 가지 생각이 떠올랐다. 항상 사실이 아닐 수도 있는 낙관주의의 본질을 뮤지컬이 구현하기 때문에 저는 뮤지컬을 만들겠습니다. 내일은 오늘보다 더 밝을 것이며, 결국에는 모든 일이 잘 될 것이라는 믿음을 상징합니다. 이 장르는 그 정신이 희망의 환상 위에 솟아오르고 그것을 노래한다는 점에서 깊이 미국적입니다.

그리고 팬데믹 기간 중에 글을 쓰기 시작하셨습니다.

팬데믹이 시작되고 또 다른 봉쇄 기간 동안 저는 당면한 상황에 전적으로 헌신했습니다. 2021년 1월까지 모든 노래에 대한 탄탄한 대본과 초기 초안을 갖추었습니다. 따라서 이 작품은 주로 트럼프 행정부 시절에 만들어졌다. 최근 내 마음에 떠오른 생각은 이 영화가 불쾌한 성격에도 불구하고 오늘날의 세상에 적절하게 관련되어 있다는 것입니다.

나는 트럼프가 그 벙커에 있는 인물이라고 쉽게 상상할 수 있습니다.

고맙게도 Michael의 아버지는 더 사랑스럽습니다. 내가 영화를 만들고 캐릭터와 이야기를 형성하는 데 많은 노력을 기울이게 된 이유는 사람들과 소통하려는 깊은 열망 때문입니다. 나는 내 캐릭터를 친밀하게 이해하려고 노력합니다. 나에게 영화제작은 개인을 최대한 깊이 보기 위한 여정이다. 학문적 관점뿐만 아니라 가능한 한 가장 긴밀한 정서적 유대로 그들을 감싸기 위해서입니다.

조슈아 오펜하이머, 포스트 아포칼립스 뮤지컬 '디 엔드', 연대의 힘, 트럼프 2.0 하에서의 그의 '강력한 낙천주의': '우리는 다시 싸울 것'

나는 그들의 극악한 행동에 관계없이 모든 캐릭터에 애정을 가지고 있습니다. 여기에는 “액트 오브 킬링(The Act of Killing)”의 대량 학살자 안와르 콩고(Anwar Congo)도 포함됩니다. 그는 친구는 아니었지만 나는 그를 동료 인간으로서 동정심을 갖게 되었습니다. 마찬가지로, 마이크의 아버지는 끔찍한 일을 저지를 수도 있지만 “미스터 스미스가 워싱턴으로 가다”에 나오는 건전하고 작은 마을의 영웅과 어느 정도 유사합니다. 그러나 지미 스튜어트의 성격과는 달리 그는 자기혐오와 분노에 시달립니다.

그리고 어떤 면에서 여러분의 캐릭터는 그러한 감정을 통해 노래를 부르고 있습니다.

그들이 노래를 부르게 만드는 것은 자기기만입니다. 자신에게 거짓말을 하기 시작할 때 나타나는 의심의 위기입니다. 그들은 자신을 위로할 새로운 멜로디에 도달합니다. 그들은 노래 속에서 자신에게 거짓말을 하기 시작합니다. 그리고 우리는 머릿속으로 흥얼거리며 그 거짓말을 동일시하고 있습니다. 우리는 자신의 행동을 정당화하기 위해 변명을 하는 것이 어떤 것인지 느끼고 있습니다. 우리는 모든 일이 최선을 다해 잘 될 것이라고 스스로에게 말할 때 어떤 기분이 들까요? 마음 속으로는 그렇지 않을 것임을 알지만요. 그리고 그것은 또한 그들의 피부 속으로 빠져들어 거의 촉각적인 동일시를 통해 그들과 함께 느끼는 것입니다.

일반적으로 우리가 연결하기 어려운 개인들과 “그들의 입장에 서서” 공감한다는 아이디어가 이 시점에서 당신에게 점점 더 중요해지고 있습니까?

우선, 대다수의 개인이 트럼프에게 투표하지 않았다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 실제로 많은 사람들이 전혀 투표하지 않았습니다. 그에게 투표한 약 7천만 명은 집에 불이 났을 때 이주 이웃에게 도움을 주지 않을 사람들로 구성되어 있다고 확신하지 않습니다. 나는 이들이 일상생활에서 혐오스러운 행동을 보이는 개인이라고 믿지 않습니다. 대신, 시간이 지남에 따라 증오심이 뿌리 깊게 박혀 사람들이 일상적인 상호 작용에서 증오심으로 행동하는 것이 점점 더 쉬워지고 쉬워질 수 있다고 생각합니다. 이때는 인생이 정말 끔찍해집니다.

영화 평론가로서 나는 현재의 정치 지형과 그것이 실제 생활에서 펼쳐지는 영화 드라마와 놀라울 정도로 유사하다는 점에 대해 반성하고 있습니다. 이 시대에 우리는 특히 좌절감이나 속상함을 느낄 때 즉각적인 확인과 만족을 갈망합니다. 한 당사자는 우리의 집단적 분노를 표출하는 것처럼 보이지만 그들의 방법은 해롭지만 다른 당사자는 우리 불만의 강도를 인식하지 못하는 것처럼 보입니다.

‘The End’는 초연 이후 어떤 반응을 얻었나요?

나는 이 작품의 분열적인 성격을 인정하지만, 이 작품이 일반 시청자보다 비평가들 사이에서 훨씬 더 논란을 불러일으키는 것을 목격했습니다. 이러한 구분은 관객이 영화에 완전히 몰입하고 참여하는 상영에서 분명하게 드러납니다. 나는 그러한 관객을 염두에 두고 작품을 만들고, 최종 결과물에 진심으로 만족합니다. 이 프로젝트를 실현할 수 있는 기회를 주셔서 진심으로 감사드립니다.

2024-11-12 13:49