‘스타워즈’와 ‘라이온 킹’이 어떻게 제임스 얼 존스를 세대의 목소리로 만들었을까

'스타워즈'와 '라이온 킹'이 어떻게 제임스 얼 존스를 세대의 목소리로 만들었을까

90년대 어린 시절, 제임스 얼 존스(James Earl Jones)는 항상 나에게 신비한 인물이었고, 무파사와 다스 베이더로서의 나의 꿈을 통해 메아리치는 목소리였습니다. 그러나 그의 인생 이야기를 더 깊이 파고들면서 나는 이 사람이 단순한 목소리 그 이상이라는 것을 깨달았습니다. 그는 선구자이자 우리가 영화를 경험하는 방식을 형성한 선구자였습니다.


좀 더 일상적으로 표현하면 ‘세대의 목소리’라는 표현이 자주 쓰이지만, 명성과 친숙도를 이 타이틀의 핵심 요소로 본다면 세상을 떠난 제임스 얼 존스보다 더 어울리는 인물을 찾기는 어려울 것이다. 화요일. 그러나 중요한 질문이 생깁니다. 그는 특정 세대에 속합니까?

1990년 이전에 태어났는지 이후에 태어났는지에 따라 존스의 깊고 구르는 목소리를 들으면 즉시 두 캐릭터 중 하나가 떠오를 수 있습니다. “라이온 킹”의 무파사 또는 “스타워즈”의 다스 베이더입니다. 즉, 존스가 말할 때 당신은 자신을 의심하는 후계자를 격려하기 위해 유령으로 돌아온 우주의 현자이자 사랑이 많은 아버지를 상상하거나, 우주에서 가장 사악한 아버지, 그의 아들을 다크 사이드로 타락시키려는 악당을 상상하게 됩니다. .

디즈니가 사바나의 햄릿을 재해석한 작품과 조지 루카스의 SF 서사시라는 두 벤처는 문화적 거대 기업이 되었습니다. 전자는 거의 10억 달러에 가까운 수익을 올렸고, 후자는 팬들 사이에서 거의 종교적인 헌신을 불러일으켰습니다. 결과적으로 존스는 어느 시리즈에도 속하지 않고도 지울 수 없는 인상을 남겼다는 것은 말할 필요도 없다. 그러나 전설적인 목소리에 대해서는 당신이 알지 못할 수도 있는 훨씬 더 많은 것들이 있습니다.

1960년대와 70년대에 존스는 뉴욕 무대에서 흔히 볼 수 있는 인물이었습니다. 그는 브로드웨이 프로덕션과 셰익스피어 인 더 파크를 모두 장식했습니다. 스탠리 큐브릭이 그를 알아본 것은 “셰익스피어 인 더 파크” 공연 중, 특히 “베니스의 상인” 공연에서 그를 알아본 것입니다. 흥미롭게도 큐브릭은 처음에 같은 쇼에서 조지 C. 스콧(George C. Scott)을 보러 갔지만 존스의 연기 기술은 그에게도 인상을 남겼고 존스는 “닥터 스트레인지러브 또는: 내가 걱정과 사랑을 멈추는 법을 배웠던 방법”에서 데뷔 영화 역할을 맡게 되었습니다. 폭탄.

H폭탄 배치를 담당한 공군팀의 일원이었던 존스(Jones)를 만날 수도 있습니다. 비록 앳된 외모가 당장 눈에 띄지는 않더라도 그의 특유의 목소리는 확실히 눈에 띈다. Paul Robeson과 Orson Welles의 혼합과 유사한 깊고 권위 있는 톤이 특징인 그와 같은 사운드를 가진 사람은 아무도 없습니다.

조지 루카스가 “스타워즈”에 대한 아이디어를 갖기 훨씬 전에 할리우드에서 존스의 재능을 처음으로 알아본 사람 중 한 명은 영화 예고편에 대한 접근 방식을 변화시킨 뛰어난 마케팅 신동인 Andrew J. Kuehn이었습니다. 특히 그는 파블로 페로(Pablo Ferro)가 디자인한 획기적인 편집 기술과 타이포그래피를 선보인 ‘닥터 스트레인지러브(Dr. Strangelove)’의 프로모션 작업을 담당했습니다.

수십 년 동안 영화 시사회는 비명을 지르는 카니발 내레이터와 화려한 유형의 과장된 주장이 포함된 날카로운 판매 홍보물이었습니다. Kuehn은 Madison Ave.의 리드를 따르면 예고편이 더 잘 작동할 수 있다고 생각하여 젊은 흑인 무대 배우를 두드려 “The Night of the Iguana”의 양식화된 미리보기에서 다른 종류의 음성 해설을 수행했습니다. Jones는 “한 남자… 세 여자… 어느 날 밤…”이라는 태그라인을 녹음하기 위해 들어왔고 나머지는 역사였습니다.

존스의 결정은 업계에 그의 파이프의 능력을 입증했을 뿐만 아니라 당시부터 영화 광고 접근 방식에 큰 영향을 미쳤습니다. 존스는 청취자를 사로잡는 신비롭고 전능한 내레이션 스타일(오늘날 현대 영화 예고편에서 여전히 널리 퍼져 있는 스타일)을 도입한 선구자 중 한 명이었습니다.

본질적으로 루카스는 “스타워즈”에서 특정 특성을 찾고 있었고 처음에는 영국 배우 David Prowse를 역할로 선택했습니다. 그러나 Prowse의 얼굴은 항상 가려져 있었기 때문에 그의 선택은 그다지 중요하지 않았습니다. Lucas는 역할에 대한 Prowse의 목소리에 만족하지 않았기 때문에 더 위엄 있는 목소리를 찾았습니다. 그는 James Earl Jones에게 단 몇 시간 동안 Darth Vader의 모든 대사를 다시 녹음하도록 7,000달러를 제안했는데, 이는 대화와 동기화할 입술이 없다는 점을 고려하면 쉬운 작업이었습니다.

꽤 오랫동안 Jones는 합의가 합리적이라고 일관되게 주장했습니다. 소송을 제기한 개인은 Prowse였으며 이를 그의 성과로 삼았습니다. 독특한 호흡음을 생각해낸 것은 존스가 아니라 나중에 스쿠버 마스크를 통해 자신의 호흡을 녹음한 사운드 디자이너 벤 버트(Ben Burtt)가 추가한 독특한 기능이다.

오리지널 ‘스타워즈’ 영화 ‘새로운 희망’과 ‘제국의 역습’에서 존스는 처음에는 다스베이더 역으로 스크린 크레딧을 받지 못했습니다. 이러한 인정은 나중에 그가 다른 프로젝트에서 자신의 역할을 재현했을 때 이루어졌으며, 특히 루크 스카이워커에게 “나는 당신의 아버지입니다”라는 상징적인 대사를 공개했습니다. 이 시리즈에서, 혹은 아마도 지난 50년간의 할리우드에서 이 폭로보다 더 잘 알려진 문구가 있을까요?

반대로 무파사와 심바의 유대감은 ‘라이온 킹’에서 존스가 연기한 덕분에 부인할 수 없었습니다. 그의 강력한 목소리는 Pride Rock의 위대함을 강조했으며, Simba가 그의 아버지를 모방하는 것이 어렵다는 것을 대화를 통해 분명하게 보여주었습니다. 사실 아주 작은 새끼라도 발 크기의 엄청난 차이를 볼 수 있어 무파사의 권위를 강조할 수 있습니다. 자신의 역할에서 비교할 수 없는 Jones는 Jon Favreau의 2019년 리메이크에서 자신의 캐릭터를 재현한 유일한 출연진이었습니다.

그 영화들에서 존스의 얼굴은 한 번도 보이지 않았지만 그의 존재감은 확실히 있었고 그의 경력 전반에 걸쳐 영화와 TV 쇼에 100회 이상 출연했습니다. 이러한 역할은 깊은 목소리, 6피트가 넘는 우뚝 솟은 키, 특유의 벌어진 미소를 결합하여 배우의 다재다능함을 보여주었습니다. 기억에 남는 연기로는 “The Great White Hope”에서 인종적 편견에 도전하는 권투선수의 모습이 포함되며, 그로 인해 그는 유일한 오스카상 후보에 올랐습니다. 오리지널 “Roots” 미니시리즈의 Alex Haley; 그리고 “Coming to America”에서 Eddie Murphy의 아버지인 아프리카 왕 Jaffe Joffer가 등장합니다.

그가 연기한 거의 모든 캐릭터에는 위엄과 힘이 넘치는 위압적인 분위기가 있었습니다. Jones의 연기에서는 사소한 역할조차도 중요해 보였습니다. 더욱이, 그의 역할이 무파사나 가장 사악한 우주 악당과 같은 리더를 대표할 때 그의 목소리의 음색은 볼륨을 말해줍니다.

2024-09-10 17:17