‘식민지 복수 이야기’, ‘나르시시즘 시대를 배경으로 한 사이코 스릴러’ 등 로카르노의 얼라이언스 4 개발 라인업

'식민지 복수 이야기', '나르시시즘 시대를 배경으로 한 사이코 스릴러' 등 로카르노의 얼라이언스 4 개발 라인업

이 매혹적인 이야기를 자세히 살펴보면 각 이야기는 우리가 공유하는 인간 여정의 독특한 측면을 반영하는 것 같습니다. 에미의 이야기는 우리 모두가 자기 발견과 이해를 위해 벌이는 내부 투쟁을 반영하기 때문에 나에게 깊은 울림을 줍니다. Julia Niemann의 작업은 우리가 종종 우리 자신의 가장 큰 미스터리라는 사실을 입증하는 증거입니다.

올해 로카르노 영화제 Alliance 4 Development 이니셔티브의 영화 애호가이자 평론가로서 저는 우리가 가슴 아픈 드라마부터 기발한 블랙 코미디, 심장이 뛰는 스릴러에 이르기까지 다양한 장르를 포용하고 있음을 확인할 수 있습니다. 그러나 오스트리아, 프랑스, ​​독일, 이탈리아, 스위스에서 선정된 11개 프로젝트는 모두 몇 가지 공통된 주제를 다루고 있는 것 같습니다.

1. “Palleschi의 목록에는 정체성, 역사적 영향, 생태학적 문제, 가족 유대감, 애착 및 분리감, 사회 내 인정에 대한 강렬한 열망으로 인한 지속적인 영향이 포함됩니다.”

최근 선댄스 프리미어 <베니 비디 비치>(소문을 불러일으켰던)로 최근 아트하우스의 명성을 얻은 줄리아 니만(Julia Niemann)이 각본을 맡은 영화 <나는 친구를 사귀기 위해 여기 있지 않다>에서 이야기는 에미를 중심으로 전개됩니다. 데이트 리얼리티 쇼의 참가자. 이 영화는 영어로 제작될 예정이다.

“리얼리티 TV는 가장 기본적인 엔터테인먼트 형태로 간주될 수 있습니다. 그러나 능숙하게 실행되면 영화와 마찬가지로 인간 존재의 본질 자체를 파헤칠 수 있습니다. 이는 우리의 보편적인 욕구인 인정에 대한 갈망을 영화적으로 묘사한 것입니다. 우리는 왜 주목받고 싶은 강렬한 욕구를 이끄는 것은 무엇인가? 그리고 우리는 그 스포트라이트를 위해 얼마나 멀리까지 자신을 희생할 준비가 되어 있는가? 카타리나 포쉬는 다음과 같이 말합니다. 모두 거주한다.'”

영화 매니아로서 ‘이타카’에서는 90년대 이탈리아에서 펼쳐진 감동적인 실화를 파헤쳐보겠습니다. 이 이야기는 자신의 가족에 대한 놀라운 사실을 밝혀낸 젊은 주인공을 중심으로 전개됩니다. 그가 부모라고 부르는 바로 그 사람들이 그의 생물학적 가족이 아닐 수도 있다는 것입니다. 흥미롭게도 그들은 그가 아기였을 때 그를 납치했다는 혐의를 받고 있습니다.

제작자 Chiara Cruciatti는 집필 단계에서 Alessandro와 Guido Silei가 이야기의 진정한 중심 인물과 강한 유대감을 형성했다고 언급합니다. 이 관계는 그의 가장 깊은 갈등을 조명하고 내부로부터 통찰력 있는 관점을 제공하는 데 중요한 역할을 했습니다.

“여름 없는 해”에서 플루린 기거는 화산 폭발로 또 다른 빙하기가 시작되고 농민 가족이 겁에 질린 19세기로 거슬러 올라갑니다. 독일에서 가장 부유한 여성이 한 청년에게 반하면서 “6개월 6일”에서 과거가 다시 표면화됩니다. 그녀는 비밀리에 그녀의 가족에게 제2차 세계대전의 역사를 직시하도록 강요하려고 합니다. 마지막으로, 독일 상속녀가 Kim Lêa Sakkal의 “A Paradise Lost”에서 가족의 유산에 도전하기 시작합니다.

Solal Coutard에 따르면 그들이 Claus Herzog-Reichel 및 Mehmet Akif Büyükatalay와 함께 작업하고 있는 프로젝트는 특권과 클래스 간 상호 작용에 대한 획기적인 탐구가 될 것입니다. 이 실험은 상호 의존이 수반되는 복잡한 인간 관계에 대해 깊이 파고들 것입니다.

‘지구로부터’라는 제목의 이야기에는 말을 할 수 없는 듯한 수수께끼의 아프리카 소년 알리(Alì)가 분주한 도시 외곽에 신비롭게 나타난다. 그는 외국인 미성년자들의 피난처 역할을 하는 산속 호텔로 이송된다. 시간이 지남에 따라 그는 더 의사소통을 잘하게 됩니다. 그러나 상황이 좋아지는 듯하자 그는 속아 도시로 다시 도망친다. 감독인 루카 마기(Luca Magi)는 프로듀서 클라우디오 지아포네시(Claudio Giapponesi)와 같이 이주민과 난민 청소년 보호소에서 사회복지사로 일한 경험이 있다는 점에 주목할 필요가 있다.

“이러한 현실이 이 영화에 대한 그의 창의성을 키워줍니다.”라고 그는 말합니다. 

Palleschi의 관찰에 따르면 이들 프로젝트의 공통된 특징은 내러티브 요소의 혼합, 현실적 요소와 환상적인 요소 간의 흥미로운 상호 작용, 독특한 예술적 스타일과 신선한 관점의 융합입니다.

마에바 라나이보야오나(Maéva Ranaïvojaona)와 게오르그 틸러(Georg Tiller)가 감독한 영화 “호텔 데 테르메스(Hôtel des Thermes)”와 유사하게, 겉보기에 무해해 보이는 공은 식민지 역사의 망령이 다시 떠오르면서 훨씬 더 불길한 것으로 변합니다.

영화평론가로서 나는 이렇게 말하고 싶다.

Alexander Dumreicher-Ivanceanu, Bady Minck 및 Laurence Lascary 감독이 보고한 바와 같이, 그들의 초점은 다양한 관점 간의 문화 교류와 이해를 촉진하는 것을 목표로 식민지 역사의 지속적인 영향과 항상 존재하는 잔재를 묘사하는 데 중점을 둘 것입니다.

1. 하킴 마오의 “대서양 신기루”에서는 더 밝은 내일을 바라며 그곳으로 일하러 가는 두 명의 오랜 친구가 등장하는 새로운 호텔이 등장합니다. 그러나 한 사람이 의문스럽게 사라지고, 바로 그 순간 기상천외한 사건이 일어난다. 한편, 베아트리체 밍거(Beatrice Minger)의 “Undercurrents”에서 우리는 신비한 고산지대에서 상실과 소외의 고통에 맞서 싸우는 3대 여성의 이야기를 따릅니다. 마지막으로 Hugues Harich의 “Lost Paradise”는 물 부족으로 고통받는 세계와 살아남기 위해 고군분투하는 두 형제를 묘사하며 미지의 영역을 탐구합니다.

“루카스 나스라스의 비극적 ‘부르주아 편집증’: 뒤집어진 카페 만남”

“영화 매니아로서 저는 이렇게 말하고 싶습니다. 그들이 쓰고 있는 밝은 가면 뒤에는 이 캐릭터들이 그들의 존엄성을 지키기 위해 애쓰지만, 결국 그들의 감정이 그들을 압도합니다.” 이는 2022년 로카르노 퍼스트룩에서 수상작 ‘마지막 저녁’에 대한 감독의 관찰을 반영합니다.

“저는 권력 다툼과 인간의 극단적인 행동의 복잡성에 매료되어 있으며, 대인 관계의 불편함과 부조리함을 묘사하는 것을 즐깁니다. 우리의 목표는 ‘마지막 저녁’과 유사하면서도 비극적인 톤을 만드는 것입니다. 영화와 ‘와일드 테일즈(Wild Tales)’, ‘비프(Beef)’와 같은 쇼에서 영감을 얻어 더욱 어두운 분위기를 연출합니다. 이를 통해 우리는 감정 붕괴 직전의 복잡한 캐릭터들을 다양하게 선보일 수 있을 것입니다.”

Palleschi는 이러한 프로젝트가 결국 관객에게 감동을 주는 영화로 변모하는 데 아무리 작더라도 기여할 수 있다는 사실을 기쁘게 생각합니다. 그는 지난 5월 칸의 주목할만한 시선에서 상영된 모 하라웨의 “천국 옆 마을”과 로카르노의 현재 영화제작자 부문에 선정된 윌리 한스의 “플렉”과 같은 최근의 성공에 대해 이야기하게 되어 기쁘게 생각합니다.

끊임없이 변화하는 영화의 풍경 속에서 모든 것은 예측 불가능함으로 가득 차 무서운 속도로 움직이는 것처럼 보입니다. 비즈니스 전략, 인기 트렌드, 핵심 플레이어는 눈 깜짝할 사이에 급증했다가 사라질 수 있으며 앞으로 일어날 일에 대한 지침을 거의 제공하지 않습니다. 이러한 역동적인 환경을 탐색하기 위해 영화 제작자는 자신의 독특함을 유지하고, 창의적인 본능을 따르고, 시청자를 위해 자신의 독특한 이야기를 생생하게 전달해야 합니다.

“Alliance 4 Development와 같은 프로그램은 영화 제작자 간의 공동 노력을 촉진함으로써 개별 국가의 경계를 넘어 확장되는 신선한 목소리와 이야기의 네트워크를 만드는 데 도움이 되는 중요한 역할을 합니다.”

Alliance 4 개발: 2024년 라인업  

‘6개월 6일’ (6개월 6일)

감독: 마이클 보가님(Michale Boganim) 

줄리아나 칸트는 독일에서 가장 부유한 여성이다. 그녀는 라파엘을 만났을 때 그의 매력에 빠져 체계적이고 프로토콜 중심적인 그녀의 존재를 위험에 빠뜨립니다. 그러나 라파엘은 자신이 주장하는 사람이 아닙니다. 그는 칸트가 과거를 직시하도록 강요하기로 결심합니다. Vilanova Productions(프랑스) 및 Red Balloon Film(독일)에서 Dorothe Beinemeier와 함께 제작하는 Mathilde Leite는 “홀로코스트를 둘러싼 세대 간의 침묵을 탐구합니다”라고 주장합니다. “크반트 가문과 나치 정권의 협력에서 영감을 얻은 이 영화는 상속녀와 죽음의 수용소 피해자의 손자의 관계에 초점을 맞췄습니다.” 2026년 촬영을 목표로 캐릭터들이 역사에 맞서는 ‘내밀한 탐구’를 그려나갈 예정이다. “이 프로젝트는 영화제작자로서 마이클의 작업과 허구와 기억, 정체성과 보편성을 연결하는 능력을 반영했습니다.”라고 그녀는 덧붙입니다. 

‘실락원’

감독 : 김 레아 사칼 

독일 상속녀인 타이틀 캐릭터 니나는 그녀의 아버지가 건설한 무너져가는 베이루트 제국의 마지막 유산입니다. 예상치 못한 마비로 인해 그녀의 존재가 뒤바뀌자 젊은 레바논 간호사 니코가 그녀를 돕기 위해 합류하게 됩니다. 사건이 전개되면서 니코는 부동산의 비밀에 휘말리게 되고, 여성들 사이의 역할이 바뀌고 직원들 사이의 충성심도 바뀌게 됩니다. Kim Lêa Sakkal의 곧 개봉할 영화의 제작자인 Solal Coutard는 이 영화를 “과거와 현재의 유령, 지속적인 식민지 영향, 개인적인 슬픔, 모성애, 여성성에 대한 이야기”라고 설명합니다. Claus Herzog-Reichel 및 Mehmet Akif Büyükatalay(독일 필름파우스트)와 공동으로 프랑스의 Collective Cinema를 위해 제작하고 있는 Coutard에 따르면 Sakkal은 “스릴러 트위스트”로 인간 행동을 탐구하는 재주를 가지고 있으며, 전 세계에 걸쳐 통찰력 있는 탐구를 약속합니다. 수수께끼.

‘대서양의 신기루’(‘La Fin de L’été’)

 감독: 하킴 마오 

하킴 마오 감독은 늦여름에 모로코 아가디르에서 시청자들을 초대합니다. 그곳에서 평생 친구인 Younès와 Ismaïl은 Atlantic Mirage 호텔에서 일하며 관광객과 교류합니다. 그들은 수입을 저축하여 더 나은 삶을 꿈꿉니다. 그러나 어느 날 바다에서 특이한 현상이 나타나자 이스마일은 신비롭게 사라진다. 답을 찾기로 결심한 Younès는 조사에 착수합니다. ‘대서양의 신기루’는 풍부한 역사와 매력을 지닌 수수께끼의 도시 아가디르에서 퀴어한 주제를 탐구하는 대담한 영화입니다. 이 영화는 Emma Binet, Charles Meresse, Adrien Barrouillet가 설립한 프랑스 제작사 Furyo Films에서 제작했습니다.

‘여름 없는 해’ (‘Ein Jahr ohne Sommer’)

감독 : 플루린 기거 

인간 존재의 복잡성과 자연과의 관계를 탐구하는 데 수년을 보낸 영화 제작자로서 저는 Aline Schmid의 곧 개봉될 작품 “여름 없는 해”에 깊은 흥미를 느낍니다. 스위스 Beauvoir Films에서 제작하고 독일 Match Factory Productions Gmbh에서 Cecile Tollu-Polonowski가 공동 제작한 이 영화는 재앙적인 자연 재해에 직면한 회복력과 생존에 대한 매혹적인 탐구가 될 것을 약속합니다.

“부르주아 편집증” (“부르주아 편집증”)

감독: 루카스 나스라스 

‘와집(Wajib)’, ‘품격이라 불리는 장소(A Place Called Dignity)’ 등 성공적인 콜라보레이션으로 유명한 클링커필름 프로덕션(Klinkerfilm Production)이 ‘원 라스트 이브닝(One Last Evening)’으로 인정받은 루카스 나스라스(Lukas Nathrath)의 신작을 선보입니다. Nathrath는 Sebastian Jakob Doppelbauer와 공동으로 대본을 제작하고 Linus Günther와 함께 제작합니다. 앞서 EbMaster가 언급했듯이 이 영화는 다섯 인물의 거부와 복수라는 주제를 탐구하는 에피소드형 다크 희비극이다. 그들의 삶은 함부르크의 북적이는 카페에서 극적인 한 주 동안 교차합니다. 한계에 부딪힌 웨이터는 마침내 굴욕에 맞서 싸운다. 그녀의 문학 영웅을 만나고 싶어하는 야심 찬 작가는 절도 혐의로 거짓 기소를 당합니다. 버림받은 연인은 집착을 키우고, 룸메이트 인터뷰는 폭력적인 대결로 끝난다. 감독에 따르면 ‘부르주아 편집증’은 사회적 기대와 개인의 욕망 사이의 근본적인 긴장을 탐구하며 일상의 긴장을 반영한다.

‘지구에서’ (‘Dal pianeta terra’)

감독: 루카 마기 

실제 이야기를 기록하는 데 폭넓은 경험을 가진 영화제작자로서 저는 다가오는 프로젝트 “매우 특이한 성장 이야기입니다”가 사회적 비가시성에 대한 흥미롭고 통렬한 탐구라고 생각합니다. 인간 존재의 복잡성을 탐구하는 수많은 프로젝트를 진행하면서 우리 사회에서 흔히 간과되는 사람들의 삶을 조명하려는 감독의 의도에 감사드립니다.

‘호텔 데 테르메스’

감독 : Maéva Ranaïvojaona, Georg Tiller 

루카스 잉글랜드너(Lucas Englander)와 욜리 풀러(Yoli Fuller)가 주연을 맡은 이 영화는 파티가 끝난 후에도 계속되는 불안감을 약속합니다. 마다가스카르의 한 대형 호텔에서 열린 호화로운 가장 무도회가 예상치 못한 폭력으로 변합니다. 이 제작은 Alexander Dumreicher-Ivanceanu, Bady Minck, Laurence Lascary가 주도하고 Sabine Lancelin이 영화의 인상적인 시각적 스타일을 담당합니다. 제작자들은 이 영화가 마다가스카르 역사의 잘 알려지지 않은 측면, 특히 유럽 식민주의와의 연관성을 탐구한다고 공유했습니다. 또한, 작가영화, 다큐멘터리, 장르영화의 예술적 스타일이 혼합되어 생동감 있고 감성적인 시각적 경험을 만들어내며 이 프로젝트를 차별화합니다. 오스트리아의 Amour Fou(Stefan Ruzowitzky의 “Hinterland”로 알려짐)와 프랑스의 De L’Autre Côté(Ludovic Bernard의 “L’Ascension”)가 공동 제작한 이 야심 찬 작품의 촬영은 2025년에 시작될 예정입니다.

“저는 친구를 사귀려고 온 게 아닙니다.”

감독: 줄리아 니만

Julia Niemann은 “Veni Vidi Vici”를 통해 예술 영화계에서 호평을 받았으며 Gastón Solnicki의 곧 개봉될 “Tristes Trópicos”를 공동 집필하기도 했습니다. 현재 그녀는 리얼리티 쇼에 참여하는 에미라는 캐릭터를 작업 중입니다. 15명의 다른 여성들과 함께 에미는 한 남자의 애정을 놓고 경쟁하며 외딴 섬의 별장에 거주합니다. 그러나 다른 참가자들은 그에게 관심이 없습니다. 그들은 주로 관심을 끌기 위해 싸우고 있습니다. 에미는 ​​대상으로서 자신의 진정한 모습을 드러낼 수 있는 어려운 여정을 시작합니다. 그런데 이 과정에서 그녀는 훨씬 더 흥미로운 사실을 발견하게 됩니다. Nikolaus Geyrhalter Filmproduktion의 프로듀서인 Katharina Posch는 다음과 같이 설명합니다. “이 작품은 우리이기 때문에 우리 자신의 모습을 반영하는 비극적인 이야기를 서술하기 위해 공포와 풍자를 가지고 있습니다. Julia Niemann은 이 영화에 대한 광범위한 연구를 수행했습니다. 다양한 현실 형식의 장면과 그녀의 이야기의 상당 부분은 실제 사건을 기반으로 합니다.”

‘이타카’ (‘이타카’)

감독: 알레산드로 그란데 

입양을 직접 경험한 사람으로서 이번 영화는 특히나 매력적이라고 ​​생각합니다. 알레산드로 아마토가 연기한 세바스티아노라는 청년이 17세에 처음으로 친가족과 재회하게 되는 이야기는 나에게 깊은 울림을 준다. 작은 산골 마을에서 양부모님의 손에 자란 나 역시 내가 어디에 속해 있는지, 내가 진정 누구인지에 대한 의문을 품고 있었습니다.

'식민지 복수 이야기', '나르시시즘 시대를 배경으로 한 사이코 스릴러' 등 로카르노의 얼라이언스 4 개발 라인업

‘잃어버린 낙원’(‘Paradis perdu’)

감독: 휴그 하리히(Hugues Harich) 

영화 매니아로서, 이전에 로카르노에서 “리비에르”로 우리를 빛나게 했던 영화감독 하리슈(Hariche)가 물 위기에 맞서 싸우는 세계를 공개할 예정이라는 소식을 공유하게 되어 기쁩니다. 아픈 남동생을 위로하기 위해 나는 관개가 있고 고요한 땅이라고 알려진 국경으로 모험을 떠나는 대담한 결정을 내립니다. 아버지는 걱정을 표하지만 나는 두려움보다는 희망에 이끌려 계속해서 나아갑니다. 우리의 여정은 아버지가 레드 마운틴 꼭대기에서 우리를 따라잡는 운명적인 날까지 수많은 도전을 겪게 합니다.

‘저류’

감독 : 베아트리스 밍거

“E.1027″로 알려진 베아트리체 밍거(Beatrice Minger)는 처음으로 소설에 도전해 초현실주의를 포용하는 드라마를 선보인다. Luisa라는 작은 소녀가 Sihl 댐에 돌을 던졌습니다. 며칠 후 균열이 나타납니다. 그녀는 자신이 책임이 있다고 믿습니다. 그 후, 그녀는 할머니와 함께 이사하며 조상의 상실과 소외의 상처를 드러낸다. 감독은 “이 이야기는 과거가 현재에 끈질기게 스며드는 방식을 강조한다”고 말한다. 레아 플랑그(Rhea Plangg)와 미켈라 피니(Michela Pini)는 Cinédokké와 Lido Pictures를 위해 제작하며 “고난의 역사를 지닌 고산 지역을 배경으로 한 ‘Undercurrents’에서 두 엄마의 여정과 자기 발견과 모성애를 향한 소녀의 탐구는 전 세계적으로 공감을 불러일으킵니다. Beatrice Minger는 색다른 예술적 길을 탐험하는 것을 두려워하지 않는 신선한 여성 목소리입니다.”

2024-08-02 16:20