Matt Dillon이 ‘Being Maria’에서 말론 브란도 역을 맡은 ‘까다로운’ 작업, 영화가 ‘파리에서의 마지막 탱고’의 ‘트라우마’를 탐구하는 방법, 그리고 그가 카말라 해리스에게 투표한 이유에 대해 설명합니다.

Matt Dillon이 'Being Maria'에서 말론 브란도 역을 맡은 '까다로운' 작업, 영화가 '파리에서의 마지막 탱고'의 '트라우마'를 탐구하는 방법, 그리고 그가 카말라 해리스에게 투표한 이유에 대해 설명합니다.

풍부한 경험을 쌓은 노련한 영화 애호가로서 저는 영화계에서 Matt Dillon의 여정이 그야말로 매혹적이라고 말하고 싶습니다. “파리에서의 마지막 탱고” 제작 과정에서 말론 브란도를 연기한 그의 최근 역할은 기술에 대한 그의 확고한 헌신과 존경심을 보여주는 증거입니다.


테살로니키 영화제를 위해 그리스를 방문했음에도 불구하고 Matt Dillon은 다가오는 미국 선거에서 자신의 한 표를 확실히 행사했습니다. 그는 기자회견에서 기자들에게 “꼭 필요해서 떠나기 전에 이미 투표를 했다”고 설명했다. 그는 자신의 여행이 선거 기간과 겹친다는 사실을 알고 “이런 시기에 있을 줄은 몰랐지만, 그래도 투표는 했다. 카말라 해리스에게 투표했다는 점을 말씀드리고 싶다. 그녀가 나에게 이상적인 후보자라고 믿습니다.

테살로니키의 골든 알렉산더 상을 수상한 딜런은 베르나르도 베르톨루치의 ‘파리에서의 마지막 탱고’ 촬영 중 말론 브란도 역을 맡은 제시카 팔루드의 영화 ‘마리아 되기’와 함께 페스티벌에 참석하고 있다. 그의 연기 우상 중 한 명을 연기할 이 기회는 아카데미상 후보에 오른 배우가 거절하기 힘든 제안이었습니다.

브란도는 나뿐만 아니라 모든 배우에게 깊은 영향을 끼친다. 그는 자신이 말했듯이 여러 번 연기에 혁명을 일으켰습니다. 처음에 나는 대본이 매력적이라고 ​​생각했고 묘사가 진실되고 진실하다고 믿었습니다. 그런데 나중에는 ‘내가 무슨 생각을 한 거지? 내가 왜 이에 동의했는가?’ 브란도의 흥미로운 성격과 20세기에서의 그의 중요성을 고려할 때 이 역할을 맡는 것은 어려운 도전이었지만 저는 그것을 받아들였습니다.

“Being Maria”에서 Dillon은 자신이 다루고 있는 주제의 섬세한 성격을 공개적으로 인정했습니다. 바네사 슈나이더의 회고록인 “나의 사촌 마리아 슈나이더: 회고록”을 바탕으로 한 이 영화는 젊은 여배우가 촬영장에서 견뎌야 했던 트라우마적인 경험이 미치는 심오한 영향과 이러한 사건이 이후 그녀의 삶에 어떤 큰 영향을 미쳤는지를 탐구합니다.

1972년 영화 “브란도의 폴(Brando’s Paul)”에서는 브란도의 캐릭터가 당시 19세였던 슈나이더의 캐릭터를 윤활유로 버터 스틱을 사용하여 행동하도록 강요하는 논란의 에로틱한 장면이 묘사됩니다. 이 장면은 처음에는 스크립트로 작성되지 않았습니다. 2007년 인터뷰에서 슈나이더는 자신이 말론 브란도와 감독 베르톨루치로부터 굴욕감과 모욕감을 느꼈다고 말했습니다. 촬영이 끝난 후에도 브란도는 위로나 사과를 하지 않았다. 다행스럽게도 이 장면은 단 한 번만 촬영되었습니다.

컨퍼런스에서 딜런은 어린 나이에 일을 시작한 배우로서 “슈나이더에 대해 많은 공감을 느꼈다”고 표현했습니다. 이어 “자신의 행동과 표현, 한계를 통제할 수 없었던 젊은 시절의 경험에 어느 정도 공감이 간다”고 말했다. 영화 속 아나마리아 바르톨로메이의 연기에 깊은 감동을 받았고, 그 일부가 된 것을 영광으로 생각했습니다.

그럼에도 불구하고 배우는 베르톨루치의 ‘실수’에도 불구하고 ‘파리에서의 마지막 탱고’를 걸작으로 여긴다. “어떤 식으로든 베르톨루치에게 그림자를 드리우려는 것은 아니지만 그는 뛰어난 영화제작자이고 그의 의도가 가학적인 일을 하려는 것은 아니라고 생각합니다. [그는] 뭔가를 찾고 있었는데 그때는 달랐습니다. 그것은 실수였고, 무감각했습니다.”

딜런의 걱정은 영화가 일종의 정치적, 이념적 작품, 경직된 서사로 변할 수 있다는 점이었습니다. 그는 “이것은 페미니즘에 대한 이야기가 아니라 사람에 대한 이야기”라고 강조했다. 그가 제안한 오류는 상황을 지나치게 단순화하여 이 남자들을 이 여성에 대한 이 끔찍한 행위의 유일한 가해자로 보는 데 있습니다. 그녀의 삶은 이미 가족사정으로 인해 복잡했고, 그 세트장에 있다는 것은 이미 위태로운 상황을 더욱 악화시킬 뿐이었다.

이어 그는 ‘파리에서의 마지막 탱고’는 예외적이고 임팩트 있는 영화라고 자신의 의견을 피력했다. 그에 따르면 브란도가 배우로서 연기한 역할은 획기적이었다. 논쟁의 여지가 있는 버터 장면을 논의할 때 Dillon은 그것이 자신이 좋아하지 않는 원본 영화의 한 부분임을 인정했습니다. 그는 개인적으로 그 장면이 영화의 맥락에 결코 편안하게 들어맞지 않는 것 같다고 느꼈습니다.

그는 창작 과정에서 특정한 방식으로 사물을 형상화하려고 시도하면서 의도치 않게 실수를 했다고 언급했습니다. 일반적으로 감독은 배우에게 자신의 행동을 알리지 않지만, 그런 장면은 이례적이다. 다른 종류의 오류입니다. 이 실수는 중대한 것이며 엄청난 고통을 초래했습니다. 나는 착취에 대한 강한 혐오감을 갖고 있는데, 이런 상황에서는 실제로 착취가 있었다.

Dillon은 Palud의 드라마 제작 과정에서 처음으로 친밀감 고문과의 협력에 대해 논의했으며, 촬영장에서 자신의 역할이 특별히 “이런 장면을 위해” 정립되었다고 고문과 공유하며 강간 장면을 암시했습니다. 원작 영화.

그는 특정 직업이 어디서 유래됐는지 물으면 ‘파리의 마지막 탱고’의 결정적인 순간으로 거슬러 올라갈 가능성이 높다고 말했다. 그는 이 일이 감독의 역할을 떨어뜨리는 것처럼 보이기 때문에 많은 사람들이 이 일을 반대할 수도 있다고 덧붙였습니다. 그러나 그는 이 직업이 나타내는 개념, 즉 통제와 권위라는 개념에 동의하지 않으며 영화 세트장에서 불안하다고 느꼈습니다.

그는 “단순히 특정 행동을 강요하는 사람이 주변에 있을 필요는 없다. 오히려 코디네이터 역할의 장점은 모두가 서로 다른 걱정과 불안을 갖고 있기 때문에 안전한 환경을 제공한다는 점이다. 예를 들어 스턴트 코디네이터가 도와주고, 친밀감 코디네이터가 비슷한 긍정적인 목적을 달성하지 못할 이유가 없습니다.

Dillon은 자신이 친밀감 코디네이터와 함께 강력한 의견을 형성할 만큼 실제 경험이 충분하지 않았지만 동료들로부터 재미있는 일화를 들었다고 말했습니다. “그들은 접촉을 방지하기 위해 촬영 중에 갑옷을 입으라고 제안합니다. 그건 말도 안되는 소리입니다. “라고 그는 말했습니다.

2024-11-04 16:17