Beabadoobee – This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

 BEABADOOBEE: 내일은 이렇게 움직인다(더티 히트)

다양한 장르와 시대에 대한 깊은 감상을 갖고 있는 음악 애호가로서 빌 와이먼(Bill Wyman)의 Drive My Car는 정말 공감되는 앨범이라고 말하고 싶습니다. Rolling Stones의 음악을 들으며 자랐고 Bob Dylan, Taj Mahal, John Prine의 팬이 되었기 때문에 Wyman의 노래 해석을 듣는 것은 즐거웠습니다.


평결: 라이징 스타가 성년이 되다

영국 팝을 좋아하는 음악 애호가로서, 나는 여름에 선정된 여성 아티스트들의 매혹적인 솔로 앨범을 완전히 즐기고 있습니다. 6월 Charli XCX의 “Brat”부터 지난달 Griff의 “Vertigo”까지, 이번 릴리스는 진정으로 음악적 지형을 조명했습니다. 이제 Beabadoobee가 그녀의 최신 제품으로 파티에 합류한 것 같습니다. 저는 이 새로운 재능에 대해 흥분을 느끼지 않을 수 없습니다. 몇 년 전에 그녀의 음악을 발견한 후, 나는 그녀가 아티스트로서 성장하는 것을 지켜봤고, 그녀가 최신 앨범에서 어떤 결과를 가져올지 보고 싶습니다. 영국 팝씬이 호황을 누리고 있는 것 같은데, 여기서는 어디로 갈지 기대가 됩니다.

필리핀에서 태어나 현재 런던에 거주하는 가수 베아트리체 라우스(24세)는 음악계의 초보가 아니다. 세 살 때 런던으로 이주한 그녀는 10대 시절부터 YouTube에서 자신의 노래를 공유하기 시작했습니다. 2020년에 발매된 그녀의 데뷔 앨범 Fake It Flowers는 톰 행크스 기념품으로 장식된 어린 시절 침실에서 집필되었습니다. 이 앨범은 90년대 록, 그런지, 브릿팝의 영향을 받았지만 부인할 수 없는 잠재력으로 가득 차 있었습니다.

Beabadoobee는 앨범 “This Is How Tomorrow Moves“를 통해 젊었을 때 암시했던 잠재력을 전달합니다. 말리부의 Shangri-La 스튜디오에서 유명한 록 및 힙합 프로듀서인 Rick Rubin과 협력한 이 앨범은 그녀의 작곡의 성장을 강조하는 세 번째 앨범입니다. 이 음반은 그녀의 시그니처 인디 록 스타일과 재즈 및 포크 음악의 힌트를 혼합하여 그녀의 팬층을 확장합니다.

14개 트랙 중 다수는 루빈의 대표적인 미니멀리즘 스타일을 선보입니다. 복잡한 기술에 대한 혐오감과 순수한 스튜디오 연주에 대한 강조로 유명한 루빈은 라우우스를 강렬한 것부터 섬세한 것까지 다양한 노래의 새로운 정점으로 안내합니다.

Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

처음 세 자리 숫자에서는 일반적인 방식대로 진행됩니다. Beabadoobee의 팬층은 주로 젊은 여성으로 구성되어 있지만 날카로운 아트록에 대한 그녀의 애착은 젊었을 때 Pixies, Smashing Pumpkins, Pavement와 같은 80년대와 90년대 미국 기타 밴드의 열렬한 청취자였던 노년층 팬들의 관심을 불러일으킬 수 있습니다.

“Take A Bite”와 “California”에서는 타이트하고 구불구불한 기타 연주가 정말 돋보입니다. ‘One Time’에서는 과감한 솔로가 중심을 이룬다. 이 곡은 이별을 주제로 한 곡으로, 잘못은 당사자 모두가 인정하고 책임을 전가하지 않는 성숙함을 보여준다(‘저런 실수는 두 사람이 한다’).

탄탄한 음악적 배경을 확립한 후, 그녀는 더 넓은 지평을 향해 나아갔습니다. 작년에 그녀는 아이슬란드의 Laufey와 함께 “A Night To Remember”라는 제목의 보사노바 듀엣을 공동 작업하여 재즈 음악을 탐구했습니다. 3월에 그녀는 TV 사운드 트랙을 위해 브로드웨이 발라드 “It’s Only A Paper Moon”을 공연했으며, 이번 앨범은 좀 더 부드러운 음악 스타일로 더 많은 여행을 선보입니다.

어쿠스틱과 인디 음악을 특히 좋아하는 오랜 음악 애호가로서 저는 이 아티스트의 최신 앨범이 특히 마음을 사로잡는다고 생각합니다. 그녀가 자신의 개인적인 경험을 노래에 녹이는 방식은 가슴 뭉클하고 공감이 가며 각 트랙이 내 마음 속에 깊이 울려 퍼지게 만듭니다.

빌 와이먼: 드라이브 마이 카(BMG)

 평결: 모터는 잘 작동합니다.

풍부한 음악적 역사를 지닌 롤링 스톤즈의 창립 멤버인 빌 와이먼이 9년 만에 선보이는 첫 솔로 앨범 ‘Drive My Car’에서 밥 딜런, 타지마할, 존 프린의 곡을 능숙하게 커버한 것은 당연한 일이다. 그는 이 작곡가들에 대한 개인적이고 친밀한 지식을 활용합니다.

Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다
Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

87세의 베이스 기타리스트인 그는 1960년대 그리니치 빌리지에서 밥 딜런을 만난 후 우정을 쌓았고, 컨트리 음악가인 존 프린(John Prine)을 친한 친구로 여겼습니다(프린은 2020년 사망).

라이프스타일 전문가로서 저는 이렇게 말하고 싶습니다. “50년 넘게 저는 미국 블루스 음악가인 마할(Mahal)로 인정받았습니다. 1968년 첫 만남에서 그는 제가 명망 높은 블루스 음악가의 일원이라는 사실을 알고 흥미를 느꼈습니다. 왕립원예협회. 식물학에 대한 우리의 공유된 열정이 우리 사이의 연결을 촉발시켰습니다.”

Thunder On The Mountain(원작: Bob Dylan), Ai’t Hurtin’Nobody(John Prine), Light Rain(Jimi Hendrix, Mahal 커버)에 대한 그의 해석은 부인할 수 없는 사랑의 찬사입니다. 흥미롭게도 그는 2006년 앨범 Modern Times의 Thunder On The Mountain을 연주하면서 Alicia Keys에 대한 Dylan의 대사를 생략하고 대신 2년 전에 세상을 떠난 로큰롤 아이콘 Jerry Lee Lewis에게 경의를 표했습니다.

열렬한 팬으로서 저는 작년에 Hackney Diamonds 앨범에 등장하여 우리를 빛나게 해준 밴드 멤버인 제가 사랑하는 Stone의 복귀에 대해 순수한 기쁨을 표현하지 않을 수 없습니다. 그는 오랜 친구들과 다시 만날 뿐만 아니라, 네덜란드 블루스맨인 Hans Theessink에게 경의를 표하고, 비록 필수적이지는 않지만 몇 가지 매력적인 오리지널 트랙을 믹스에 기여했습니다.

사우스 런던을 연상시키는 캐주얼하고 깊은 목소리로 그는 “Sweet Baby”를 편안하게 노래합니다. 눈에 띄는 메인 트랙에서 그는 불필요한 위험을 능숙하게 피합니다. 그는 가사에서 경고하면서 “내 차를 자유롭게 타되 너무 빨리 가지 마세요”라고 조언합니다.

스톤 중에서 가장 긴 솔로 경력을 보유한 그는 이제 15번째 정규 앨범을 발표했으며, 그의 그룹인 Rhythm Kings와 함께 6개의 앨범도 만들었습니다. 그럼에도 불구하고 그는 계속해서 전진하며 음악을 창조하고 있습니다.

오늘 두 앨범이 모두 발매되었습니다. Beabadoobee는 8월 18일 런던 All Points East에서 공연을 펼치고 있으며, 11월 11일 Glasgow의 O2 Academy에서 투어를 시작합니다.

 

최신 릴리스 중 최고:

Tully Potte의 리뷰

그 여자:

기쁨을 찾아라(하이워터)

팝 듀오 Oh Wonder(남편 Anthony와 함께)의 일원으로 5개의 앨범을 낸 후 Josephine Vander West는 첫 솔로 앨범을 위해 That Woman이라는 솔로 아이덴티티를 만들기로 결정했습니다. 이번 프로젝트는 여성에 대한 고정관념, 30대 여성이 겪는 고충, 음악계 내 성차별 등의 주제를 탐구한다. 그녀가 인생에 대한 비관적인 견해를 표현하면서(자신을 유리잔이 반쯤 비어 있는 것을 보는 사람이라고 묘사함) 노래 Love Dies In The End는 이러한 관점과 모순되는 것처럼 보입니다. 그러나 Find Joy는 조세핀의 솔직하고 시적인 가사를 보완하는 피아노, 기타, 현악 편곡이 뒷받침하는 아름다운 보컬로 낙관적인 타이틀을 유지하고 있습니다.

윌 영:

라이트 잇 업(BMG)

Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

22년 전 영은 팝 아이돌 대회에서 사이먼 코웰과 자신감 있게 맞붙었고, 결국 가레스 게이츠를 제치고 우승을 차지했습니다. 이후 그는 놀라운 회복력을 보여주었다. 다양한 여성 아티스트의 노래를 커버한 2021년 앨범 “Crying On The Bathroom Floor”에 이어, 현재 45세인 이 가수는 세련된 록부터 부드러운 신스팝까지 아우르는 새 앨범에서 주로 자신의 작곡에 집중합니다. “Midnight”은 중년에 대한 유머러스한 관점을 제공하며(“나는 이 집 식물도 살려둘 수 없어요”라고 한탄합니다) 유일한 표지는 1980년대 히트곡 “I Wo n’t Let You Down”을 번역한 것입니다. 원래 Ph.D.

픽시:

밀리언 달러 베이비(체스 클럽)

Pixey로 더 잘 알려진 영국 가수 Elizabeth Hillesdon은 데뷔 앨범에서 향수를 불러일으키는 80년대 인디 댄스와 ‘Madchester’ 비트를 탐구합니다. 빈티지한 영향에도 불구하고 이번 릴리스는 감염성 있는 팝 멜로디로 가득 차 있으며, 그 중 대부분은 아티스트가 집에서 노트북을 사용하여 직접 제작한 것입니다. ‘Bring Back The Beat’라는 앨범은 정글(Jungle)의 톰 맥팔랜드(Tom McFarland)와 공동 프로듀싱한 곡으로, 과감한 R&B 모방이 돋보이는 곡이다. 신디사이저가 많은 타이틀 트랙은 명성에 집착하는 개인에 대한 비판 역할을 합니다. “The War In My Mind”라는 노래는 The Verve의 “Bitter Sweet Symphony”를 연상시키는 현악기를 특징으로 합니다.

Beabadoobee - This Is How Tomorrow Moves(Dirty Hit) 리뷰 라이징 스타의 시대가 온다

이사타 카네-메이슨: 

멘델스존 피아노 협주곡 1번 외 (데카)

나의 최신 녹음 프로젝트에서 클래식 음악의 라이프스타일 전문가인 나 이사타 카네-메이슨(Isata Kanneh-Mason)은 모든 단계를 원활하게 탐색했습니다. 펠릭스 멘델스존의 G단조 피아노 협주곡 Op. 25의 외부 동작은 빠른 날개를 가진 야행성 생물과 같으며, 진심 어린 안단테에 내 표현 프레이즈를 우아하게 주입하면서 기술적 복잡성에 대한 도전에 자랑스럽게 일어섰습니다. Rachmaninov의 Mendelssohn의 A Midsummer Night’s Dream 조옮김과 Fanny Mendelssohn의 매혹적인 Notturno g단조도 포함되어 있습니다.

금주의 트랙:

Brooke Combe의 “Dancing at the End of the World” – 데뷔 앨범 미리보기

2024-08-09 04:24