CAA의 Roeg Sutherland는 취리히 서밋에서 예술가와 금융가 간의 격차 해소 및 인디 영화 시장의 번영을 돕는 것에 대해 논의합니다.

CAA의 Roeg Sutherland는 취리히 서밋에서 예술가와 금융가 간의 격차 해소 및 인디 영화 시장의 번영을 돕는 것에 대해 논의합니다.

수십 년 동안 업계에 대한 통찰력을 갖고 있는 노련한 영화 평론가로서 저는 Roeg Sutherland가 글로벌 영화 산업의 진정한 판도를 바꾸는 인물이라고 자신있게 말할 수 있습니다. CAA에서 미디어 금융 부서와 국제 영화 그룹을 공동 대표하는 그의 놀라운 경력은 그야말로 특별했습니다.


CAA의 Roeg Sutherland는 취리히 영화제에서 자신의 역동적인 직업을 되돌아보고 국제 영화의 진화하는 세계에 대해 이야기했으며, 그곳에서 그는 권위 있는 2021년 게임 체인저 상을 수상했습니다.

반복되는 취리히 서밋 산업 회의에서 서덜랜드는 영화 산업 내에서 “게임 체인저”라는 개념에 동의하지 않는 목소리를 내며 “르브론 제임스가 잠재적으로 게임 체인저가 될 수 있다”고 유머러스하게 언급했습니다.

CAA(Creative Artists Agency)에서 Sutherland는 미디어 자금 조달 부서와 국제 영화 그룹 모두에서 리더십 역할을 공유합니다. 그의 책임의 중요한 측면에는 어려운 상황에서도 고객을 지원하고 영화 제작을 촉진하기 위한 전략을 고안하는 것이 포함됩니다.

전염병, 경제 침체, 스튜디오 거부, 중국 폐쇄나 러시아 전쟁과 같은 국제 문제와 같은 예상치 못한 상황에 관계없이 우리의 임무는 이러한 영화를 제작할 수 있는 솔루션을 찾는 것입니다. 이러한 적응성은 점점 더 중요해지고 있습니다.”라고 Sutherland는 말했습니다.

그는 영화를 만들 때 그들의 접근 방식이 항상 적절한 프레젠테이션을 보장하는 것을 목표로 하는 동시에 국제 배급사와 잠재적 금융가를 포함하는 영화 자금 조달 커뮤니티의 요구 사항과 선호도를 고려한다고 언급했습니다.

종종 이러한 조치는 전 세계적인 규모로 진행됩니다. 하지만 더 일반적으로는 여러 지역을 관리하고 지분 투자자를 유치하는 외국 대표가 참여하여 사전 배급 없이 영화가 제작되는 경우에도 투자가 안전하도록 단편화되어 있습니다.”라고 그는 설명했습니다.

앞으로 나아가려면 공백을 해결하는 것도 중요하다고 그는 말했습니다. “캐나다나 국제적으로(프랑스, 독일, 심지어 미국 등) 시장 공백을 식별할 때마다 유통 회사를 설립하는 것이 그 격차를 해소하는 데 도움이 될 수 있다면 우리는 그렇게 할 준비가 되어 있고 기꺼이 그렇게 할 것입니다. 우리의 목표 독립영화 시장을 강화하고 단순화하여 지속적인 성공을 보장하는 것입니다.

Sutherland에 따르면 CAA의 독립적인 국제 비즈니스 부서는 대략 2005년이 되어서야 본격적으로 시작되었습니다. 이전에는 모든 제작물이 스튜디오에서 처리되었으며 해당 부서는 주로 대형 스튜디오 영화 이외의 프로젝트에 참여하고 싶지 않은 클라이언트를 위한 서비스 제공자 역할을 했습니다. 그러나 2006년 경제 위기 이후 이 사업은 상당한 변화를 겪었고, 이로 인해 자금 조달이나 재무 계획 목적으로 당사와 같은 기관에서 처리하는 영화 프로젝트의 수가 증가했습니다.

Sutherland는 그의 첫 승리의 일부를 “순수하고 순수한 행운” 덕분이라고 말했습니다. 여기에는 Darren Aronofsky의 영화 “The Wrestler”에 작업할 수 있는 기회도 포함되었습니다.

간단히 말해서, 젊고 경험이 없을 때는 진행하면서 배우는 경우가 많습니다. 당신은 과정을 신뢰하고 일을 과도하게 분석하거나 복잡하게 하지 않으면서 그것이 잘 될 것이라고 믿습니다. 요즘은 예전보다 생각을 더 자주, 깊게 하는 경향이 있어요. 당시 나는 <레슬러> 작업에 대해 프로듀서 빈센트 마라발(Vincent Maraval)이 한 말을 그저 믿었다. 그는 우리가 그렇게 하겠다고 나에게 말했고 나는 동의했습니다.

현재, 분양 가능성과 미분양 지역에 대한 차입 가능성에 관해 400여 가지 질문에 대해 문의하고 싶습니다. 또한, 계약서에 그의 서명이 필요한 경우 오전 4시에 그가 어디로 연락할 수 있는지 알아야 합니다.

그는 2010년 개봉한 아로노프스키의 후속작 ‘블랙 스완’으로 기획 과정에서 난관에도 불구하고 또 한 번 주목할 만한 승리를 거뒀다.

영화 ‘블랙 스완’의 빛은 대런 아로노프스키와 나탈리 포트만에게 있다. 때때로 관객이 감독의 비전을 파악하고 공감하는 것이 어려울 수 있습니다. 그러나 우리의 역할은 본질적으로 이 과정을 지원하는 것입니다. 순수한 창의성과 때로는 연결이 필요한 재정적 문제 사이에는 격차가 있으며, 우리는 바로 그렇게 하는 것을 목표로 합니다. 때때로 우리는 이러한 세계를 효과적으로 연결하는 데 성공하지만 다른 경우에는 성공하지 못할 수도 있습니다.

“Black Swan”에서 도전 과제 중 하나는 Aronofsky의 영화에 대한 실제 비전을 설명하는 것이었습니다.

원래 이 대본은 많은 독자들에게 드라마로 인식됐다. 하지만 감독의 비전은 달랐습니다. 그는 심리 스릴러를 만들고자 했습니다. Darren과 그의 계획에 대해 이야기를 나누면 최종 제품이 긴장감과 긴장감으로 가득 차서 시청자가 내내 숨을 쉴 수 없을 것이라는 것이 분명했습니다. 흥미롭게도 이러한 강도는 대본에서 즉시 나타나지 않았습니다. 영화는 개봉 당시 끊임없는 긴장감, 즉 종이에 명시적으로 전달되지 않은 스릴을 약속했습니다. 작성된 단어와 최종 제품 간의 이러한 불일치는 모든 사람에게 분명하지 않을 수 있습니다.

그 후 서덜랜드는 제작자 브라이언 올리버를 성공적으로 설득하여 영화 제작에 자금을 지원하게 되었고 이는 궁극적으로 세계적인 센세이션을 일으켰습니다.

CAA에서의 초기 시절을 되돌아보며 Sutherland는 당시 아버지의 대리인이자 회사의 공동 창립자였던 Ron Meyer가 부모님에게 팀 합류를 추천했다고 말했습니다. “저는 우편실에 배정되었는데, 이상하게 보였어요. 부모님이 젊었을 때 에이전트에 대해 따뜻한 감정을 갖고 있지도 않았고 존경심을 표하지도 않았기 때문입니다. 그리고 그들 주변의 예술계도 정확히는 그렇지 않았습니다. 저녁 식사 때 요원들에게 잔을 들며 감옥에 가는 줄 알았습니다. 그러나 그것은 내 인생에서 가장 보람 있는 경험이었습니다.

나의 아버지 Donald나 형제 Kiefer와는 달리 직업으로 연기하는 것은 나에게 운명적인 일이 아닌 것 같았습니다. 대학 뮤지컬 제작에서의 나의 부진한 성과와 변덕스러운 말론 브란도가 등장하는 영화에서의 학부생으로서의 짧은 경험은 이러한 현실을 더욱 확고히 했습니다.

나는 좌절, 특히 거절을 처리하는 것이 어렵다고 생각합니다. 거절이 많은 삶의 경험에 내재된 부분이라는 것이 이전에는 나에게 분명하지 않았지만, 연기를 하다 보면 거의 매일 거절에 직면하게 됩니다. 당신이 무엇인가를 목표로 삼는다면 성공할 확률은 1% 정도로 낮을 수도 있습니다.

2024-10-06 01:18