'모아나 2' 영화 사운드트랙 작곡가: '한 달만 주면 모든 아이들이 노래할 것'

디즈니 영화와 함께 성장한 팬으로서 ‘모아나 2’의 개봉은 향수를 불러일으키는 귀향처럼 느껴진다고 말해야겠습니다. 흥행 성공은 부인할 수 없지만, 음악에 대한 비판이 그 탁월함을 무색하게 하는 것 같다.

실수하지 마세요. “Moana 2″는 히트작입니다.

놀라운 사건의 전환 속에서 디즈니 속편은 개봉 5일 동안 2억 2,500만 달러라는 놀라운 수익을 올리며 이전 추수감사절 박스오피스 기록을 모두 넘어섰습니다. 그러나 영화에 대한 관객의 압도적인 관심과 달리 영화의 음악과 작곡가들은 그만큼의 평가를 받지 못하고 있다. 주된 불만은 디즈니 특유의 멜로디 매력이 부족하다는 점이며, 일부 시청자는 더 매력적인 곡이 필요하다고 표현하기도 합니다. 일부는 또한 신곡을 Lin-Manuel Miranda가 2016년 오리지널을 위해 만든 곡과 불리하게 비교합니다.

작곡가 애비게일 발로우(Abigail Barlow)는 “한 달쯤 지나면 모두가 흥얼거리게 될 것이고, 여러분도 점점 지쳐가는 자신을 발견하게 될 것”이라고 유쾌하게 답했다.

Barlow는 Disney의 다가오는 영화 “Moana 2″의 신선한 곡을 작곡하는 Emily Bear와 함께 듀오 Barlow and Bear의 절반을 구성합니다.

Bear는 “모든 사람은 사물에 대한 자신의 관점을 가지고 있습니다”라고 말합니다. 이어 “원작의 독특한 분위기를 그대로 재현하는 것은 불가능하기 때문에 후속작을 만드는 것이 꽤 어려울 수 있다. 사람들은 익숙한 것을 감상하는 경향이 있고, 이것은 새로운 것이다. 따라서 의견이 있는 것은 자연스러운 일이다. 음악의 경우 개인 취향의 문제입니다.

실제로 그렇습니다. 그리고 미란다가 만든 귀벌레 노래에 맞서야 하는 동안, 속편에서는 영화의 여주인공처럼 새로운 방향으로 나아가는 임무를 맡았습니다.

젊은 듀오인 Barlow와 Bear는 “The Unofficial Bridgerton Musical” 작업으로 인정을 받아 디즈니 역사상 가장 젊은 작곡가가 되었습니다. 이 걸작은 최고의 뮤지컬 앨범으로 권위 있는 2022 그래미상을 수상했습니다.

‘모아나2’의 제이슨 핸드 감독에 따르면 이들을 영입한 것은 당연한 선택이었다. 그는 “우리는 모아나의 여정과 그녀의 지속적인 자기 성장에 대해 논의했다. 나는 그들의 이전 음악적 성공을 통해 그들의 미래가 그들의 과거 성취와 미지의 혼합이 될 것이라는 것을 이해했다고 믿는다”고 설명했다.

그리고 네, 그들은 항상 “페이스타임 전화”만 하고 있던 미란다에게 연락을 했습니다.

Barlow는 뮤지컬 전설들로부터 음악을 통한 가사 제작 및 스토리텔링에 관한 책을 받았는데, 이 책은 이야기를 간결하고 매력적인 방식으로 음악적으로 전달하는 방법에 대한 지침을 제공했다고 말합니다. 미란다가 전한 가장 귀중한 팁은 그들의 영감을 받아들이는 것이었습니다. Barlow는 랩을 쓰는 데 어려움을 겪었던 사례를 회상합니다. 미란다는 “당신이 즐겨 듣는 음악에 기대는 것을 주저하지 마세요. 그것이 엄청나게 유익하다는 것을 증명했습니다.”라고 조언했습니다.

우선 이들이 작곡한 초기 멜로디는 ‘We’re Back’으로 알려졌는데, 이는 모아나의 환영곡이다. 이 곡은 시청자에게 Moana의 현재 삶의 단계를 상기시켜줍니다. 노래의 시작 부분은 다음과 같습니다. “먼 지평선에서 우리는 고향인 섬으로 돌아갑니다.

Hand는 Barlow와 Bear가 당면한 작업에 이상적으로 적합하다는 믿음을 강조합니다. 그는 “We’re Back”이라는 문구가 유난히 매혹적이었고 우리를 그들의 세계로 끌어들이는 역할을 했다고 표현한다. 그때부터 우리는 서사를 만들어가는 과정에서 그들과 협력하는 듯한 느낌을 받았습니다.

Just Hand 외에도 감독 Dana LeDoux Miller와 David Derrick Jr., 작곡가 Mark Mancini 및 Opetaia Foa’i도 작곡 과정에서 Barlow와 Bear를 지원하는 데 중요한 역할을 했습니다. 영화의 음악 창작은 그야말로 집단적인 노력이었습니다.

Hand에 따르면, 이번 속편의 음악은 Moana에 도입되는 새로운 관점을 표현한다는 점에서 우리가 이전에 이야기에서 들어본 것과는 다릅니다. 이번 영화에서 모아나(아울리 크라발호 분)는 여동생 시메아(칼리시 램버트-츠다)를 돌보는 등 새로운 역할을 맡는다. 첫 번째 영화가 나온 지 3년 후, 모아나는 숨겨진 섬을 찾고 저주를 풀기 위해 바다 깊은 곳으로 여행을 떠납니다.

‘Beyond’에서 Bear는 이 노래와 초기 영화의 ‘How Far I’ll Go’ 사이의 대조를 표현합니다. 모아나는 다시 한 번 떠날 준비를 하고 있음에도 불구하고, 자신이 떠나는 것을 원하지 않는 여동생 시메아가 옆에 있다는 사실에 만족합니다. Bear는 Moana가 무엇보다 그녀를 소중히 여기지만 떠나는 것이 단지 어려운 것이 아니라고 지적합니다. 누구도 안전하게 돌아오지 못한 퀘스트를 시작하라는 요청입니다. Bear는 이번에는 위험과 불확실성이 훨씬 더 크다고 덧붙였습니다. 그런 세상을 고려하는 것조차 그녀를 찢어지게 한다고 말했습니다. 또한 Bear는 Moana가 강하고 용감하며 강력하지만 인간이기 때문에 Moana의 취약성을 보여주고 싶었다고 강조합니다.

가사를 쓰면서 Barlow는 자신이 캐릭터와 공감하는 것을 발견했습니다. 그녀는 “나는 익숙했던 지침을 버리고 이 여정에 항복하여 그 과정에서 성장하고 배울 수 있었던 모아나와 같은 느낌을 받았다”고 표현했습니다.

그들 역시 크라발류의 목소리가 어떻게 진화했는지 생각하고 그 발전을 어디에 통합할지 결정해야 했습니다. Barlow는 “그녀의 목소리는 그녀가 이 캐릭터를 마지막으로 연기한 이후 8년 동안 성숙해지고 확장되었습니다. 우리는 그녀에게 눈에 띄고 그녀의 보컬 재능을 진정으로 보여줄 수 있는 기회를 제공하는 것을 목표로 했습니다.

스튜디오에서 Miller 감독은 먼저 Cravalho의 노래 연주를 듣고 Barlow와 Bear가 노래를 완벽하게 포착했다는 것을 이해했습니다. “모아나가 이미 초기 영화에서 여정을 시작했고 이제 우리는 그녀를 새로운 영화로 시작하고 있기 때문에 지금 이 순간 우리는 모아나가 원하는 것이 무엇인지 이해하는 데 어려움을 겪었습니다. 이것이 무엇이 다른가요? 이것은 그녀가 떠날 것인지 말 것인지에 관한 것이 아니라는 생각입니다. 이것은 첫 번째 영화에서처럼 머물 것인지 갈 것인지의 갈등이 아닙니다. 잠재적 위험과 손실.” 그녀는 또한 “나는 Barlow와 Bear가 이러한 감정을 전달하는 탁월한 역할을 했다고 믿습니다.

음악 사이의 원활한 흐름을 보장하기 위해 작곡가 Opetaia Foa’i가 중요한 역할을 했습니다. 동료 작곡가인 존 윌리엄스(John Williams)는 “우리의 목표는 모든 부분을 완벽하게 혼합하는 것입니다. 그렇기 때문에 노래에서 오페타아의 노래를 듣게 되어 전체적으로 조화로운 구성을 만들어 낼 수 있습니다.

Mancini와 마찬가지로 Hand는 “Encanto”, “Zootopia”, “The Princess and the Frog”와 같은 영화에 기여한 등 자신이 작업하는 음악을 소중히 여깁니다. 그는 이러한 작곡에 대한 감탄에 대해 “정말 대단하다고 생각합니다. 우리는 대부분의 사람들보다 오랫동안 이 멜로디에 빠져 있었습니다. 저는 Emily와 Abigail의 노래가 탁월하다고 자신있게 말할 수 있습니다. 시간이 지나면 청취자들도 우리만큼 사랑하게 될 것이라고 믿습니다. 이야기를 아름답게 전달하는 정말 놀라운 노래이기 때문입니다.

Hand는 Moana와 그녀의 새로운 모험에 대한 이야기처럼 음악이 “시대를 초월”할 것이라고 약속합니다.

2024-12-05 04:18