Mattel Exec, Daniel Kaluuya의 영화와 Max 애니메이션 시리즈를 위해 Barney를 재부팅 중 – 그리고 ‘American Girl’ 인형 영화가 다음 ‘Barbie’입니까?

Mattel Exec, Daniel Kaluuya의 영화와 Max 애니메이션 시리즈를 위해 Barney를 재부팅 중 - 그리고 'American Girl' 인형 영화가 다음 'Barbie'입니까?

노련한 장난감 업계 관계자로서 저는 팬으로서 소비자와 연결하려는 Mattel의 전략적 접근 방식을 진심으로 높이 평가합니다. 더 이상 단순히 장난감을 파는 것이 아닙니다. 다양한 관심사와 일상적인 참여를 충족하는 몰입형 경험을 만드는 것입니다. Travis Knight의 지시에 따라 곧 출시될 “Masters of the Universe” 리부트는 확실히 제가 간절히 기대하고 있는 것입니다.


이번 주에는 유명한 보라색 공룡 Barney가 “Barney’s World”라는 최신 애니메이션 시리즈에 출연하면서 TV 화면에 다시 등장합니다. (이 버전은 의미를 유지하면서 원래 문장을 단순화하려고 시도합니다.)

새로운 것과 결합된 향수의 느낌을 활용하기 위해 Mattel은 인기 있는 90년대 프랜차이즈를 최신 엔터테인먼트 벤처로 부활시키고 있습니다. 여기에는 Greta Gerwig의 “Barbie”, Daniel Kaluuya가 출연한 실사 “Barney” 영화, American Girl 인형 라인을 기반으로 한 영화, Amazon MGM Studios와 함께 대규모 예산으로 제작한 “Masters of the Universe”에 대한 계획이 포함됩니다. 내년 6월 개봉 예정.

이번 주 월요일 Max에서 초연될 예정인 쇼 ‘Barney’s World’는 10월 18일 Cartoon Network에서 공식 TV 데뷔를 예정하고 있으며 밀레니얼 세대, Z세대, 미취학 아동의 관심을 유지하려는 Mattel의 TV 및 영화 부문의 노력을 보여줍니다. Silverman의 ‘팬’)이 사업 80주년을 맞이하게 되었습니다.

다가오는 해에 Mattel은 놀라운 이정표인 창립 80주년을 맞이하게 됩니다. 1945년 차고에서 시작된 Mattel은 내년에 창립 80주년을 맞이합니다. 우리는 전체 제품 라인에 걸쳐 공개할 몇 가지 환상적이고 흥미로운 아이디어를 가지고 있습니다. Mattel 브랜드는 항상 중요했지만 이제는 ‘바비’ 영화 개봉 이후 그 어느 때보다 관련성이 높아졌습니다. 우리는 브랜드와 그에 수반되는 전체 컬렉션을 계속해서 확장하고 싶습니다.” (Mattel의 최고 프랜차이즈 책임자인 Josh Silverman이 EbMaster와 인터뷰한 내용)

아래에서는 Barney, Barbie, American Girl 등과 같은 다양한 프랜차이즈에 걸쳐 Mattel의 엔터테인먼트 및 머천다이징 벤처 전략을 논의하면서 EbMaster와 Silverman 간의 대화 요약을 확인할 수 있습니다.

<바니>를 다시 TV에 출연하기로 결정한 이유는 무엇이며, 지금이 적기라고 생각한 이유는 무엇입니까?

우리의 브랜드, 프랜차이즈, 캐릭터, 스토리 컬렉션을 검토하면서 저는 그 방대한 배열과 풍부한 역사에 놀랐습니다. 처음 합류했을 때 정말 매혹적인 광경이었습니다. 이러한 보물 중에는 상징적이고 세대를 넘나들며 세계적으로 인정받는 수많은 지적 재산이 있습니다. 우리가 금방 알아차린 보석 중 하나는 “Barney”였습니다. 우리는 “Barney”가 특히 어린 시절 이 쇼에 매료되었던 Z세대와 밀레니얼 세대 사이에서 열성적인 팬층을 자랑한다는 점을 인정합니다. 오늘날까지도 “바니(Barney)” 곡의 간단한 휘파람 소리만으로도 강한 반응을 이끌어낼 수 있습니다. “맙소사, 나도 알아요!” 이러한 감정적 연결은 참으로 강력합니다. 특히 Z 세대와 밀레니얼 세대의 경우 이러한 기억 유발 요인은 이러한 이야기가 매우 중요했던 어린 시절의 소중한 시기로 그들을 다시 데려갑니다. 이들 팬 중 상당수는 이후 성장하여 부모가 되었으며, 이로 인해 우리는 이것이 프랜차이즈를 다시 소개할 수 있는 환상적인 기회라고 생각하게 되었습니다. ‘바니’에 대한 우리의 연구와 청중과의 수많은 토론은 우리가 ‘뉴스탈지아’라고 부르는 용어를 통해 청중과 깊은 공감할 수 있는 기회를 보여주었습니다. 이 용어는 젊은 세대(이 경우 미취학 아동)에게는 신선하지만 함께 자란 사람들에게는 향수를 불러일으키는 것을 의미합니다. 그들이 이 경험을 공유하는 능력은 정말 독특합니다.

약 1년 전, 우리는 “Barney”라는 브랜드를 다시 활성화하는 작업에 착수했습니다. 먼저 성인을 겨냥한 의류와 액세서리를 비롯해 몇몇 스트리트웨어 브랜드, 콜라보레이션, 후드티, 스타일리시한 티셔츠, 레트로풍 아이템을 소개했습니다. 또한, 우리는 “Barney” 배너 아래 Daniel Kaluuya가 출연하는 실사 영화를 제작할 것이라고 발표했습니다. 이는 우리에게 흥미진진한 여정의 첫 번째 단계이며, 다가오는 쇼와 기타 매장 계획에 대해 더 많은 정보를 공유하고 싶습니다.

Mattel Exec, Daniel Kaluuya의 영화와 Max 애니메이션 시리즈를 위해 Barney를 재부팅 중 - 그리고 'American Girl' 인형 영화가 다음 'Barbie'입니까?

다니엘 칼루야 영화가 실사화로 계획되어 있다는 사실이 실사 TV로 돌아가는 것보다 두 프로젝트를 구별하기 위해 TV에서 “바니”를 애니메이션 형식으로 리부트하기로 선택한 이유인가요?

실사 영화인 “바니”를 제작하지는 않지만 TV팀과 영화팀은 일관성을 보장하기 위해 강력한 협력 관계를 유지하고 있습니다. 우리 영화 부문을 이끌고 있는 Robbie Brenner는 이에 대한 논의에 중요한 역할을 해왔습니다. 우리의 목표는 Barney 프랜차이즈를 현대화하면서 진정성을 유지하는 것입니다. 애니메이션 쇼는 이러한 변화에 적합한 것으로 보이며 미취학 아동과 다시 연결될 수 있습니다. 그러나 앞으로는 “Barney”에 대해 다른 콘텐츠 유형을 탐색할 수 있습니다. 현재 이는 각 제품이 고유한 정체성을 갖도록 보장하는 전략 계획의 한 단계입니다. 쇼와 음악은 환상적이지만 우리는 Barney의 본질을 보존하면서 발전시키는 것을 목표로 합니다.

이전에 취소되고 전략이 변경된 후에도 Max가 어떤 어린이 프로그램이 적합한지 실험하고 있다는 점을 고려하여 Max를 쇼의 스트리머로 선택한 이유는 무엇입니까?

여행은 강한 유대감으로 시작됩니다. 처음에는 Netflix, Max(이전 HBO Max), Paramount, Amazon 등 수많은 플랫폼과 협력하여 이러한 인기 플랫폼에서 청중의 공감을 불러일으키고 참여를 유도하는 콘텐츠를 개발하는 것을 목표로 합니다. 이 특정 사례에서 Max는 자녀의 프로그래밍을 강화하는 데 열중하고 있습니다. 우리 팀은 Max 직원들로부터 우리 자산에 대한 진정한 열정을 발견했는데, 이는 매우 중요했습니다. 그들과의 기존 관계와 이를 육성하려는 그들의 헌신을 고려하여 우리는 Max가 이상적인 보금자리를 제공한다고 믿었습니다. 아시다시피, 우리는 이전에 “Barbie”에서 Max와 협력한 적이 있으며 그들은 뛰어난 결과를 가져왔습니다. 해당 쇼는 카툰 네트워크에서도 방영될 예정이다. 또한, 해외 시장에 진출하면서 유통 범위를 확대하고, 무료 방송을 진행하며, 시청자층을 더욱 확대하는 것이 우리의 목표입니다.

Mattel Exec, Daniel Kaluuya의 영화와 Max 애니메이션 시리즈를 위해 Barney를 재부팅 중 - 그리고 'American Girl' 인형 영화가 다음 'Barbie'입니까?
Barney의 “I Love You, You Hate Me”가 포함된 Peacock과 같은 특정 네트워크나 스트리머가 운영을 중단했습니까? 그 문서가 “바니”를 TV 시리즈로 다시 가져올 때 결정에 영향을 미쳤나요?

이 경우 다큐멘터리는 고려되지 않았습니다. Barney 팬은 자신만의 관점을 갖고 있는 열정적인 개인이며, 우리는 이를 인정하고 높이 평가합니다. 그러나 우리는 Barney를 특별하고 관련성 있게 만드는 요소, 즉 그의 긍정성, 낙천주의, 자기 사랑, 배려, 친절함에 초점을 맞춰 청중을 위한 올바른 이야기를 만드는 데 자신이 있습니다. 이러한 자질은 우리 삶에서 매우 중요하며, 특히 재미 있고 음악적인 방식으로 캐릭터와 소통함으로써 이러한 교훈을 효과적으로 배울 수 있는 미취학 아동에게는 더욱 그렇습니다.

Mattel은 작년에 “Barbie”영화로 큰 한 해를 보냈습니다. 앞으로 Mattel은 이러한 추진력을 유지하기 위해 무엇을 하려고 하며 기존 IP에 얼마나 의존하고 있으며 새로운 영역으로 얼마나 확장하고 있습니까?

우리 회사의 주목할만한 측면 중 하나는 광범위한 지적 재산(IP) 컬렉션입니다. 영화가 개봉되기 전부터 “바비”는 시대를 초월하고 상징적인 지위로 이미 유명했습니다. 이러한 명성은 영화가 상영되는 동안 더욱 강화되었으며, 이제 그녀의 65주년을 기념하면서 그녀는 계속해서 중요한 문화적 이정표가 되고 있습니다. 우리는 우리가 하는 모든 일이 청중의 공감을 불러일으키고, 진실되게 느껴지고, 영감을 주고, 열망할 수 있도록 최선을 다하고 있습니다. 본질적으로 우리는 고객을 단순한 소비자가 아닌 팬으로 봅니다. 이러한 관점을 통해 우리는 그들의 정체성, 관심사 및 선호도를 더 잘 이해할 수 있으며, 우리의 비전을 넓히고 그들이 이러한 이야기와 상호 작용하기를 원할 때 언제 어디서나 그들과 연결할 수 있는 기회를 얻을 수 있습니다.

Mattel은 현재 ‘American Girl’ 영화를 작업 중입니다. 팬들이 그 인형 뒤에 숨은 역사와 지식, 그리고 그것이 취할 수 있는 메타 특성과 상호 작용하는 방식을 고려할 때 그것이 당신의 다음 “바비”가 될 것이라고 생각하시나요?

우리는 그들의 이야기를 공유하고 팬들과 공감할 수 있는 방식으로 소통하는 것을 목표로 지적 재산을 독특하게 취급합니다. 대조나 비교에 관한 것이 아닙니다. 오히려 우리는 이러한 IP와 긴밀하게 연결되어 팬의 기대를 충족하거나 초과하는 콘텐츠를 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 또한 우리는 청중의 요구와 필요를 예측하고 혁신적이고 예상치 못한 경험을 만들어 청중을 놀라게 하고 기쁘게 하는 것을 목표로 합니다.

첨단 기술 측면에서 오늘날 아이들이 접근할 수 있는 게임 공간에 여러분 모두는 어떻게 적응하고 있나요? 장난감의 물리적 경험의 균형을 맞추는 동시에 장난감이 많은 시간을 보내는 장치를 통해 현실적으로 장난감을 만나는 방법은 무엇입니까?

장난감은 우리 활동에서 중요한 역할을 하며 우리가 창조하는 것의 기반이 됩니다. 수년 동안 지속되어 온 플레이 스타일은 우리 청중에게 놀라울 정도로 매혹적이고 상호작용적이었습니다. 인형을 가지고 놀거나 Hot Wheels를 경주하는 등 이러한 경험이 우리 작업의 핵심을 형성합니다. 우리는 디지털 게임 영역에서 이 개념을 계속해서 개발하고 있습니다. 예를 들어 Roblox에서는 “Barbie Dream House Tycoon”과 협력했습니다. 작년 말에 출시되어 4분기에 주로 출시된 이 게임은 그 해 Roblox의 최대 브랜드 게임 출시였으며, ​​짧은 시간에 2억 8,500만 명 이상의 고유 방문을 유치했으며 여전히 최고의 브랜드 게임 중 하나로 자리매김했습니다. 우리의 목표는 실제 장난감과 디지털 세계 사이의 격차를 줄이는 것입니다. 오늘날 이러한 연결은 그 어느 때보다 더 유기적으로 느껴집니다. 우리는 주요 AAA 파트너들과 협력하고 NetEase와 합작 투자를 하고 있으며 최근 지적 재산을 기반으로 자체 모바일 게임을 독립적으로 퍼블리싱할 계획을 발표했습니다. 이러한 새로운 퍼블리싱 모델은 기존 라이센스 및 합작 투자 계약을 강화할 것입니다.

이 인터뷰는 편집되고 요약되었습니다.

2024-10-15 19:47