‘나의 펭귄 친구’ 리뷰: 장 르노와 사랑스러운 펭귄이 가족 친화적인 차머에서 갈등을 극복합니다

'나의 펭귄 친구' 리뷰: 장 르노와 사랑스러운 펭귄이 가족 친화적인 차머에서 갈등을 극복합니다

그간 수많은 영화를 봐온 영화광으로서 <내 펭귄 친구>는 부담 없이 돋보이게 하는 따뜻한 작품이라고 자신있게 말할 수 있다. ‘프로페셔널’과 같은 영화에서 투박한 역할로 유명한 장 르노는 배우로서의 다재다능함을 보여주는 감동적인 연기를 선보입니다. 브라질 어부와 마젤란 펭귄의 실제 유대 관계에서 영감을 받은 이 영화의 다정한 내러티브는 모험, 구원, 공감이 유쾌하게 혼합되어 있습니다.

‘프로페셔널’에서 장 르노가 어린 아이를 지키는 심술궂고 은둔적인 캐릭터를 연기한 이후 꽤 오랜 시간이 흘렀습니다. David Schurmann 감독의 영화 “My Penguin Friend”의 개봉과 함께 이 성공적인 공식이 다시 돌아오는 것을 보게 되어 기쁩니다.

마음이 따뜻해지는 가족 친화적인 브라질 영화에서 배우 리노는 오염된 물에서 작고 사랑스러운 생물을 구하면서 인생이 바뀌는 슬픔에 잠긴 아버지를 연기합니다. 이 영화는 브라질 어부와 그의 마젤란 펭귄 친구가 서로의 길을 벗어나 서로를 발견한 놀라운 실화를 어느 정도 바탕으로 하고 있습니다. 이 역할에서 프랑스 배우는 섬세하고 미묘한 연기를 통해 영화의 유머와 감정적 울림이 혼합된 영화에 깊이를 더하며 다재다능함을 선보였습니다. 구원, 회복력, 연민과 같은 주제를 중심으로 한 따뜻한 이야기를 감상하는 사람들이 꼭 봐야 할 작품입니다.

리노는 펭귄 동료가 도착하기 전부터 리우데자네이루 일랴그란데의 해변가 집에서 사랑과 음악, 웃음으로 가득 찬 평화로운 삶을 살았던 주앙을 묘사합니다. 젊었을 때 Joao는 Pedro Urizzi에 의해 아들 Miguel (Juan Jose Garnica)의 사랑스러운 아버지이자 Maria (Amanda Magalhães)의 헌신적 인 남편으로 묘사되었습니다. 그러나 그들의 콘텐츠 생활은 운명적인 날, 낚시를 하던 중 폭풍우가 몰아쳐 둘 다 보트 사고로 익사하는 비극적인 일을 겪게 됩니다. 몇 년, 수 마일을 달려 아르헨티나 파타고니아로 가는데, 그곳에서 딘딤(10마리의 표정이 풍부한 구조 펭귄으로 묘사됨)도 역경에 직면했습니다. 이주 경로를 이탈한 그는 기름 유출 사고로 인해 수영도 할 수 없게 되었고, 인근 섬 근처에서 낚시 여행을 하던 중 조아오(Joao)가 그를 구출할 때까지 무기력하게 표류했습니다.

흐트러진, 잃어버린 것처럼 보이는 생물을 발견한 고독한 어부는 본능적으로 이 불행한 동물을 돕기로 결정합니다. 그는 어린 소녀가 포르투갈어로 “펭귄”을 잘못 발음하여 이름이 유래된 펭귄인 DinDim을 청소하고, 보호소를 제공하고, 재활하기 위해 Adriana Barraza가 연기한 동정심 많은 여성인 Maria와 합의합니다. 물고기를 잡아먹는 프리로더 딘딤이 자신의 새로운 열대 거주지가 좋아지면서 작별 인사를 하는 것이 어려워졌습니다. 그러나 그는 결국 자신의 속도로 출발하여 그의 고향인 파타고니아로 돌아가는 위험한 여정을 용감하게 이겨냅니다. 모두가 놀랍게도 다음 해에 주앙의 충실한 펭귄 친구가 돌아오며, 세계는 물론 관찰을 계속해 온 세 명의 연구자(Alexia Moyano, Nicolás Francella, Rochi Hernández)의 관심을 사로잡는 이들의 독특한 우정에 대한 관심이 급증합니다. 펭귄 그룹 내에서 그의 행동.

시나리오 작가 Kristen Lazarian과 Paulina Lagudi는 자신의 작업을 위한 탄탄한 기반을 능숙하게 구축하여 감미로우면서도 직설적인 내러티브를 취하고 이를 감정적 깊이가 증가된 심오한 이야기로 변형시킵니다. 그들은 이 이야기에 도덕적인 것에 의존하지 않는 순수하고 절제된 생태학적 메시지를 주입합니다. 대본은 João의 진화하는 슬픔과 그것이 그의 삶에 미치는 영향에 대한 탐구에서 입증된 것처럼 복잡한 내용을 탐구하여 그를 인류의 역동적인 측면으로부터 고립시킵니다. 또한 내러티브 전반에 걸쳐 미묘하게 짜여진 주제인 해양 생물에 대한 오염의 해로운 영향을 강조합니다.

영화는 주인공이 대리모처럼 된 그의 가장 친한 친구 오스카(모리시오 자비에르)와 유대관계의 변화를 따라간다. 이 관계는 불필요한 설명 없이 전개되지만, 깊은 감정적 충격을 전달한다. João가 펭귄을 위해 죽은 아들의 모자로 스웨터를 사랑스럽게 만들고 클라이막스에서 오스카의 도움을 구할 때 이야기는 지나치게 장황하지 않고 많은 것을 전달합니다. 이러한 가슴 아픈 순간을 미묘하게 통합함으로써 영화는 미묘한 돌파구를 더욱 강력하게 만듭니다.

숙련된 제작진과 함께 Schurmann은 풍부한 시각적 민첩성을 보여줍니다. 이는 종종 청중을 위해 일을 단순화하기 때문에 이와 같은 가족 친화적인 영화에서 놀라운 일입니다. 그는 이미지를 능숙하게 사용하여 빠르게 진행되는 액션(예: João의 보트가 폭풍 속에서 뒤집힐 때 소프트 포커스와 충격적인 컷으로 상황의 아름다움과 가혹함을 보여줌)부터 친밀한 캐릭터 순간(예: 마리아의 감정적 고백과 한때 자신이 기피했던 사람들에게 도움을 요청하는 주앙의 호소). 영화는 또한 로우앵글 촬영뿐만 아니라 그의 시각을 모방한 특수 렌즈를 통해 딘딤의 눈을 통해 세상을 바라보는 시선을 제공한다. 펭귄 영토의 장면을 실감나게 만들기 위해 Schurmann은 야생 동물 촬영 감독 Cristian Dimitrius와 협력하여 식민지의 일상 활동과 포식자의 회피를 아름답게 포착합니다. 이는 “The Black Stallion”이나 “The Bear”와 같은 영화에서 영감을 얻은 것 같습니다.

스토리라인과 연기에서 과도한 폭의 스트로크, 허위 감정, 멜로드라마적 요소를 피했음에도 불구하고, 특히 장난꾸러기 펭귄이 화장실을 파손하거나 까다로운 상황에 빠지는 등 유머러스한 장면에서 영화제작자들이 페르난도 벨라스케스의 교묘한 악보에 지나치게 의존하는 것은 실망스럽습니다. 이런 면에서도 비슷한 섬세함을 보여 거슬리는 음악 없이 관객을 사로잡았으면 더 좋았을 것이다. 음악은 어린 시청자가 자신의 감정을 보다 신속하게 표현하는 데 도움이 될 수 있지만, 성인 시청자에게는 위압적이고 강압적으로 보입니다. 딘딤의 시내 여행이나 집에서의 초기 생활과 같은 장면은 추가로 기분 좋은 현악기 반주가 없었다면 더 효과적이었을 것입니다. 그의 사랑스러운 물갈퀴 달린 발이 조약돌과 나무 바닥을 펄럭이는 자연스러운 소리는 이러한 시퀀스를 그 자체로 전달하기에 충분히 매력적입니다.

가끔 실수가 있기는 하지만, 유쾌한 재치와 사랑스럽고 장난기 많은 펭귄들의 출연이 가득한 이 따뜻한 영화는 비판하기 어렵다. 사랑, 용서, 낙관주의의 치유력에 대한 근본적인 메시지는 깊이 울려 퍼지며, 듀오와 그들의 진행 상황을 보여주는 마지막 장면에서 가슴 아픈 절정에 이릅니다. 이는 사람, 생물, 환경 등 의미 있는 연결을 형성하는 데 대한 진심 어린 찬사입니다.

2024-08-16 10:47