‘조커: 폴리 아 듀’ 리뷰: 호아킨 피닉스와 레이디 가가가 주연을 맡은 깨진 주크박스 뮤지컬 — 조커가 조커가 되는 것을 허용하지는 않습니다

'조커: 폴리 아 듀' 리뷰: 호아킨 피닉스와 레이디 가가가 주연을 맡은 깨진 주크박스 뮤지컬 — 조커가 조커가 되는 것을 허용하지는 않습니다

수십 년의 경험을 쌓은 영화 평론가로서 저는 과녁을 놓친 속편을 꽤 많이 보았습니다. 하지만 “Joker: Folie à Deux”만큼 나를 실망시킨 작품은 없습니다. 종종 악당의 영역으로 치부되는 캐릭터의 복잡성을 대담하게 파고든 획기적인 원작에 이어 이 음악적 후속작은 Arthur Fleck의 삶을 길들여 이야기하는 것처럼 느껴집니다.

다가오는 영화 ‘조커: 폴리 아 듀스(Joker: Folie à Deux)’에서 토드 필립스는 호아킨 피닉스(Joaquin Phoenix)가 연기한 아서 플렉(Arthur Fleck) 캐릭터 ‘조커(Joker)’에 대한 음울하면서도 유머러스하면서도 어색한 기반을 둔 음악적 후속작을 만들려고 시도했으며 법원 재판을 준비하고 있습니다. Arthur는 자신의 감금 상태를 자주 떠나지 않기 때문에 이는 잠재적으로 도움이 될 수 있습니다. 아캄 주립병원(Arkham State Hospital)에서 그는 음울하고 작은 감방에 거주하며 매일 소변통을 들고 복도를 질주하여 싱크대에 비우고 있습니다. 아서는 수척해졌고 그의 얼굴에는 슬픔이 새겨져 있습니다. 쾌활한 새디스트 재키(브렌든 글리슨)가 이끄는 경비원들은 그에게 “오늘 우리에게 할 농담이라도 있어?”라고 집요하게 묻습니다. 그러나 Arthur는 더 이상 유머나 미소를 갖고 있지 않습니다. 그는 다시 한 번 비참함을 구현하기 위해 돌아왔습니다.

옛날 옛적에 나는 다른 개인과 같았습니다. 알려지지 않았고 눈에 띄지 않았습니다. 그러나 예상치 못한 사건이 발생하면서 나는 세계적인 악명을 얻게 되었습니다. 주로 유명한 심야 토크쇼 진행자 머레이 프랭클린의 목숨을 앗아간 생방송에서의 나의 행동 때문이었습니다. 놀랍게도 나에 관한 TV 영화도 만들어졌습니다! 사람들은 여전히 나를 유명인으로 여긴다고 Jackie는 말했습니다. 그는 틀리지 않았습니다. 많은 사람들이 나를 향한 증오심에도 불구하고 세상은 지금의 내가 누구인지 알아봅니다.

Arthur의 법정 소송은 생방송으로 중계될 예정이므로 놀라운 광경이 될 것입니다. 앞서 Arthur는 도발적인 질문으로 유명한 논란의 여지가 있는 토크쇼 진행자 Paddy Meyers와의 감옥 인터뷰에 동의합니다. 이러한 긴장 속에서 아서는 “I’m wild again, beguiled again…”을 부르기로 결정하고, 이어서 1940년 뮤지컬 “Pal Joey”의 “Bewitched, Bothered and Bewildered”를 부르기로 결정합니다. “Folie à Deux”에 포함된 Arthur의 노래 중 상당수는 “If My Friends Could See Me Now” 및 “If My Friends Could See Me Now”와 같은 곡으로 빈티지한 느낌을 갖고 있으므로 그가 할머니의 레코드 컬렉션을 연상시키는 노래를 부르더라도 놀라지 마십시오. 그게 엔터테인먼트야!” 클래식을 반향하다

마지막으로, 하나의 중요한 질문을 중심으로 논쟁의 중심이 되는 재판이 시작됩니다. 아서가 머레이 프랭클린과 다른 4명을 죽였는지에 대해서는 논쟁의 여지가 없습니다. Arthur 자신도 이 사실을 인정합니다. 논쟁은 그가 미친 것으로 간주되어 사형을 피할 것인지 여부를 결정하는 데 있습니다. 끈질긴 캐서린 키너(Catherine Keener)가 연기한 그의 변호사는 아서가 그의 다양한 성격 때문에 실제로 범죄를 저지른 것은 아니라고 주장합니다. 그러나 고담시의 지방 검사 하비 덴트(해리 로티)는 아서가 다중 인격을 갖고 있지 않다고 주장하며 이 주장에 반박한다. 대신에 그는 아서가 단지 아픈 것일 뿐이고 비극적이므로 자신의 행동에 대해 책임을 져야 하며 유죄 판결을 받아야 한다고 주장합니다.

“Joker: Folie à Deux”의 중심 주제는 주인공인 Arthur의 투쟁입니다. 이 갈등은 “Me and My Shadow”의 곡에 맞춰 아서가 그의 살인적인 분신에 의해 압도당하는 모습을 보여주는 오프닝 장면의 빈티지 40년대 워너 브라더스 만화 패러디를 통해 처음부터 암시됩니다. 그러나 ‘조커’가 이전에 이 개념을 상당히 극적으로 탐구했기 때문에 성격 분열 측면을 광범위하게 논의하는 것은 이례적으로 보일 수 있습니다. 스콜세지 감독의 악몽에서 바로 튀어나온 고담의 하복부 출신의 소시오패스로 아서를 묘사한 첫 번째 영화의 전제는 어두운 면을 지닌 만화책 영화의 악당들과 달리 아서가 진정 정신적으로 혼란을 겪었다는 생각에 바탕을 두고 있습니다. 지저분한 광대 분장을 하고 빨간 옷을 입었을 때도 그는 실제보다 더 큰 악당은 아니었습니다. 대신 그는 실물보다 더 큰 악당 행세를 하는 평범한 실패자였다.

그럼에도 불구하고, 영화의 매혹적인 매력은 너무나 강력해서 이 수제 조커는 자신을 통해 흐르는 압도적인 힘의 급증을 느꼈습니다. 특이한 반전으로 그는 조커로 변신한 것 같았다. 그는 다중 인격으로 고통받고 있었습니까, 아니면 단지 고독하고 불안한 개인이었습니까? 흥미로운 반응은 그가 두 가지 측면을 모두 구현했다는 것입니다.

영화 비평의 영역에서 나는 “Folie à Deux”가 나에게 수수께끼의 조커로서 Arthur의 변혁적인 여정에 대한 더 많은 갈망을 안겨주었다고 고백해야 합니다. 영화는 원작을 그토록 매혹적으로 만든 결정적인 측면인 그의 변신의 생생한 강렬함에 우리를 몰입시키지 못한다.

“조커”에서 아서는 지하철에서 세 남자에게 총격을 가한 후 황폐한 공중화장실로 피신하여 태극권을 연상시키는 특이한 춤을 추었습니다. 이 춤은 그가 새로 발견한 힘을 표현하는 역할을 했습니다. 그는 공격적인 행동에서 평온함과 안도감을 느꼈고 다시 태어났습니다. 그 순간 그는 조커로 변신했다.

뮤지컬 넘버도 비슷한 결과를 얻을 수 있습니다. 평범한 캐릭터를 높이 들어올리기 위해, 즉 그들(그리고 우리)이 그들의 비밀스러운 자아의 힘과 접촉하게 하기 위해 존재합니다. 현대 스크린 뮤지컬에서 우리가 그 어느 때보다 보고 싶은 것, 느끼고 싶은 것은 캐릭터가 감정을 갖고 급상승하는 것입니다. 우리는 그들이 변화되는 것을 보고 싶습니다. 우리 시대, 그 경험의 법칙을 다시 쓴 영화는 바로 <물랑루즈!>였습니다. 아름다움, 무례함, 미학적 충돌(세기말 파리 댄서와 보헤미안들이 ‘Lady Marmalade’와 ‘Your Song’을 불렀다는 사실)은 모두 초월의 일부였습니다. Lars von Trier의 여성 희생과 비요크의 만남 뮤지컬 “Dancer in the Dark”에서도 같은 질주를 느꼈습니다.

팬으로서 나는 모든 현대 스크린 뮤지컬이 동일한 공식을 따라야 한다고 제안하는 것이 아닙니다. 나는 <헤어스프레이>와 <시카고>를 재미있게 즐겼다. 하지만 “조커: 폴리 아 데우스(Joker: Folie à Deus)”의 배경 아이디어는 살인 광대 아서와 그의 동료 리(자신이 할리 퀸이라고 믿기 시작함)가 주크박스 가수로 변신하는 장면입니다… 말씀드리자면 전형적인 브로드웨이는 아닙니다. 줄거리. 이는 똑같이 대담한 실행이 필요한 대담하고 혁신적인 개념입니다. 안타깝게도 에서는 이러한 대담함이 부족한 것 같습니다.

‘조커’의 원본 대본에서 토드 필립스는 스콧 실버와 협력했습니다. 비평가들은 보다 다양한 노래 선택이 영화의 영향력을 높일 수 있었다고 주장하며, 이를 강조하는 것으로 보이는 노래 선택은 조커가 서부 167도에서 춤을 추는 상징적인 장면에서 게리 글리터의 “Rock and Roll Part 2″를 기억에 남게 사용한 것입니다. 거리 계단. 이 순간은 틀림없이 영화의 정점이었으며 결정적인 사례였습니다. 필립스가 ‘조커 2’가 뮤지컬이 될 것이라고 발표했을 때, 이 장면이 속편의 전반적인 톤과 스타일에 대한 청사진 역할을 하는 것이 타당하지 않을까요?

영화 “Folie à Deux”에는 영화가 어땠을지 암시하는 특정 장면이 있습니다. Sonny와 Cher와 유사한 두 캐릭터가 등장하는 “The Joker and Harley Show” 버전이 “You Don”과 같은 노래를 연주합니다. 비지스(Bee Gees)의 t Know What It’s Like’ 또는 레이디 가가(Lady Gaga)가 강력하게 부른 가스펠 넘버 ‘Gonna Build a Mountain’. 그러나 ‘Folie à Deux’의 노래들은 대부분 우리를 사로잡을 만큼의 에너지와 흥이 부족하고, 경이로움이나 황홀함을 불러일으키지 못한다.

레이디 가가의 캐스팅은 확실히 유망해 보였습니다. 왜냐하면 그녀는 훌륭한 배우이고 뮤지컬을 만들기 위해 지상에 내려졌기 때문입니다. 하지만 ‘Folie à Deux’에서 사랑스럽고 자연스러운 존재감을 보여준 가가는 크게 활용되지 못하고 있습니다. 그녀의 Lee는 결코 날개를 펴지 않습니다. 가가는 “(They Long to Be) Close to You”를 노래하며 조용하고 즐거운 시간을 보내고 있습니다. (버트 바카라흐 얘기가 나와서 말인데, 왜 필립스가 오프닝 만화에서 자신이 선택한 유일한 음악 선택 중 하나인 “지금 세상에 필요한 것은 사랑인가”를 낭비한 걸까요?) 하지만 그 숫자는 늘어나지 않습니다. 가가는 “A Star Is Born”에서 했던 일, 즉 황홀함으로 청중을 사로잡을 기회를 결코 얻지 못합니다.

“Foli à Deux”에는 액션이 많지 않다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 2시간 18분의 러닝타임에도 불구하고 줄거리는 다음과 같이 요약할 수 있습니다.

Arthur는 Arkham State Mental Health Facility에서 쇠퇴하는 상태로 하루를 보냅니다. 그곳에서 그는 자신에게 깊은 관심을 갖게 된 이씨를 만난다. 그는 재판을 받고 그가 다중 인격인지 아니면 단순한 범죄자인지에 대한 질문이 논의됩니다. 결국 판결이 내려집니다. 비극적으로, 폭탄이 터지며 종말을 알립니다.

비평가로서 나는 토론을 많이 경험했지만 ‘조커’에 대한 비판에 걸려 있는 도덕적 판단 특성을 결코 이해하지 못했습니다. 영화가 우리에게 뒤틀린 소시오패스와 깊은 동일시를 갖도록 유도했다는 사실은 내 책에서 약점이 아니었습니다. 그것은 힘이었습니다. (내가 <보니 앤 클라이드>, <택시 드라이버>, <내추럴 본 킬러>를 좋아하는 것도 같은 이유에서다.) 무엇보다도 이 영화는 트럼프 시대에 대한 우화였지만, 비평가들의 평가는 거의 비슷했다. “조커는 트럼프처럼 반란을 주도하는 추악한 인셀이기 때문에 우리는 영화를 좋아하지 않는다!”라고 말하더군요. 나에게 ‘조커’에 대한 비판은 기본적으로 “‘성난 황소’의 제이크 라모타는 충분히 호감이 가지 않는다”라고 말하는 스튜디오 임원과 비슷했습니다.

내 생각엔 ‘조커’ 이후 평론가들이 지나치게 조심스러워서 토드 필립스 감독도 그런 선례를 따랐던 걸까? 나는 그렇게 본다. 그러나 그렇게 함으로써 그는 중대한 실수를 범했을 수도 있습니다. 그 결과 <조커: 폴리 아 듀스>는 높은 목표를 세우고 표면적으로는 대담해 보이지만 본질적으로는 소심한 속편이다. 영화는 아서를 아무 잘못도 하지 않고 누구의 도덕적 기준에도 도전하지 않는 가난한 사람으로 묘사합니다. 흥미롭게도 그는 내면의 조커를 부정함으로써 그에게 일어난 유일한 좋은 일, 즉 할리 퀸(이)과의 관계를 낭비하기까지 합니다. 대신 그는 자신의 상상 속에 갇혀 노래하고 춤추는 광대 인형이 된다. 이게 정말 재미있나요? 나는 관객들이 여전히 “Folie à Deux”를 보기 위해 모여들 것이라고 생각합니다. 그러나 대담한 주류 영화 제작의 경우 결국 승리를 축하하는 것은 비평가들입니다.

2024-09-04 21:08