촬영 감독은 Camerimage에서 AI의 법적 및 창의적 문제에 대해 논의합니다: '기술을 두려워하지 마세요'

수십 년간의 경험을 쌓은 노련한 영화 평론가로서 저는 영화가 릴에서 디지털로, 그리고 이제는 AI로 진화하는 것을 목격했습니다. 영화 제작에서 인공 지능의 역할과 그 법적 의미에 대한 EnergaCamerimage의 토론은 계몽적이고 많은 생각을 불러일으켰습니다.

미국 촬영감독 협회(American Society of Cinematographers)는 영화 페스티벌인 EnergaCamerimage에서 오늘날 영화 제작에 인공 지능이 어떻게 사용되고 있는지와 그 법적 의미에 초점을 맞춰 인공 지능에 대한 토론을 발표했습니다.

Cleary Gottlieb의 변호사인 패널리스트 Angela Dunning에게 많은 문의가 접수되었으며, 특히 AI 모델 개발자를 대상으로 훈련 프로세스와 관련하여 제기된 저작권 집단 소송과 관련된 문의가 있었습니다.

그녀는 법원 판결과 항소에 따라 훈련이 공정 사용으로 간주된다는 개념을 미국이 궁극적으로 받아들일 것이라고 믿는다고 말했습니다. 그녀는 이 분야를 인간이 정보를 흡수하는 방식에 비유하며 적극적으로 참여하고 있습니다. 그녀는 꽃에 대해 배우는 예를 들어 정원, 책, 잡지, 그림, 그림에서 배울 수 있다고 설명했습니다. 그런 다음 이 모든 지식을 결합하고 처리하여 독창적인 것을 창조한다면 그것은 당신의 것입니다. 그러나 이 모든 지식을 사용하여 조지아 오키프(Georgia O’Keeffe) 그림과 유사한 작품을 제작한다면 이는 저작권 침해가 됩니다.

그녀는 우리가 AI에 대해 논의하든, 여기 방에 있는 누군가가 진행 중인 프로젝트에 관해 논의하든 관계없이 이러한 아이디어가 적용된다고 지적했습니다.

영화광으로서 나는 최근 토론에서 예술적 영감이라는 흥미로운 개념에 대해 생각해 보았습니다. “좋은 예술가는 빌리고, 위대한 예술가는 훔친다”는 피카소의 명언을 인용해, 쿠엔틴 타란티노 같은 영화제작자들이 자신이 맡은 프로젝트마다 다양한 영화의 요소를 차용한 사실을 공개적으로 인정하고 있다는 지적이 나왔다.

또한 세션에는 촬영 감독 Salvatore Totino(“Unstoppable”)와 Catherine Goldschmidt(“House of the Dragon”), AI 콘텐츠 제작자 Ellenor Argyropoulos, 오스카상 3회 수상 VFX 감독 겸 촬영 감독 Robert Legato(“The Jungle Book”)도 참석했습니다. 사전 시각화를 포함한 영역에서 오늘날 AI를 어떻게 사용하는지에 대해 이야기했습니다. (고용유지 문제는 제기되지 않았다.)

Legato는 영화제작자들이 이 도구에 익숙해질 것을 권장하면서 이 도구가 겁에 질려서는 안 된다는 점을 강조했습니다. 그는 기술이 영화를 만드는 것이 아니라 스토리텔링을 위한 도구 역할을 한다고 강조했습니다.

사회자 마이클 고이(Michael Goi)는 자신이 이끄는 ASC(예술과학위원회) AI 위원회가 AI 기술 창작자들과 논의를 진행해왔다고 밝혔다. 이러한 회의의 목적은 각 도구의 기능과 한계에 대한 통찰력을 얻고, 전문 사진작가와의 협력에 관심이 있는 회사를 파악하는 것입니다.

한 참가자는 질의응답 시간에 우려를 표명해 박수를 받았다. “주요 AI 기업은 데이터가 어떻게 저장되는지, 얼마나 오래, 어디에, 어떤 세부 정보가 저장되는지에 대한 투명성이 부족합니다.”라고 그녀는 말했습니다. 그녀는 “AI를 누가 개발하고, 누가 이익을 얻는가”에 대한 고민도 강조했다.

그녀는 “우리가 상당한 영향력을 가진 선택된 소수의 부유한 개인에게 점점 더 의존하게 되는 상태로 나아가고 있는 것 같아 다소 우려됩니다. 이것은 단지 AI에 관한 것이 아니라 이러한 부유한 인물들이 자신의 자원을 사용하여 흔들리고 있습니다.”라고 말했습니다. 우리의 정치적 결정도 마찬가지입니다.

2024-11-22 13:52