LA 벨라스코에서 열린 레이디 가가의 비밀 심야 공연은 그야말로 미친 짓이었고 그녀가 지금까지 한 최고의 일 중 하나였습니다

LA 벨라스코에서 열린 레이디 가가의 비밀 심야 공연은 그야말로 미친 짓이었고 그녀가 지금까지 한 최고의 일 중 하나였습니다

브로드웨이 뮤지컬의 평생 팬이자 펑크 정신을 품고 자란 록 마니아로서, 레이디 가가의 이번 공연은 그야말로 짜릿함 그 자체였다고 자신있게 말할 수 있습니다. 그것은 마치 한 여성의 모쉬핏을 보는 것과 같았습니다. 그녀의 에너지 레벨은 사상 최고치에 달했고, 마치 그녀가 매 숫자마다 일주일 분량의 칼로리를 소모하는 것처럼 느껴졌습니다.


경외심과 기술을 모두 갖춘 쇼 곡과 Great American Songbook 클래식 공연이 펑크 록 콘서트 경험으로 변모할 수 있을까요, 아니면 최소한 펑크 록을 연상시키는 반항적인 에너지를 불러일으킬 수 있을까요?

LA 시내 벨라스코 극장에서 열린 레이디 가가의 깜짝 심야 공연에 참석하는 동안 흥미로운 질문이 떠올랐습니다. 브로드웨이/영화 뮤지컬의 우아함과 로큰롤의 원초적인 에너지를 능숙하게 혼합할 수 있는 아티스트가 있을까요? 그러한 예술가가 존재할 수도 있지만 슈퍼스타가 될 가능성은 낮으며, 작은 영역이라 할지라도 그들은 이렇게 서로 다른 스타일을 병합하는 데 어려움을 겪고 있음을 인식할 것입니다. 다행스럽게도 레이디 가가는 그런 이해를 공유하지 않는 것 같습니다. 월요일 밤의 쇼를 지켜본 저는 그녀가 Tin Pan Alley의 세련된 예술성과 펑크 록의 무정부 상태를 연상시키는 짜릿한 공연 스타일을 결합하는 독특한 능력을 가지고 있다고 자신있게 말할 수 있습니다… 적어도 잊을 수 없는 늦은 밤(또는 이른 아침) 동안 ) 광경.

콘서트에는 그녀와 뛰어난 6인조 밴드가 그녀의 최신 “Harlequin” 앨범을 처음부터 끝까지 모든 녹음 버전을 능가하는 강렬함으로 연주했습니다. 그녀가 현재 기록을 자신의 스케일로 6.5로 간주하고 있으며, 4개월 후에 출시될 예정인 보다 현대적인 팝 앨범은 7.0으로 간주한다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 이 공연의 독특한 성격과 The Belasco의 독특한 무대 장식을 고려할 때, 그녀가 그런 공연을 반복할 가능성은 거의 없습니다. 그러나 일회성 행사로서는 훌륭했다. 나는 Dodger Stadium에서의 그녀의 쇼, 그녀의 Chromatica 레지던시, 특히 라스베거스에서의 그녀의 Jazz & Piano 쇼를 포함하여 과거 Gaga의 공연에 대한 존경심을 표명해 왔습니다. “Harlequin” 부분은 이것과 먼 친척 유사점을 공유하지만, Belasco에서의 그녀의 공연은 완전히 미친 짓이었지만 그녀가 지금까지 해낸 최고의 일 중 하나라고 확신합니다.

카메라는 허용되지 않고, 휴대폰이나 시계는 압수되고, 공식 사진은 공개되지 않는 등 비밀의 장막이 행사를 에워싸고 있었기 때문에 현장에 참석해야만 그 경험을 진정으로 이해할 수 있었습니다. 그러나 세부 사항은 아직 공개되지 않았지만 어느 시점에 출시될 것이라는 것은 보장됩니다. 2주 후든, 6주 후든, 1년 후든 결국 시청하게 되면 내가 무슨 말을 하는지 궁금해질 정도로 이상하게 보일 수도 있습니다. 최종적인 작은 화면 시청을 위한 무언가를 예상하는 것에 대한 불확실성은 항상 위험합니다. 하지만 그 방 안에는 잭 화이트가 몇 년 전 그곳에서 공연했던 마지막 공연만큼 에너지가 짜릿했습니다. 그리고 재생목록에 “That’s Entertainment”, “That’s Life”, “Get Happy”가 포함된 프로그램에 대해 그런 말을 하게 될 줄은 꿈에도 몰랐습니다.

쇼 뒤에 숨은 심리적 메시지는 다소 수수께끼 같았고 흥미로울 정도로 불안했습니다. 전형적인 쇼 비즈니스 표준과 크게 다른 무대 디자인은 매혹적이었습니다. 그것은 어두컴컴하고 어지러운 원룸 아파트와 비슷하게 세심하게 배치되어 힘든 생활의 흔적을 담고 있었습니다. 깨진 베네시안 블라인드 사이로 빛이 새어 들어와 분노나 거친 축제로 인한 피해의 역사를 암시합니다. 레이디 가가의 “침대”는 바닥에 깔아 놓지 않은 침대 시트로 덮인 매트리스에 불과했으며, 그녀가 장난스럽게 베개를 부수고 결국 청중 전체에 깃털을 흩뿌려 발코니 좌석까지 닿았습니다.

이 흐트러진 아파트는 “조커: 폴리 아 듀스(Joker: Folie à Deux)”의 레이디 가가(Lady Gaga)의 캐릭터를 묘사하기 위한 것이었나요? 영화에 대해 모르는 관객들에게는 그럴듯한 해석으로 보일 수도 있다. 특히 스타가 최근 개봉에 참석했다는 점을 감안하면 더욱 그럴 것이다. 실제로 그녀의 연기는 광기나 약물로 인한 에너지를 발산하는 것처럼 보였습니다. 그러나 반드시 그런 것은 아닙니다.

불확실한 분위기 속에서도 레이디 가가는 공연 내내 황홀한 흥분에 젖어 있는 모습을 보여 이날 개봉 후 그녀의 넘치는 활력을 의심하는 이들이라면 웃음을 자아낼 수 있었다. 그녀는 무대 위에서 한 시간 반 남짓 동안 1년의 에너지를 소진한 것 같았다. 스마트폰이 압수된 상황에서 콘서트가 공식적으로 언제 시작됐는지, 얼마나 지속됐는지 파악하기 어려웠다. 노래의 절반 정도가 반복됐지만, 이런 반복에도 그녀의 열정과 청중의 우레 같은 박수는 줄어들지 않았다.

LA 벨라스코에서 열린 레이디 가가의 비밀 심야 공연은 그야말로 미친 짓이었고 그녀가 지금까지 한 최고의 일 중 하나였습니다

레이디 가가는 종종 침대에 앉아 작은 인형을 가지고 놀았고, 때로는 무대 위의 파트너로 사용하기도 했습니다. 그녀는 유연한 인물처럼 즉석에서 유연하게 움직이면서도 수년간의 헌신적인 연습을 보여주는 정확한 실행의 순간도 보여주었습니다. 그녀의 일부 공연의 빈티지한 특성을 고려하면 1920년대 플래퍼 시대를 연상시키는 댄스 동작이 있었습니다. 하지만 가가가 자신을 위한 미니 콘서트를 만들지 않을 때, 그녀는 솔로 모쉬피트로 변모하고 있었습니다.

쇼는 때때로 장식, 에너지, 공연자의 열정적인 무대 매너를 통해 진정한 펑크 분위기를 발산했지만, 이것이 음악 자체에는 반영되지 않았습니다. 대신, 그녀의 목소리는 그 어느 때보다 깨끗했고, 매 공연마다 일주일 분량의 에너지를 불태우고 있음을 암시했습니다. 이 뛰어난 밴드는 비록 모든 노래가 해당 장르를 엄격하게 고수하지는 않았지만 진정한 로큰롤 정신을 구현했습니다. 트럼펫과 색소폰 연주자가 믹스에서 끊임없이 움직이면서 그룹은 뉴올리언스 스타일의 재즈로 자주 전환했는데, 특히 루이 암스트롱에게 경의를 표하는 동시에 그가 항상 그랬다는 것을 암시하는 “Oh, When the Saints”를 연주하는 동안 더욱 그렇습니다. 마음 속은 록 음악가.

이 공연은 아마도 옷장 교체를 위한 것으로 추정되는 간단한 악기 부분을 특징으로 했습니다. 하지만 레이디 가가는 돌아올 때마다 평소의 화려한 스타일에 비해 심플한 의상을 입으면서도 절제된 매력을 유지했다. 쇼는 희미한 조명을 받은 이발소 4인조가 나중에 “Love Will Tear Us Apart”를 연주하기 위해 밴드와 함께 다시 등장하는 섬뜩한 등장으로 시작되었습니다. 한 막간은 트레몰로 기타 헤비 악기를 연주하는 밴드로 구성되었으며, 이는 세트리스트(Gaga 자신이 인스타그램에서 공개한 것)에 Cramps 노래로 등재되었습니다. 이 저녁은 20세기 중반의 고전적인 브로드웨이와 영화 음악적 요소가 혼합되어 있으면서도 기이한 반전이 가미되어 독특하게 만들어졌습니다.

나는 레이디 가가(Lady Gaga)의 쇼가 베가스의 재즈 & 피아노 레지던시보다 약간 더 매력적이라고 ​​생각하는데, 그것은 즐거웠습니다. 그러나 가가는 자신의 쇼에 존재하는 향수에 독특한 변형을 불어넣어 가가를 뚜렷하게 만들었습니다. 그녀가 다른 시대의 의상을 입고 노래를 불렀을 때 롤플레잉의 측면이 있었지만 그녀의 ‘할리퀸’ 시대에 대한 자료도 연상됩니다. 비록 일부 독창적인 작곡과 덜 알려졌으나 더 현대적인 쇼의 선택이 포함되어 있기는 하지만 말입니다. 그리스 페인트의 포효, 군중의 냄새.” 예를 들어, “The Joker”라는 노래는 이 쇼에서 유래되었지만 많은 사람들이 처음에는 그것이 새로운 창작물이라고 생각했습니다. 그녀가 우리가 공유했던 뮤지컬 극장의 과거를 다시 방문하고 한계를 뛰어넘어 부인할 수 없는 그녀만의 분위기를 조성하는 모습을 보는 것은 매우 기쁩니다. 하지만 이 노래들에 대한 그녀의 깊은 존경심은 분명하지만, 정리되지 않은 침대처럼 그녀가 노래를 다루는 방식에는 자유로움도 있습니다.

이 아파트-스튜디오 구성에는 그랜드 피아노를 위한 충분한 공간이 있었고, 레이디 가가는 평온하게 자리에 앉아 처음에는 브루노 마스와 함께 현재 듀엣인 “Die With a Smile”을 연주한 후 찰리 채플린의 곡으로 부드럽게 전환했습니다. “웃다.” 이는 관객들이 익숙해진 가가의 세련된 면모, 즉 고급 콘서트장에 어울리는 품격 있는 퍼포먼스를 보여줬다. 여담이지만 가장 인상 깊었던 순간은 ‘해피 미스테이크’에서 일렉기타를 잡는 모습까지 자주 암시하는 로커로 변신했을 때였다.

그녀가 ‘조커’ 사운드트랙을 제외하고 또 다른 앨범을 만드는 이유를 모두 이해하기는 쉽지 않지만, 한 가지 그럴듯한 이론은 그녀의 협업 능력을 입증한 후 전적으로 자신의 창의적인 방향에 따라 무언가를 실행하고 싶었다는 것입니다. 만약 사실이라면, 라이브 쇼인 이 다가오는 프로젝트는 그녀의 무제한적인 관점이 개념적으로뿐만 아니라 강력하고 영향력 있는 경험을 사로잡을 수 있다는 것을 강조합니다. 그리고 이 싱글 공연이 그녀가 순수한 록 앨범이나 투어에 가장 가까운 공연이 된다면 그것으로 충분할 것입니다. 클래식 브로드웨이, 공격적인 밴드, 이러한 장르에서 뛰어난 재능을 지닌 보컬리스트를 좋아하는 우리에게 진정으로 흔들리는 “World on a String” 공연보다 더 나은 것이 있을까요?

2024-10-04 00:47