Variety의 엔터테인먼트 및 기술 서밋에서는 업계 변화: 팟캐스팅, AI 및 스토리텔링의 미래를 강조합니다.

Variety의 엔터테인먼트 및 기술 서밋에서는 업계 변화: 팟캐스팅, AI 및 스토리텔링의 미래를 강조합니다.

마케팅과 스토리텔링의 역동적인 세계에서 수년을 보낸 사람으로서 저는 이러한 업계 리더들이 공유하는 통찰력이 정말 매력적이라고 ​​생각합니다! 이들의 경험은 오늘날의 디지털 시대에 전통적인 경계가 어떻게 모호해지고 전례 없는 혁신의 기회를 창출하는지를 보여줍니다.


Google, Warner Bros., Disney, DC Studios, Pinterest 및 기타 다양한 회사의 전문가들이 City National Bank가 주최한 EbMaster의 연례 엔터테인먼트 및 기술 서밋에 참석했습니다. 로스앤젤레스 런던 호텔에서 열린 이 일일 행사에서는 기술과 엔터테인먼트 부문 간의 지속적으로 발전하는 연결을 탐구했습니다.

그 날은 AMC Theatres의 CEO인 Adam Aron과 EbMaster의 수석 엔터테인먼트 작가인 Matt Donnelly 간의 활발한 교류로 시작되었습니다. Aron은 업계의 미래에 대해 낙관적인 견해를 표명했으며 AMC가 모든 영화관에 사용되는 Coke Freestyle 기계에 1억 달러를 투자했다고 밝혔습니다.

영화를 좋아하는 나로서는 ‘이게 무슨 이유일까?’라는 고민을 하게 됐다. 내 동반자는 “우리가 보통 가지고 있는 제한된 8가지 맛에 비해 인상적인 140가지 맛을 제공하기 때문입니다.”라고 대답했습니다. (여기에서 전체 대화를 확인하실 수 있습니다.)

추가 대화에는 생성적 AI의 확산에 대한 논쟁이 포함되었으며, 전 세계적으로 영향력 있는 사람들이 AI의 기능을 어떻게 활용하고 있는지 탐구했습니다(더 이상 병 안에 갇혀 있지 않기 때문에). 또한 올해의 매혹적인 마케팅 벤처를 주도한 설계자들은 불협화음 속에서 무엇이 그들을 차별화하는지에 대한 통찰력을 공유했습니다.

2024 Entertainment and Technology Summit의 주요 내용은 다음과 같습니다.

엔터테인먼트 콘텐츠 비전가

Blumhouse의 사장인 Abhijay Prakash는 EbMaster의 Michael Schneider가 이끄는 역동적인 토론에 Malik Ducard(Pinterest의 최고 콘텐츠 책임자), Lisa Katz(NBCUniversal Entertainment의 Scripted 사장), Ben Davis(Original 프로그래밍의 EVP)와 함께 참여했습니다. AMC Networks 및 AMC Studios) 및 Sarah Aubrey(Max의 오리지널 프로그래밍 책임자)입니다. 초점은 기술과 엔터테인먼트 사이의 매혹적인 중첩에 있었습니다.

Prakash는 할로윈 시즌이 코앞에 와 있다고 말했습니다. 할로윈 시즌은 본질적으로 휴가 기간처럼 느껴지기 때문에 공포 영화 제작으로 유명한 스튜디오에게 특히 흥미로운 시기입니다. 현재 이 스튜디오는 극장 개봉, 여러 스트리밍 영화, 전 세계 최대 규모의 비대본 쇼 중 하나는 물론 Peacock과의 공동 라이브 이벤트를 준비하느라 분주합니다.

Prakash는 ‘사람들이 으스스한 이야기를 즐기는 곳이면 어디든지 존재할 수 있는 전략을 찾아야 합니다’라고 말했습니다. 이어 “흥미롭게도 공포영화는 지난해 흥행에 비해 인기를 유지하거나 심지어 성장세를 보이는 보기 드문 장르 중 하나”라고 덧붙였다.

Ducard는 전 세계적으로 5억 2천만 명 이상의 사용자가 Pinterest 플랫폼을 방문하고 있으며 이는 업계의 현재와 미래 상태에 대한 주요 통찰력을 제공한다고 밝혔습니다. 그는 사람들이 Pinterest에 저장하는 콘텐츠가 문화 시대정신의 지표라는 점을 언급하고 Pinterest Predicts 시스템이 사회 추세를 80%의 정확도로 정확하게 예측한다고 언급했습니다. Ducard는 “trends.pinterest.com이라는 도구가 있습니다.”라고 설명했습니다. “이는 또한 이 데이터를 사용하여 미디어 커뮤니티의 브랜드와 사람들이 현재 무슨 일이 일어나고 있는지 실제로 확인하고 미래를 내다볼 수 있도록 돕는 순간 및 추세의 일정과도 일치합니다.”

Aubrey는 최신 Max 시리즈인 “The Penguin”의 성과와 짧은 시즌을 분할하여 공개하는 수많은 현대 TV 쇼에 시청자의 참여를 유지하는 데 따른 어려움에 대해 이야기했습니다. 그녀는 전 E.R. 출연진이었던 John Wells의 의학 드라마 15부작 일정과 매년 이 시리즈를 재방송하겠다는 의도를 강조했습니다.

헌신적인 영화 매니아로서 저는 여러분에게 보다 실질적인 에피소드 컬렉션을 제공하겠다는 우리의 약속을 강조하고 싶습니다. 제 생각에는 이러한 접근 방식은 현재 많은 스트리밍 플랫폼에는 없는 것 같습니다. 청중을 다시 끌어들이는 것뿐만 아니라 내러티브 흐름에 상당한 격차가 있을 때 청중의 참여를 유지하는 것도 중요합니다.

생성 AI – 병 속의 지니로 성공

AI 개발의 중요한 시기에 이번 서밋에서는 DeepMind(Google) 부사장 Eli Collins, 영화 제작자이자 기술 크리에이티브인 Victoria Bousis, Nvidia 미디어 및 엔터테인먼트 부문의 데이터 과학 및 AI 이사인 Katja Reitemeyer 등 전문가들이 모여 주제를 심도 깊게 다루었습니다. , Expedia Group의 부사장 겸 여행 혁신가인 Abi Ashok, Universal의 CTO인 Michael Wise. 토론은 진행자 Carolyn Giardina에 의해 진행되었습니다.

또한 James Cameron이 Stability AI의 이사회에 합류하는 등 이번 주의 일부 뉴스 항목에 대한 생각을 공유했습니다. Collins는 “이것은 창의적일 뿐만 아니라 기술적으로도 업계 협력의 또 다른 사례입니다.”라고 말했습니다. “나는 이것이 유익하다고 믿는다.

Runway에서는 AI를 활용하는 영화 제작자를 위한 기금을 마련하고 있습니다. Bousis는 “자금 조달 제작자는 더 많은 콘텐츠를 배포하고 사람들이 AI를 인식하는 방식을 두려움에서 민주화로 바꾸는 데 도움이 될 것입니다.

영화를 좋아하는 사람으로서 저는 할리우드가 성공적으로 전진하려면 기반을 올바르게 마련해야 한다고 생각합니다. 노동권이 공정하고 정의롭게 보장되는 것이 중요합니다. 우리는 지적 재산권과 저작권을 보호해야 합니다. 지적 재산권과 저작권이 없으면 우리 산업은 생존할 수 없기 때문입니다. 또한 전체적으로 윤리적 기준을 유지하는 것이 중요합니다.

Bousis는 인공 지능이 그녀의 창의적인 방법론을 크게 변화시키며 현대 기술과 시각 디자인, 3D 조각, 오디오 제작 등과 같은 분야의 융합을 강조한다고 설명했습니다.

AI는 실제로 미학을 강조하고 스토리에 복잡성을 추가하여 시청자가 이 가상 영역에 몰입할 때 깊은 공감을 불러일으킵니다.”라고 Bousis는 설명했습니다.

Collins는 다양한 분야를 휩쓸고 있는 최신 기술 발전에 대한 열정을 표현했으며, 특히 음악 영역에서 이루어진 진전을 언급했습니다. 그는 또한 인공 지능을 내러티브 창작물에 통합하기 위해 노력하고 있는 Donald Glover와 같은 혁신적인 영화 제작자 및 YouTube와의 파트너십을 강조했습니다.

Collins는 ‘우리는 다양한 분야에 걸쳐 폭넓게 활동하고 있습니다. 우리의 주요 목표는 개인이 자신이 선택한 매체의 경계를 탐색하고 확장할 수 있도록 권한을 부여하는 것입니다.’

Reitemeyer는 추천 시스템 및 데이터 분석 도구 개발을 위해 다양한 스트리밍 플랫폼과 협력합니다. 그녀는 사용자의 관점에서 볼 때 인공 지능을 통해 개인이 자신의 선호도에 맞는 훨씬 더 많은 맞춤형 콘텐츠에 액세스할 수 있게 될 것이라고 말했습니다.

이제 인공지능이 등장하면서 사용자에게 보다 직관적인 경험을 제공하고 현재보다 더 깊은 통찰력을 제공하는 수많은 새로운 가능성이 있습니다.

열정적인 영화광으로서 나는 현대 기술의 주요 목적이 예술가의 역량을 증폭시키는 것이라고 굳게 믿습니다. 인공 지능은 창의적 사고를 대체하기 위한 것이 아니라 예술적 창작물 자체의 품질과 깊이를 높일 수 있는 강력한 도구로 기능한다는 점을 이해하는 것이 중요합니다.

“PhotoShop의 위협을 받지 않았다면 AI의 위협도 받아서는 안 됩니다.”

Expedia 그룹 브랜드: 디지털 창작자와 상거래 역량 강화

온라인 여행사 익스피디아(Expedia)가 디지털 인플루언서 및 브랜드와 협력해 예약을 늘리기 위한 새로운 전략을 시작했습니다. 이 움직임에는 플랫폼에 100개의 “Expedia Shops”가 출시됩니다. Expedia Group의 글로벌 커뮤니케이션 SVP인 Lauri Metrose에 따르면 이 이니셔티브의 근거는 매우 강력합니다. 약 80%의 사람들이 소셜 미디어를 통해 여행 예약 동기를 부여받고 약 70%의 소비자가 영향력 있는 사람들의 추천을 신뢰합니다. 본질적으로 그들은 제작자가 자신의 콘텐츠를 선보일 수 있는 매장을 만들어 소비자가 선호하는 목적지를 즉시 예약하는 것을 쉽게 만들었습니다.

회사에 속한 최신 디지털 매장 중 하나는 Caroline Baudino가 관리하고 있으며, 그의 Expedia의 “Shop With Caroline” 플랫폼은 카보산루카스, 이탈리아, 프랑스령 폴리네시아 등과 같은 목적지에서의 개인적인 여행 경험을 보여줍니다. 그러나 이는 단순한 쇼케이스가 아닙니다. Baudino가 말했듯이 “좋은 것, 나쁜 것, 추한 것을 드러내는 것이 진정한 관계를 형성하는 것입니다. 그것이 공동체 의식을 만드는 방법이고 그것이 그들이 당신을 신뢰하게 되는 방법입니다. 그렇지 않습니까?” 바우디노가 말했다. “사람들은 단지 리뷰를 읽는 것이 아니라 여러분의 여정에 동참하기 때문에 여러분의 모험을 따라가게 되어 매우 기쁩니다.

Warner Bros. Television Group 회장 겸 CEO인 Channing Dungey와의 기조 연설

정상회담 중 주요 토론에서 Warner Bros. Television Group의 회장 겸 CEO인 Channing Dungey는 계몽적인 관점을 공유했습니다. 이 대화는 EbMaster의 공동 편집장인 Cynthia Littleton이 능숙하게 진행했습니다.

Dungey는 자신의 업무에서 새로운 관점을 제공하고 콘텐츠 제작에 있어서 더욱 창의적이 되기 위해 노력하고 있다고 언급했습니다. 그녀는 기술의 발전으로 인해 Warner Bros.가 시각 효과(VFX) 및 포스트 프로덕션의 향상을 강조하면서 독특한 방식으로 이야기를 서술할 수 있게 된 방법을 설명했습니다. 정상회담의 다른 연설자들과 마찬가지로 Dungey는 AI가 시청자에게 스토리를 보다 효과적이고 효율적으로 전달하는 데 유용한 도구라고 강조했습니다.

우리의 초점은 설득력 있는 이야기를 전달하는 것입니다. 워너 브라더스 회장에 따르면 기술이 반드시 영향을 미치지는 않는 기술입니다. 흥미로운 점은 청중의 시청 습관에 적응하는 것입니다. 그녀는 일부 시리즈가 몰아보기에 적합하도록 설계되었지만 시청자가 에피소드를 개별적으로 시청할 때 TV를 소비하는 방식이 어떻게 달라지는지 설명했습니다.

Dungey에 따르면 Warner Bros.는 창의적인 인재를 육성하기 위한 이상적인 환경을 찾고 있으며 다양한 내러티브 벤처에 참여할 수 있는 유연성을 제공하고 있습니다. Dungey는 “우리는 다양한 이야기를 만들 수 있는 다양한 옵션을 갖고 있습니다.”라고 말했습니다. “텔레비전 스토리텔링이 발휘할 수 있는 영향력은 실로 놀랍습니다.

그녀는 워너 브라더스가 현재 20개의 다양한 플랫폼에 걸쳐 90개 이상의 쇼를 펼치고 있으며 ‘펭귄’, ‘크리처 코만도스’, ‘슈링킹’의 두 번째 시즌을 강조하고 있다고 언급했습니다. 그녀는 계속해서 “The Penguin”을 회사의 주요 자산으로 설명하면서 진행 중인 수많은 프로젝트가 의미 있는 방향으로 나아가고 있음을 암시했습니다.

Dungey는 ‘우리가 제작하는 각 시리즈와 영화는 통일된 스토리라인에 기여하고 있습니다.’라고 말했습니다. 우리는 더 큰 이야기를 개발하기 위해 함께 전진하고 있습니다.

스트리밍 비즈니스의 완성

이 정상회담에서는 또한 패널리스트인 Disney+의 Alisa Bowen 사장, 글로벌 파트너십 및 전략 개발 담당 부사장인 Annie Luo, Peacock, Frank Boulben, Verizon의 최고 수익 책임자, Takashi Nakano, 콘텐츠 및 머천다이징 책임자, Samsung TV Plus와 TelevisaUnivision의 글로벌 유통 및 파트너십 담당 부사장인 Adam Waltuch. 

나카노는 “결제가 필요한 고품질 서비스가 있다. 게다가 놓치기 쉬운 뛰어난 콘텐츠를 자유롭게 탐색하고 발견할 수 있는 공간이 있다”며 스트리밍, 무료 서비스, 구독의 영역이 조화롭게 공존한다고 설명했다.

이번 여름, 저는 놀라운 일을 경험했습니다. 올림픽 전체를 한 장소에서 볼 수 있었던 최초의 기회였습니다. 더욱이 저는 Peacock이 이러한 스릴 넘치는 이벤트를 실시간 스트리밍하면서 축적한 상세한 분석과 데이터에 감사하지 않을 수 없었습니다.

Luo는 풍부한 데이터가 놀라운 능력을 발휘한다고 말했습니다. 이는 수많은 가능성, 변형 및 흥미로운 발견을 허용합니다.

Waltuch에 따르면 TelevisaUnivision은 주로 가입자와 광고주 모두의 관심을 끄는 스페인어 콘텐츠를 만드는 데 중점을 두고 있습니다.

Waltuch는 멕시코 사람들이 콜롬비아나 아르헨티나 사람들에 비해 콘텐츠를 소비하는 방식이 크게 다르다고 말했습니다. 이러한 차이로 인해 완전 무료 계층 제공을 보장할 만큼 구독에 대한 충분한 수요가 발생합니다.

Bowen은 흥미로운 발전, 즉 측정 및 책임에 관한 시장의 빠른 성숙에 주목했습니다. 이러한 추세가 전 세계적으로 관찰되면서 이 분야의 경제성이 어떻게 확장되고 있는지가 점점 분명해지고 있습니다. 어떤 경우에는 신규 등록의 절반 이상이 광고 계층에서 발생하여 해당 비용 수준에서 액세스에 대한 강력한 수요가 있음을 보여줍니다.

Boulben은 Verizon이 일생 동안 각 고객의 가치를 향상시키고 연결 서비스를 위해 더 많은 고객을 유지하며 추가적인 유익한 서비스를 제공하는 데 주로 집중하고 있다고 언급했습니다. 또한 콘텐츠 서비스를 마케팅 전략에 통합하기 때문에 최소한의 비용으로 가입자를 확보할 수 있다고 지적했습니다.

DC Studios 공동 회장 겸 공동 CEO인 Peter Safran과의 기조 연설

DC Studios의 James Gunn과 함께 공동 회장 겸 CEO인 Peter Safran은 최근 DC의 슈퍼히어로 시리즈에 대한 팬의 흥미를 다시 불러일으키기 위해 노력하는 두 회사의 협력적 접근 방식에 대한 통찰력을 공유했습니다.

대화에서 Safran은 Donnelly에게 그들이 그 일을 수락했을 때 슈퍼히어로 탈진에 대한 광범위한 논의가 있었다고 말했습니다. 그러나 그들에게 그것은 슈퍼히어로의 피로에 관한 것이 아니었습니다. 대신 평범한 영화에 지쳤다는 것이 었습니다. 그들은 극장 개봉의 기준이 그 어느 때보다 높으며, 영화가 성공하려면 인간 본성에 대한 진정한 공감, 유머, 통찰력을 제공해야 한다고 믿었습니다. 이러한 요소가 존재한다면 영화는 진정으로 공감할 수 있습니다. 본질적으로 DC Studios의 임무는 전 세계 청중을 사로잡을 설득력 있는 내러티브를 만드는 것이었습니다.

Safran은 자신의 사업 동료인 James Gunn이 감독으로 처리하고 있는 프로젝트에 대한 통찰력을 자주 공유합니다(Gunn이 최근 DC의 슈퍼맨에 대한 새로운 영화 촬영을 완료한 이후). “제임스는 다양한 소스로부터의 의견과 제안을 바탕으로 성장하는 탁월한 감독 중 한 명입니다. 그는 진정으로 최고의 아이디어가 널리 퍼지는 것을 옹호하는 사람입니다. 따라서 그는 피드백의 출처에 관계없이 피드백을 소중히 여기기 때문에 그와 협력하는 것은 환상적인 경험입니다.

최신 영화에 관해 Safran은 이 영화가 낙관적이라고 평가합니다. “사랑, 공감, 인간 내면의 선함이 깃들어 있는 이야기입니다. 여기에는 슈퍼맨 전체를 반영하는 풍부한 희망이 담겨 있습니다. 그러나 이 희망의 메시지는 장르 혼합 안에 캡슐화되어 있습니다. James가 제작하는 데 뛰어난 보편적으로 매력적인 4개 사분면 영화 경험.

헌신적인 영화 애호가로서 나 역시 이 소중한 캐릭터들을 새로운 시대로 인도하는 데 있어 케빈 파이기와 제임스 건이 직면하는 면밀한 조사의 무게를 느꼈습니다. 파이기는 “우리가 내리는 모든 결정은 논쟁을 통해 결정될 것”이라고 인정했다. “슈퍼맨이 트렁크를 입어야 하는지 아닌지처럼 사소해 보이는 것조차도 팬들에게 이것은 매우 중요한 문제이고 당연히 그렇습니다.

그리고 궁금하실까봐 말씀드리자면 그들은 트렁크를 가지고 갔습니다.

팟캐스트 올스타

이 모임에서는 “Dinner’s on Me with Jesse Tyler Ferguson”의 Jesse Tyler Ferguson, “And That’s What You REALLY Missed”의 Jenna Ushkowitz, “Ask Iliza Anything”의 Lliza Shlesinger, “Good For You”의 Whitney Cummings와 같은 저명한 팟캐스트 유명 인사들도 강조했습니다. “와 “The Mess Around”와 “The Lamorning After”의 Lamorne Morris입니다.

“Fargo”로 첫 에미상을 수상한 후 Morris는 “New Girl”에 대해 이야기하고 싶어하는 팬들에게 자주 들렀습니다. 전 공동 출연자 Zooey Deschanel과 이러한 공통점을 공유하면서 그들은 사랑받는 시트콤의 각 에피소드에 대해 이야기하는 팟캐스트를 시작하기로 결정했습니다.

Morris는 이 일에 뛰어드는 것이 극도로 어렵다는 것을 알았지만, 한 번 들어가고 나면 떠나고 싶지 않습니다. 그는 팬들과 소통하는 것을 즐긴다. ‘뉴걸’ 팟캐스트를 요구하는 팬들이 바로 그것이었기에 그가 전달한 것이다.

퍼거슨은 팬데믹 기간 동안 요리책을 집필하면서 팟캐스트에 대한 자신의 아이디어가 생겨 식품 산업을 탐구하게 되었다고 공유했습니다. 전통적인 스튜디오에서 제작되는 대부분의 팟캐스트와 달리, ‘모던 패밀리’ 배우 퍼거슨의 팟캐스트는 다양한 레스토랑에서 녹음되어 독특한 형식을 제공합니다.

퍼거슨은 식사 중에 대화를 나누는 것이 매우 즐거웠다고 말했습니다. “이러한 즐거움의 대부분은 이러한 토론에서 진실함을 얻는 데서 비롯됩니다.

Ushkowitz는 자신의 팟캐스트에서 다양한 “Glee” 에피소드에 대해 이야기하고 팟캐스트가 자신에게 어떻게 새로운 관점을 제공했는지 공유했습니다. 그녀는 쇼와 관련된 불행한 사건에도 불구하고 ‘글리’ 시리즈를 정의하는 진정한 행복을 팬들에게 전달하는 것이 중요하다고 느꼈습니다.

감사하는 영화 평론가로서 나는 듣고 싶어하는 대규모 청중의 일원이 된 것을 행운으로 생각하며 Ryan Murphy가 그의 존재로 우리를 축복하여 우리 쇼를 더욱 매혹적인 경험으로 만들었다는 것은 비밀이 아닙니다. 이 작품의 독특한 측면은 우리가 통합할 수 있었던 치료 세션에 있으며, 이는 우리가 촬영장에서의 여정에 대한 순수하고 필터링되지 않은 진실을 공유할 수 있는 플랫폼을 제공한다는 것입니다.

유머 작가 Shlesinger는 인터뷰 능력을 연마하기 위한 수단으로 팟캐스트를 시작했으며 동료 만화가와 대화하는 것이 복잡한 예술이라는 것을 깨달았다고 말했습니다. 그녀는 처음에 자신의 팟캐스트에 게스트로 친절하게 출연했던 세스 로건(Seth Rogen)을 회상했습니다.

Shlesinger는 ‘내 작업에 새로운 플랫폼을 제공하므로 매우 즐거웠습니다.’라고 말했습니다. 그는 ‘당신이 하찮게 느껴지는 순간에도 당신과 함께 시간을 보낸다’고 설명했다. 팟캐스팅을 통해 모든 사람과 소통할 수 있습니다.’

집중 시간이 짧아 집중을 유지하는 데 어려움을 겪는 오늘날의 세계에서 팟캐스팅은 신선한 해결책을 제공하는 것 같습니다. 예를 들어, 나는 최근 내 쇼에서 “Hawk Tuah”를 진행하게 되어 기뻤습니다. 그녀는 놀라울 정도로 매혹적이었고, 진정성이 돋보였습니다. 개인 브랜드를 구축하려는 다른 사람들과 달리 그녀는 단순히 자기 자신입니다. 관심사를 물으니 해산물에 대한 애정을 열정적으로 표현했다.

마케터 르네상스 – 플랫폼 전반에 걸친 스토리텔링의 대가

“마케터 르네상스 – 매체 전반에 걸쳐 이야기를 엮는 전문가” 토론에서는 시청자의 공감을 불러일으키는 마케팅 전략을 세울 때 진정성과 창의성의 중요성을 강조했습니다. 이 주제는 패널리스트인 CBS의 사장 겸 CMO인 Mike Benson, Warner Bros. Pictures의 국제 마케팅 담당 부사장인 Danielle Bekas, Paramount Pictures의 글로벌 마케팅 담당 부사장인 Danielle De Palma, Kristine Segrist의 통찰력을 통해 더 자세히 탐구되었습니다. Canva의 소비자 마케팅 부사장, NBCUniversal의 엔터테인먼트 및 스포츠 CMO인 Jennifer Storms, 엔터테인먼트 책임자인 Elana Sulzer가 Angelique Jackson의 진행으로 대화를 나누고 있습니다.

Benson은 “Yellowstone”이 Paramount+에서 초연된 후 CBS에서 상영되어 더 많은 시청자를 끌어들일 수 있다는 이점을 고려했습니다. 토론은 NFL 라이브 경기를 시청하는 스포츠 팬이 “탑건: 매버릭”이나 그의 “미션 임파서블” 영화에서 톰 크루즈가 비행기에서 뛰어내리는 장면으로 전환할 수 있다는 가능성에 초점이 맞춰졌습니다.

Benson은 이것이 미디어 보도 측면에서 화제를 불러일으킬 뿐만 아니라 도달 범위를 확대하고 잠재적으로 새로운 시청자를 유치할 수 있는 특별한 기회라고 말했습니다. 이를 달성하기 위해서는 파트너십이 매우 중요하며, 우리 자산과 브랜드의 고유한 품질을 인식하고 우리가 소유한 지적 재산에 대해 진실되고 자연스러운 느낌을 주는 방식으로 활용하는 것이 중요합니다.

다니엘 드 팔마(Danielle De Palma)는 11월 22일 개봉 예정인 ‘글래디에이터 2’에 대한 파라마운트의 열망을 표현했습니다. 그녀는 이 영화를 영화 홍보로 보는 대신 관객을 위한 매력적이고 몰입도 높은 이벤트를 만드는 데 더 중점을 두고 있다고 말했습니다.

De Palma는 ‘이러한 팬 커뮤니티를 식별하는 것이 중요합니다. 스토리라인을 열망하는 수많은 청중이 있다는 것을 알 수 있습니다.’라고 말했습니다. 문제는 ‘사람들이 개봉 주말에 집을 떠나 티켓을 구매할 만큼 설득력 있는 경험을 어떻게 만들 수 있는가?’입니다. 이 영화는 그들에게 꼭 참석할 만한 행사가 되어야 한다.’

De Palma는 “Mean Girls”의 홍보 전략에는 TikTok에 영화의 짧은 비디오 조각을 게시하고 플랫폼에 출시하기 위해 전체 영화를 23개 부분으로 나누는 것이 포함되어 있다고 지적했습니다. 그녀는 이러한 접근 방식이 콘텐츠가 광범위한 시청자의 공감을 불러일으키는 데 상당한 영향을 미쳤다고 강조했습니다.

우리가 제작한 놀라운 영화는 관객들에게 향수를 불러일으켰지만, 이전에 본 적이 없는 새로운 관객을 끌어들이는 것을 목표로 삼았습니다. ‘악녀의 날’에서는 조회수 100만 회가 넘었고, 드디어 시청하게 된 설렘을 표현하는 댓글이 달렸습니다.

Bekas는 개인의 정체성과 청중에 맞는 방식으로 인재를 유치하는 방법에 대해 이야기했습니다. 그녀는 “Hot Ones”에서 “Beetlejuice Beetlejuice”를 홍보하는 Michael Keaton, 곧 개봉될 영화에서 Jenna Ortega의 역할, “Joker: Folie a Deux”에서 루브르 박물관에서 Harley Quinn으로 촬영된 Lady Gaga의 사진을 언급했습니다.

우리는 마이클 키튼이 영화 프로모션을 위해 다시 비틀쥬스 의상을 입을 것이라고는 예상하지 못했습니다.”라고 베카스는 말하면서 특히 ‘수요일’에서의 역할 이후 제나 오르테가가 젊은 층의 관심을 끌고 있다고 설명했습니다. 팀 버튼의 쇼 성공과 적절한 순간으로, 그녀의 팬층과 진정성 있게 소통하고 그들이 있는 곳으로 다가가는 것이 이상적이었습니다.

2024-09-28 00:20