Spice & Splice: 인도가 글로벌 리얼리티 TV 형식을 선호하는 방법(독점)

Spice & Splice: 인도가 글로벌 리얼리티 TV 형식을 선호하는 방법(독점)

매혹적인 리얼리티 TV의 세계에 푹 빠져 수많은 시간을 보낸 사람으로서 저는 업계 베테랑들이 공유하는 통찰력에 진심으로 동의합니다. 인도 텔레비전이 보잘것없는 시작에서 오늘날의 강자로 변모하는 것을 목격하면서 우리의 독특한 문화적 감성에 공감할 수 있도록 국제 형식을 어떻게 적응시켰는지 보는 것은 매우 흥미롭습니다.


인도 TV에서는 리얼리티 쇼가 큰 인기를 얻었으며, 다른 나라에서 차용한 쇼와 인도 고유의 컨셉을 혼합한 쇼로 시청자의 관심을 끌고 있습니다.

잘 알려진 형식에는 세계적인 “빅 브라더” 개념을 힌디어로 각색한 “Bigg Boss”, “Pop Idol”을 기반으로 한 “Indian Idol”, “Fear”의 인도 스핀오프인 “Khatron Ke Khiladi”와 같은 프로그램이 포함됩니다. Factor’, ‘India’s Got Talent’, ‘Got Talent’ 시리즈의 현지화 버전, ‘Shark Tank’ 및 ‘MasterChef’와 같은 쇼를 자체 제작한 작품입니다.

해당 분야의 전문가들은 이러한 프로그램이 계속해서 관객을 사로잡는 이유와 인도 출신 프로그램이 국제적으로 인정을 받을 가능성에 대해 자신의 생각을 공유했습니다.

Applause Entertainment의 전무 이사인 Sameer Nair에 따르면, 리얼리티 쇼, 게임, 장기자랑 대회와 같은 형식은 80년대와 90년대부터 인도에서 항상 호평을 받아왔습니다. Nair는 “누가 백만장자가 되고 싶은가?”를 가져온 선구자입니다. 2000년에 Amitabh Bachchan이 진행자로 Star TV에서 “Kaun Banega Crorepati”(KBC)라는 제목으로 인도에 진출했습니다. 그는 인도에서 유명인이 주도하고 공식 라이선스를 받은 비대본 TV라는 개념을 확고히 확립한 것이 KBC였다고 말합니다.

Nair는 인도에서 글로벌 형식의 승리가 초기 아이디어와 맞춤형 인도 요소의 혼합에서 비롯되는 경우가 많다고 강조합니다. “분명히 형식 그 자체입니다. 그러나 모든 상황에서 뚜렷한 인도 풍미가 추가된 것은 이러한 쇼가 인도 시청자에게 어필하도록 만드는 데 중요한 역할을 했습니다. 예를 들어 ‘KBC'(Kaun Banega Crorepati)는 다음과 같은 방식으로 청중을 사로잡았습니다. Amitabh Bachchan의 드라마틱한 힌디어-영어 바리톤은 노래와 춤을 통해 지식과 부를 공유합니다. 이는 춤과 음악의 영역에서 신선한 재능과 과거와 현재의 대중적 영화 음악에 대한 회상이 혼합된 것입니다. 마찬가지로 Salman Khan의 노래도 마찬가지입니다. 독특한 매력과 기발함이 ‘빅 브라더’를 인도 버전으로 각색한 ‘빅 보스’의 흥미진진한 볼거리를 하나로 묶어줍니다. 각각의 경우, 부인할 수 없는 인도풍 터치가 원본 형식의 매력을 향상시킵니다.

스트리밍 서비스 Prime Video India에서 오리지널 콘텐츠를 이끌고 있는 Nikhil Madhok은 이러한 관점을 공유하며 스트리밍이 대본 없는 콘텐츠 부문에 미치는 영향을 강조합니다. 본질적으로 그는 스트리밍 플랫폼이 논픽션이나 대본 없는 장르에서 사용할 수 있는 다양한 옵션을 선보임으로써 시청자의 시야를 넓혔다고 설명합니다. Madhok은 Prime Video가 실제 범죄, 리얼리티 쇼, 다큐멘터리와 같은 다양한 형식을 포괄하도록 카탈로그를 확장했으며 이러한 형식을 뚜렷한 인도인의 관점을 통해 자주 제시한다고 지적합니다.

Madhok에 따르면 Prime Video에서 우리의 길잡이는 항상 고객이며 고객의 취향과 선호도를 염두에 두고 모든 프로그래밍을 선택합니다. 우리는 인도 시청자들의 관심 분야가 다양하다는 사실을 일찍부터 인식했습니다. 따라서 처음부터 대본이 없는 콘텐츠는 우리 프로그래밍 믹스의 중요한 부분이었으며 우리는 이 장르 내에서 혁신을 주도해 왔습니다.

콘텐츠 제작자인 Fremantle India의 전무 이사인 Aradhana Bhola는 리얼리티 쇼 형식의 매력은 그들의 감정적인 마음에 있다고 믿습니다. 누군가의 재능을 목격했을 때 느끼는 경외감, 약자의 이야기를 응원하는 기쁨, 누군가가 자신의 꿈을 이루는 모습을 보는 설렘이 우리에게 희망을 주는 것일 수도 있다고 그녀는 말한다. 본질적으로 리얼리티 쇼의 고무적이고 열망적인 요소는 지속적인 인기의 핵심입니다.

Bhola는 ‘인디언 아이돌’, ‘인디아 갓 탤런트’ 등 프로그램의 지속적인 매력을 지적합니다. “가장 최근 시즌을 제작하는 동안 주부가 북인도 민요를 혼합하여 부를 때 심사위원(Shreya Ghoshal, Badshah 및 Vishal Dadlani)이 매우 열정적으로 반응하는 것을 보았습니다. 공통된 측면 – 마음 속에 꿈을 갖고 있는 일상적인 개인들 인생의 상황을 무시하고 무대에 용감하게 맞서는 사람은 그 찰나의 순간이 미치는 영향은 명백하고 진실하며 논쟁의 여지가 없습니다.

콘텐츠 제작자인 Banijay Asia와 EndemolShine India의 개발 책임자인 Mrinalini Jain은 현지 선호도에 맞게 국제 형식을 맞춤화하는 것의 중요성을 강조합니다. “Banijy Asia에서는 인도 시청자의 문화적 복잡성과 정서적 경험을 반영하는 글로벌 쇼의 현지 적응 개발에 중점을 두고 있습니다.”라고 Jain은 설명합니다. 그녀는 “Bigg Boss”를 예시로 사용하여 인도의 감성을 프로그램에 불어넣으면서 어떻게 핵심 드라마 요소를 유지하는지 지적합니다.

Jain은 특정 TV 쇼 장르가 왜 그토록 인기가 있는지 설명합니다. “‘Bigg Boss’ 및 ‘Fear Factor: Khatron Ke Khiladi’와 같은 경쟁적인 형식의 쇼는 강렬한 드라마와 서바이벌 서바이벌이 혼합되어 있어 매우 인기가 높습니다. -도시와 농촌 모두를 만족시키는 최적의 스토리”유혹의 섬’처럼 과감하고 도발적인 형식에 대한 호평에 놀랐다.

SonyLIV의 사업부와 Studio Next를 이끌고 있는 덴마크 칸(Danish Khan)은 국가적 꿈을 반영하는 데 있어 리얼리티 TV 시리즈의 중요성을 강조합니다. 그는 이러한 대본이 없는 쇼가 국가의 열망과 우려를 진정으로 표현하기 때문에 청중의 공감을 불러일으킨다고 설명합니다. Khan은 “Shark Tank” 및 “Million Dollar Listing”과 같은 야망과 라이프스타일에 초점을 맞춘 프로그램이 인도 내에서 인기를 끌 것으로 기대하고 있습니다.

Khan은 마찬가지로 콘텐츠 맞춤화의 중요성을 강조합니다. “예를 들어 ‘Shark Tank India’는 쇼를 반영하도록 콘텐츠를 조정하는 것이 중요했습니다. 인도에서는 기업가 정신이 일반적으로 직업으로 홍보되지 않으며 ‘비즈니스’가 일반적으로 인식됩니다. 결과적으로, 우리는 Sharks 선택부터 메시지에 이르기까지 다양한 사회 경제적 배경을 지닌 1세대 기업가들을 강조하여 이 문제를 해결하는 것이 필수적이었습니다. 우리는 이러한 1세대 기업가들의 투쟁과 성공을 인정했습니다. 더 많은 청중의 관심을 끌고 ‘Shark Tank’를 인도에서 진정으로 공감할 수 있도록 만들었습니다.

Viacom18(JioCinema의 자회사)의 종합 엔터테인먼트 책임자인 Alok Jain은 리얼리티 TV의 독특한 매력을 강조합니다. 그에 따르면, 리얼리티 TV를 돋보이게 하는 것은 친숙함과 놀라움의 강력한 혼합이라고 합니다. 그는 시청자가 투표하거나 결과에 영향을 미칠 수 있는 이러한 쇼의 상호작용적 측면이 시청자와 시청하는 콘텐츠 간의 더욱 강력한 연결을 조성한다고 강조합니다.

Jain은 또한 JioCinema에서 ‘Bigg Boss’의 성과를 강조합니다. “JioCinema에서 ‘Bigg Boss OTT’ 데뷔는 24시간 이용 가능한 라이브 피드, 다양한 카메라 각도, 보다 적극적인 청중 참여와 같은 요소를 통합하여 독특한 존재감을 확립했습니다. 이러한 발전은 콘텐츠와 보다 친밀한 관계를 원하는 젊은 청중에게 주로 호소력을 발휘하는 매력적인 경험을 제공함으로써 오늘날 빠르게 발전하는 디지털 세계에서 쇼를 현대적으로 유지합니다.

급변하는 업계 환경 속에서 많은 최고 경영진은 인도 콘텐츠가 전 세계적으로 인기를 얻을 수 있을 것으로 기대하고 있습니다. Nair는 “우리의 아이디어를 글로벌하게 만들려면 인도 창작자들은 조정, 확장 및 브랜드 변경이 가능한 보편적인 개념을 개발하는 데 집중해야 합니다. 이는 우리의 아이디어를 국경을 넘어 전달하는 데 도움이 될 것입니다.”라고 조언합니다. 인도 프리맨틀 출신의 Bhola는 “이런 일이 일어날 시간이 빠르게 다가오고 있습니다!”라고 말하며 희망을 품고 있습니다.

Banijay Asia의 Jain은 “인도의 스토리텔링 기술은 널리 인정받고 있으며 우리의 리얼리티 쇼 형식은 전 세계 사람들과 소통할 수 있는 역량을 갖추고 있습니다”라고 자신감을 표현했습니다. 마찬가지로 Viacom18의 Jain도 다음과 같이 동의합니다. “우리의 독창적인 지적 재산에 대한 논의는 현지 인도 현실 형식을 전 세계적으로 적용할 수 있는 기회가 늘어나고 있음을 시사합니다. 인도 문화, 음식 및 다양한 라이프스타일에 대한 국제적 관심이 커짐에 따라 독특한 인도 쇼가 흥행할 수 있습니다. 전 세계 청중과 화음.

프라임 비디오를 대표하는 Madhok은 범죄 실화, 현실, 다큐멘터리 등 형식에 관계없이 내러티브가 시청자의 마음을 사로잡아 매 에피소드에서 다음 에피소드까지 관심을 유지해야 한다고 강조합니다. 대본이 있는 쇼와 마찬가지로, 대본이 없는 논픽션 작품도 시청자와 캐릭터(이 경우에는 실제 개인 또는 주제) 사이에 강력한 유대감을 형성하여 함께 매력적인 여정으로 초대해야 합니다.

2024-10-19 08:47