유럽 ​​영화 금융의 진화, 인디 영화 ‘Under Threat’, A.I. 로마의 MIA 시장 진출 및 기타 테이크아웃을 위한 노력

유럽 ​​영화 금융의 진화, 인디 영화 'Under Threat', A.I. 로마의 MIA 시장 진출 및 기타 테이크아웃을 위한 노력

영화와 TV 산업의 끊임없이 변화하는 환경을 탐색하는 데 수십 년을 보낸 사람으로서 저는 지금이 정말 전례가 없는 시대라고 말해야 합니다. AI 기술의 부상, 비즈니스 모델의 변화, 대서양 횡단 파트너십은 매혹적인 진화의 시기를 가져왔습니다.


로마의 10회 MIA 마켓은 금요일에 마무리되었으며 주최 측은 2023년 행사에 비해 참석자가 10% 증가했다고 보고했으며 피칭 세션, 패널 토론, 글로벌 영화 및 TV 부문의 현재 상태와 미래 가능성에 관한 활발한 토론.

시장 이사인 Gaia Tridente는 MIA가 상당한 인지도와 신뢰를 얻었고, 이로 인해 국제적인 플레이어들이 이를 최우선 과제로 삼게 되었다고 밝혔습니다. 그녀는 MIA를 공동제작에서 중요한 역할을 하며 작품과 재능에 대한 자금 조달, 배포 및 홍보를 위한 중요한 메커니즘 역할을 하는 독특한 큐레이터 시장으로 설명했습니다.

올해 공동제작 마켓 및 피칭 행사에는 600개 이상의 프로젝트가 참여해 2023년 대비 20% 급증했다. 또한 참가 국가는 90개국으로 그 어느 때보다 다양해 80개국보다 12.5% ​​증가했다. 작년에 일부.

주최측은 참가자들이 10번의 반복 동안 MIA 공동 제작 시장에 참여한 후 100개 이상의 시청각 작품이 생성되었다고 지적했습니다. 이는 “시장 효율성의 상징”이자 잠재적인 공동 제작에 제공되는 귀중한 연구 기회를 나타냅니다. -생산자 및 국제 파트너.

[MIA]는 시청각 분야 내 다양한 ​​산업과 장르를 포괄하는 생태계의 집합적 요구사항을 의미한다”고 Tridente는 설명했다. “영화 배급은 물론 TV 시청을 고려하여 다양한 형식에 걸쳐 맞춤형 활동을 제공합니다. 그리고 디지털 플랫폼. 본질적으로 이는 시청각 부문의 진화를 반영하며 변화, 특히 창조 산업의 기술 발전에 민감하게 적응합니다.

다음은 EbMaster가 로마에서 보낸 바쁜 한 주 동안 얻은 교훈입니다.

이탈리아의 리베이트에는 개선의 여지가 있습니다

지난 5년 동안 이탈리아의 영화 및 TV 시장은 거의 두 배로 성장했으며, 로마 MIA Market의 이탈리아 TV 제작자 협회인 APA가 보고한 대로 2023년에는 오리지널 콘텐츠 제작에 대한 투자가 20억 유로(21억 6천만 달러)를 초과했습니다. 그러나 이러한 성장을 촉진한 정부의 세금 환급 조정으로 인해 2024년에는 둔화될 것으로 예상되며, 국제 경쟁이 심화되는 시기에 환급 할당량이 감소하게 됩니다. APA 보고서는 이탈리아의 세금 환급이 2022년 국내 생산량의 약 40%를 차지했다고 밝혔습니다. 그러나 또한 다른 유럽 국가들이 더 많은 지원을 제공하고 있음을 강조합니다. 예를 들어 최근 리베이트를 늘린 프랑스와 영국은 2022년 이탈리아보다 3배 이상 많은 프로젝트에 자금을 지원했습니다. 또한 이탈리아 리베이트는 프로젝트당 900만 유로(975만 달러)로 제한되어 있지만 프랑스의 한도는 30유로입니다. 보고서에 따르면 100만 달러(3240만 달러)이며 영국에는 제한이 없습니다. 닉 비바렐리

구매자는 IP를 안전하게 이용합니다. 하지만 시장 변화가 진행 중일까요?

각본이 있는 드라마로 가득 찬 경쟁적인 시장에서 기존 부동산은 일반적으로 구매자에게 더 안전한 투자로 간주됩니다. Sony Pictures Television의 크리에이티브 책임자인 Lauren Stein은 “현재 판매되는 제품의 대부분은 지적 재산권(IP)을 기반으로 합니다.”라고 설명합니다. IP(지적 재산)는 책, 기사, 제품 등 다양한 출처에서 나올 수 있기 때문에 구매자에게 안정감을 줍니다. 아니면 실제 이야기. 그러나 Miramax의 전 세계 TV 책임자인 Marc Helwig는 Miramax와 같이 광범위한 라이브러리와 글로벌 도달 범위를 갖춘 회사의 경우 이는 구매자를 유인하기 위해 기존 제품에 대한 새로운 해석을 제공하는 것을 의미할 수 있다고 제안합니다. 그러나 Netflix의 “Baby Reindeer”와 같은 예상치 못한 히트작을 통해 입증되었듯이 성공이 항상 예측 가능한 것은 아닙니다. The Originals Productions의 프로듀서인 Emmanuelle Bouilhaguet는 이 점을 강조합니다. 알려지지 않은 자산에 대한 청중의 관심을 끄는 것이 더 어려울 수 있지만 Bouilhaguet는 이러한 자산이 제작 회사의 본질을 형성하므로 이러한 자산에 대한 권리를 유지하는 것이 최우선 과제라고 강조합니다.

유럽 ​​영화 금융의 진화, 인디 영화 'Under Threat', A.I. 로마의 MIA 시장 진출 및 기타 테이크아웃을 위한 노력

영화 매니아로서 저는 프랑스 스트리밍 시장에서 흥미로운 변화를 발견했습니다. France Télévisions와 같은 플랫폼은 확립된 지적 재산(IP)만을 갈망하는 대신 독창적인 아이디어를 바탕으로 장기 운영되는 자체 제작 쇼에 더 관심을 갖고 있습니다. Sony조차도 최근에 이 진자가 원본쪽으로 흔들리는 것을 보았습니다. Miramax의 Helwig는 “현재 시장은 예측하기 어렵고 모두가 다소 불안해하고 있습니다. 하지만 상황이 안정되면 독창적인 목소리가 승리할 것이라고 믿습니다. 그들에게 빛을 발할 기회를 주는 것이 중요합니다.”라고 말했습니다. -크리스토퍼 불리아스

유럽의 인디영화 제작은 여전히 ​​“위협받고 있다”

열정적인 영화 애호가로서 저는 요즘 영화 자금 조달과 관련하여 기성 독립 영화 제작자조차도 직면하고 있는 장애물을 목격했습니다. Komplizen Films(‘Maria’와 ‘Toni Erdmann’ 제작팀)의 CEO인 Jonas Dornbach는 “영화 자금 확보가 점점 더 어려워지고 있습니다.”라고 분명히 밝혔습니다. 이어 “국가들 사이에서 자기보존 경향이 커지고, 규제도 엄격해지는 것 같다. 다들 자국의 이익을 우선시하는 것 같다”고 덧붙였다. 이탈리아 럭키 레드(Lucky Red)의 안드레아 오치핀티(Andrea Occhipinti) CEO도 “공동제작을 위해 조각을 모으는 데는 이전보다 더 많은 노력이 필요하다”며 “지략이 있어야 하고, 인맥이 있어야 하며, 가장 중요하게는 프로젝트를 진행할 수 있어야 한다”고 말했다. 세계적으로 반향을 일으키다.

넷플릭스가 현지 콘텐츠 제작에 전념하게 하는 등 선두적인 역할을 하고 있는 프랑스는 특유의 ‘문화적 예외’ 접근 방식으로 인해 수많은 유럽 산업에 영감을 주고 있습니다. 그러나 각각의 성공 사례는 프랑스 노동조합과 업계 전문가들의 끊임없는 노력의 결과입니다. “낙상 해부학”의 제작자인 Marie Ange Luciani는 “매년 우리는 이를 위해 정부와 싸워야 합니다.”라고 말했습니다. 그녀의 말에 따르면 “우리는 끊임없이 위협을 받고 있습니다.” 독립 제작사 연합인 The Creatives의 일원인 Komplizen을 대표하는 Dornbach는 비슷한 목표를 공유하는 동료 제작자들과 힘을 합치면서 결속력과 힘을 찾습니다. Dornbach는 이 협력이 개별 프로젝트를 풍요롭게 하고 업계 전체를 대표하여 옹호하는 데 유익하다고 설명하며 혼란스러운 환경을 헤쳐나가는 데 “귀중하다”고 말했습니다. 이력서

…하지만 새로운 금융 모델이 등장하고 있습니다

유럽의 독립 영화 제작자에게는 희망이 있습니다. 혁신적인 자금 조달 방법은 이미 위험을 감수하는 데 익숙한 주식 투자자로부터 영화 자금 조달을 위한 독창적인 경로를 개척하고 있습니다. IPR.VC 펀드 관리 회사의 Andrea Scarso는 “영화가 성공하고, 세계적으로 여행하고, 국제적인 매력을 가질 수 있다는 것을 더 많이 입증할수록 위험 측면은 덜 어려워집니다.”라고 말했습니다. 유럽연합 집행위원회는 2년 전 유럽 내 생산과 유통을 활성화하기 위해 전용 지분 투자 도구를 공개했지만, 치솟는 비용으로 인해 이러한 노력이 위태로워질 수 있습니다. Good Chaos(영국)의 Mike Goodridge는 인재와 제작진 비용의 상승으로 인해 영화 투자가 터무니없는 제안이 되고 있다고 강조했습니다. 로지컬 픽쳐스의 프레데릭 피오레 사장도 “비용이 너무 높으면 제작을 할 수 없다”며 “영화가 성공하더라도 잠재적인 이익도 줄어든다”고 말했다. 그는 “성과가 좋은 영화에서는 포트폴리오 전체의 위험을 상쇄하기 위해 상승 여력을 극대화해야 합니다.

유럽 ​​영화 금융의 진화, 인디 영화 'Under Threat', A.I. 로마의 MIA 시장 진출 및 기타 테이크아웃을 위한 노력

나와 같은 유럽 콘텐츠 제작자의 경우 “유럽 보조금 시스템이 투자자를 유치하는 데 중요한 역할을 하며 제작에 대한 보다 균형 잡힌 위험 프로필을 제공한다”는 사실이 장점입니다. 놀이공원의 설립자이자 “All Quiet on the Western Front”의 제작자인 Malte Grunert가 말한 대로입니다. 또한, 기존 브랜드와의 파트너십이 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 예를 들어 프랑스 패션 하우스 Saint Laurent와 Jacques Audiard의 “Emilia Perez” 콜라보레이션을 예로 들 수 있습니다. 끊임없이 진화하는 미디어 환경에서 틈새 유통 네트워크는 새로운 수익 창출 기회를 제공합니다. CAA Media Finance의 공동 대표인 Benjamin Kramer는 “대중이 줄어들면서 사람들은 틈새 시장에서 콘텐츠를 찾고 있습니다.”라고 말했습니다. 그는 “Sound of Freedom”과 같은 영화 배급사인 Angel Studios를 틈새 시장에 맞는 독특한 비즈니스 모델을 창출한 성공 사례로 강조합니다. 본질적으로 특정 청중이 당신의 작품에서 가치를 발견하면 실행 가능한 비즈니스 기회가 열리고 이러한 청중을 만족시키는 제작자, 영화 제작자 및 배급사가 있을 것입니다.

A.I.의 ‘배후’ 유럽

약 반년 전, Wild Sheep Content의 창립자이자 CEO인 Erik Barmack은 할리우드에서 AI가 콘텐츠 제작의 필수적인 부분이 되었다는 잠정적인 인정을 목격했습니다. 반면, 세계 최초로 AI 규제에 대한 법적 틀을 개척한 유럽은 이러한 수용을 받아들이는 데 다소 늦었습니다. 덴마크 Snowman Productions의 총괄 프로듀서인 Miki Mistrati는 방송사가 현재 뒤처져 있으며 업계 대표자들은 네트워크와 규제 기관이 AI 기술의 이점을 인정하도록 장려하는 동시에 책임감 있는 관행이 번창할 수 있도록 적절한 보호 장치가 구현되도록 보장해야 한다고 말했습니다.

얼마나 많은 일자리가 비용 절감 AI 소프트웨어로 대체될지에 대한 논쟁이 있습니다. 독일 VFX 전문가 TRIXTER의 Christina Caspers-Roemer는 “작업은 변할 수 있지만 사라지지는 않을 것”이라고 말했습니다. 하지만 저작권 보호에 대한 우려는 여전히 크다. AI 발전을 둘러싼 우려에도 불구하고, 단편 영화 ‘에그레고레스의 이론’이 거의 전부 AI를 사용해 제작된 이탈리아 엘리오필름(Eliofilm)의 아리엔스 담시(Ariens Damsi)는 인간의 참여가 여전히 필수적이라고 강조했습니다. 그는 AI가 일반적인 결과를 생성하는 것은 쉽지만 독특한 것을 만드는 것은 어려울 수 있다고 설명했습니다. 그러나 기술이 발전함에 따라 독일의 Magical Realist의 Radek Wegrzyn은 오늘날 우리가 보고 있는 AI는 기능과 응용 측면에서 역대 최악의 AI일 뿐이라고 경고합니다.

침착함을 유지하고 계속하세요

로마에서 MIA 마켓이 열린 지 불과 1년 만에 업계 내에는 큰 변화가 일어났다. Turning Point CEO Carlo Dusi가 언급한 바와 같이 이러한 변화에는 새로운 콘텐츠 전달 기술의 등장, 스트리밍 플랫폼에 광고 지원 계층 추가, 제작 비용의 대폭 절감 등이 포함됩니다. Fifth Season의 대본 TV 전략 책임자인 Arvand Khosravi는 이제 그의 주요 초점은 제작자에게 최신 시장 통찰력을 제공하고 구매자가 현재 찾고 있는 것과 그렇지 않은 것을 이해하는 것이라고 설명했습니다. 그는 기업 구조 조정과 끊임없이 변화하는 시장 역학 기간 동안 1~2년 후에 이러한 구매자가 어디에 있을지 예측하는 것을 목표로 합니다.

유럽 ​​영화 금융의 진화, 인디 영화 'Under Threat', A.I. 로마의 MIA 시장 진출 및 기타 테이크아웃을 위한 노력

할리우드 제작 시스템에 익숙한 미국 파트너와 협력을 구축하려는 유럽 제작자들은 자신들이 다르다는 점을 미국에 설득하는 데 어려움을 겪었습니다. 그러나 버뱅크의 예산이 부족해지면서 공동제작 모델에 대한 인식이 높아지고 이를 채택하려는 의지가 높아지고 있습니다. Buendia Estudios의 Laura Avril에 따르면 이러한 변화는 Media Res와 같은 회사에 흥미로운 기회를 제공합니다. Buendia Estudios는 자신의 역할을 위원에게 재정 및 사업 지원을 제공하는 “수단”으로 보고 있습니다. 그들은 세금 인센티브, 인재 확보 및 유망한 쇼 찾기에 도움을 줄 수 있습니다. 그러나 이러한 파트너십은 신뢰를 바탕으로 하며 이러한 논의에서는 생산의 타당성을 입증하는 것이 중요하며 더 중요한 것은 창의적인 약속을 이행할 수 있음을 입증하는 것입니다.

금요일 로마의 우울한 날씨에 잠에서 깨어났음에도 불구하고, 비구름은 결국 물러났고, 아마도 경기 침체, 세계적인 유행병, 회사 재편, 작년 최근 할리우드 파업으로 인해 격동에 직면한 업계에 대한 낙관적인 빛을 암시했을 것입니다.

LA에 본사를 두고 있으며 “Fleabag” 및 “100 Foot Wave”와 같은 쇼를 제작한 Amplify Pictures의 설립자인 Joe Lewis에 따르면 이 사업은 현재 안정적이며 확장되고 있습니다. 그러나 지난 10년 동안과 같은 속도로 성장하지는 않습니다. 그럼에도 불구하고 그는 이전보다 지금 텔레비전에 더 많은 재정적 잠재력이 있다고 강조했습니다. 본질적으로 장기적으로는 모든 것이 잘 진행되고 있지만 단기적으로는 기회를 식별하는 데 중점을 둡니다. 이력서

2024-10-18 23:18