Patti LuPone의 놀라운 에피소드를 연출한 ‘Agatha All Along’ 제작자, [SPOILER]의 진정한 정체성과 누가 실제로 죽었는지 공개

작가이자 스토리텔링을 사랑하는 사람으로서, 저는 창작자가 죽음과 같은 복잡한 주제를 탐구하기 위해 내러티브를 사용하는 방식이 정말 매력적이라고 생각합니다. “Agatha All Along” 제작팀이 취한 접근 방식은 가슴 아프면서도 정중하며, 우리 모두가 직면해야 하는 피할 수 없는 삶의 부분에 대한 독특한 관점을 제공합니다.

주의: 스포일러 계획: 다음 이야기는 현재 Disney+에서 시청할 수 있는 시리즈 “Agatha All Along”의 에피소드 7에서 중요한 사건을 공개합니다.

Jac Schaeffer는 이번 주 “Agatha All Along” 에피소드를 연출할 예정이 아니었습니다.

원래 시리즈의 첫 두 에피소드를 연출할 계획이었으나, 일정 충돌로 인해 해당 에피소드에 대한 감독 자리가 예기치 않게 공석이 되면서 제작자와 쇼러너가 대신 에피소드 7을 맡게 되었습니다. 그 결과 Schaeffer가 그 역할을 맡았습니다. 이 시리즈는 캐서린 한(Kathryn Hahn)이 훌륭하게 묘사한 “완다비전(WandaVision)”(2021)의 매혹적인 마녀 이야기를 이어갑니다.

Schaeffer는 “정말 기뻤습니다.”라고 말했습니다. “정말 마음에 와 닿는 대본이었어요.”

“내 안에 있는 죽음의 손”이라는 제목의 이 에피소드에서는 마녀의 길로 알려진 아가사의 집회 여행을 여행하는 점술 마녀 릴리아 칼데루 역을 맡은 패티 루폰의 뛰어난 연기를 조명합니다. 이번 여행 동안 Lilia는 “저리 꺼져!”와 같은 문구를 무작위로 외쳤습니다. 그리고 “처음에는 이게 싫었어요!”라는 말은 좀 더 깊은 이해를 암시하는 것 같았습니다. Gia King과 Cameron Squires가 쓴 이 에피소드에서는 Schaeffer가 “Lilia의 불협화음의 순간”이라고 부르는 이러한 사례가 실제로 자신의 일생 중 다양한 기간 사이를 이동할 수 있는 Lilia의 독특한 능력을 보여주는 것임을 밝혀냅니다.

이 에피소드에서 우리는 Lilia와 함께 다양한 시간대를 이동하며 여행하며, Lilia가 링크를 인식하기 시작하면서 그녀의 각 진술이 어떻게 연결되었는지 분명해집니다. 이 계시는 집회가 최근의 도전에 맞서려고 시도할 때 전개됩니다. 그들은 동화책 마녀 복장을 하고 성 타워에 있는 자신들을 발견합니다. 사악한 마녀 역의 아가사, “오즈의 마법사”의 착한 마녀 역의 릴리아, 노파 제니퍼 ‘백설공주’의 빌리, ‘잠자는 숲속의 공주’의 말레피센트 역을 맡은 빌리. 그들의 임무는 전체 타로 스프레드를 정확하게 읽는 것입니다. 어떤 실수라도 하면 수많은 매달린 검 중 하나가 떨어지게 되고, 천장 자체가 점차 가라앉아 모든 검도 함께 아래로 당겨집니다.

머지않아 Lilia는 타로 읽기가 필요한 사람은 집회 내의 다른 사람이 아닌 자신 자신이라는 것을 이해하게 됩니다. 이 깨달음에서 그녀는 시리즈 전반에 걸쳐 특정 타로 카드를 언급했던 중요한 사례(“대제사장” 또는 “역전된 탑”)를 간략하게 경험합니다. Lilia가 마지막 카드를 공개했을 때, 그녀는 갑자기 에피소드 4에서 집회에 합류한 Agatha의 전 애인인 Rio Vidal(Aubrey Plaza 분)이 실제로는 Lady로 더 잘 알려진 죽음이라는 사실을 알게 된 순간을 떠올립니다. 마블 코믹스의 죽음.

죽음 카드는 여행의 끝을 상징하기 때문에 Lilia는 자신의 시간이 끝났음을 깨닫습니다. 아가사를 쫓던 세일럼 세븐이라는 끈질긴 마녀들이 성에 나타나기 시작했을 때, 릴리아는 나머지 마녀들을 탑 밖으로 안내하고 뒤에 머물렀다가 그들이 도착하자 탑 카드를 뒤집었습니다. 마법의 결과로 중력이 역전되어 세븐은 릴리아와 함께 검으로 뒤덮인 천장으로 떨어졌다.

이번 편에서는 꽉 차 있다고 말할 수 있습니다. 그러나 Schaeffer는 “Death’s Hand in Mind”를 능숙하게 지휘하여 그 감정적 깊이가 LuPone의 뛰어난 화면 성능을 이끌어냅니다. Schaeffer는 동화를 바탕으로 한 캐릭터 등장, Rio Vidal의 실제 페르소나 공개, Lilia와 다른 마녀들이 실제로 멸망했는지 여부, 다음 주 2개 에피소드에 접근하면서 시청자가 기대해야 할 사항 등 이 에피소드 제작의 복잡한 측면에 대해 EbMaster와 통찰력을 공유했습니다. 종악장.

Patti LuPone의 놀라운 에피소드를 연출한 'Agatha All Along' 제작자, [SPOILER]의 진정한 정체성과 누가 실제로 죽었는지 공개

릴리아의 예감을 시리즈에 엮겠다는 아이디어는 어떻게 얻었나요? 그녀가 점쟁이가 되면서 시작된 걸까요?

처음부터 그녀는 분명히 점쟁이였습니다. 어떻게 공식화했는지 구체적인 내용은 기억나지 않지만, 방에서 “좋아, 선형적이지 않은 에피소드를 만들고 그 전반에 걸쳐 이전 에피소드의 단서를 흩뿌려 놓을 거야.”라는 압도적인 느낌을 받았던 기억이 납니다. 이 쇼는 이미 충분히 복잡하고 이제 이 추가 레이어를 추가하고 있습니다. 무모해 보이지만 시도해 보겠습니다. 제가 그 모임에서 받은 인상은 바로 이것이었습니다.

에피소드 7을 먼저 작성하고 그 부분을 가져와서 이전 에피소드에 뿌렸나요? 어떻게 됐나요?

영화 평론가로서 제 경험을 공유하겠습니다. 이 프로젝트를 진행하기 위해 저는 “WandaVision”의 Cam Squires와 공동 작업 세션에서 귀중한 자산이 된 Gia King이라는 두 명의 재능 있는 개인의 도움을 요청했습니다. 그들은 주로 독립적으로 작업했지만, 그들의 기여는 능숙하게 함께 엮여 응집력 있는 내러티브를 형성했습니다. 기본 설정이 완료되면 스토리를 완성하기 위해 추가 세부 사항을 입력했습니다.

초반에 어떻게 봅슬레이를 엮었나요?

영화 매니아로서 나는 대본이 진행됨에 따라 대화가 진화하도록 “이것은 Lilia의 뛰어난 순간이 될 것입니다”라고 표시했습니다. 그 자리에서 수정한 한 줄은 ‘이 선이 이음매 없이 섞일 수 있을까’라는 고민을 하게 되면서 꽤 겁이 났다. 다름 아닌 3회에 나왔던 ‘사랑해요 여러분’이었습니다. 우리는 그것이 전혀 일치하지 않는다는 것을 발견했습니다. 감정의 흐름에 약간의 단절이 있었지만, 효과적으로 해소할 수 있었다고 생각합니다.

에피소드가 실제로 어떻게 전개되었는지에 대한 선형 타임라인을 작성하셨나요?

전적으로. 사건이나 정보를 정리할 때 연대순을 유지하는 것이 중요합니다. 시간 역설이 관련되어 있지만, Lilia는 Jen이 나중에 Lilia에게서 실제로 배웠던 것을 이전에 Jen에게서 배웠기 때문에 이러한 불일치는 완전히 조정하기 어려울 수 있습니다. 그러나 전체적인 그림을 보면 일반적으로 순서를 합쳤을 때 의미가 있습니다.

언제 Patti를 프로세스에 참여시키셨나요?

열정적인 영화광으로서 처음 그녀를 에피소드에 데려왔을 때 그 자체의 매력이 있었지만 Patti LuPone이 우리 팀에 합류한 순간 이것이 뭔가 특별한 것이 필요하다는 것이 분명해졌습니다. 이러한 깨달음으로 인해 우리는 에피소드의 메커니즘을 세심하게 개선하는 동시에 모든 감정적 비트가 의도한 대로 공명하도록 보장할 수 있었습니다.

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어떤 종류의 피드백을 주겠습니까?

그녀는 몇 가지 독백을 했는데, 우리가 다가가면서 나는 그 중 일부를 약간 수정했습니다. 그러더니 나한테 다가와서 “원래 대본대로 하면 안 되냐”고 물었다. 이에 저는 “물론 당신이 책임을 지고 있습니다”라고 대답했습니다. 그녀는 글을 소중히 여기는 연극인이다. 나는 진행 속도를 높이려고 노력했지만 그녀는 모든 대사를 전달하겠다고 고집했습니다. 다행히 그녀는 그렇게 했고, 대본에 대한 그녀의 헌신에 감사드립니다.

이 에피소드에는 실제로 두 가지 다른 트랙이 있습니다. 다른 캐릭터가 경험하는 선형 타임라인과 Lily가 경험하는 감정적인 타임라인입니다. 당신과 Patti는 어떻게 그 일을 헤쳐나갔나요?

Patti는 대본에서 이벤트의 명확한 순서를 요청했습니다. 이는 그녀가 해야 할 일을 따라가고 파악하는 데 도움이 될 것이기 때문입니다. 그녀는 일반적으로 그것에 대해 잘 이해하고 있었지만 때로는 약간 혼란스러워했습니다. 그녀의 주요 관심사는 중요한 감정적 순간을 찾고 자신을 완전히 표현해야 하는 시기를 결정하는 것이었습니다. 그래서 에피소드를 순차적으로 배치하길 원했는데, 뛰어다니는 건 그녀의 캐릭터라는 점을 지적했다. 패티의 캐릭터는 전체적으로 일관성을 유지했기 때문에 캐릭터가 여러 방향으로 끌려가면서 잡아당김이 일어날 때마다 깊은 감정을 느끼는 것이 적절했습니다. 따라서 그녀의 접근 방식은 끊임없는 당기기가 자신의 취약성을 노출시키기 시작한 곳을 찾는 것 같습니다.

그렇다면 시즌 내내 이 모든 작업을 어떻게 촬영했나요?

우리 계획에 따르면 오늘은 Lilia의 중독성 있는 곡을 촬영하기로 되어 있었습니다. 우리는 설정하는 동안 잠시 멈추고 그녀 뒤에 조명을 배치하고 특정 카메라 렌즈를 조정해야 했습니다. 이름은 잘 기억나지 않지만 부드럽고 몽환적인 효과를 만들어냈습니다. Lilia가 문장의 일부만 부르는 곡은 나중에 다른 부분과 결합할 것입니다.

나중에 우리는 타로 장면과 유사한 상황에 직면했는데, 일부 초기 장면은 실제 설계된 타로 카드 없이 촬영되었기 때문에 특히 힘든 것으로 판명되었습니다. 그녀의 예술을 통해 타로 카드에 생명을 불어넣은 사람은 나의 조수인 브리트니 혼(Brittany Horn)이었습니다. 그녀가 옆에 있어서 “이 타로 카드를 우리가 이미 찍은 것과 비슷하게 만들자”라고 말할 수 있어서 유리했습니다. 다른 몇몇 경우에는 디자인 과정에서 좀 더 자유로웠습니다.

이전 에피소드에서는 에피소드 7에 필요한 순간을 연출하기 위해 참여하셨나요?

전적으로. 이 시리즈에는 개인이 합류하여 자신의 몫을 가져갔다가 갑자기 떠나는 행동이 꽤 많이 등장했습니다. 우리 프로그램은 본질적으로 실습이기 때문에 특히 어려웠습니다. 블루 스크린을 사용하여 전통적인 VFX 기술을 통합하지만 일부 프로그램과 달리 CGI(컴퓨터 생성 이미지)를 사용하여 배경 설정을 만들지 않았다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 대신 우리는 이미 필요한 자산을 보유하고 있었습니다.

촬영하는 동안 가장 큰 물류 문제 중 하나는 무엇이었나요?

전환 조정 – 장면별로 정렬합니다. 여기에는 영상 이미지가 포함된 문서 작업이 포함되어 각 장면에 적합한 렌즈와 프레임 크기를 선택할 수 있었습니다. 제가 가장 주의를 기울여야 했던 부분이 바로 이 부분이었습니다. 팀원들에게 간략하게 감사 인사를 전하고 싶습니다. 키미 웨버(Kimi Weber)는 나의 주요 대본 감독자로 일했고, 그녀가 없었다면 나의 발전은 불가능했을 것입니다. 나의 부프로듀서인 Ishi Metkar는 내 마음의 연장선 역할을 했습니다.

이번 에피소드에서 우리가 직면한 또 다른 과제는 복잡한 실용적인 측면이었습니다. 사용된 검은 진품이었고 피아노선에 매달려 있었습니다. 이를 위해서는 배우가 세트장에 입장하기 전에 신중한 번호 매기기, 배열 및 배치가 필요했습니다. 그 결과, 우리는 검의 위치에 대한 상세한 지도를 만들었는데, 이는 꽤 복잡했습니다. Ishi는 나의 검 조수로 일하면서 우리 둘 다 이러한 세부 사항을 기억하도록 했습니다. 놀랍게도 배우들은 예의바르게 행동했고, 칼이 자신의 얼굴을 강타할 가능성이 있어 사고를 방지하기 위해 특정 장소에 서 있어야 하는 등 내 지시를 준수하기로 동의했습니다.

각 마녀의 동화 속 모습은 어떻게 결정하셨나요?

정말 즐거웠습니다! 말레피센트가 좀 일찍 도착한 것 같아요. 그러나 우리는 그 모든 혼란 속에서도 조 로크를 목격하고 싶었습니다. 이번 편에서 그는 자신감이 넘쳤고, 우리는 그 생동감을 화면에 표현하고 싶었습니다. 우리는 그가 멋진 헤드피스와 풀 메이크업으로 장식된 우아한 가운을 입고 뽐내고 있는 모습을 보여주고 싶었습니다. 그 장면은 그의 현재 단계를 나타냅니다. 그는 약간의 오만함을 보이고 있습니다. 그는 Agatha의 말도 안되는 말을 용납하지 않습니다. 우리는 그 역동성을 향해 열심히 노력하고 있습니다. 더욱이, 고전적인 사악한 녹색 마녀를 형상화한 아가타(Agatha)가 적합했고, 늘 그렇듯이 “오즈의 마법사” 소설에 대한 우리의 주요 문화적 언급이 분명했습니다.

우리는 여러 가지 이유로 전통적인 선한 마녀 캐릭터를 구현하기 위해 Lilia를 선택했습니다. 첫째, Lilia는 집회를 구하고 재판을 해결하는 이 에피소드에서 중심 역할을 합니다. 그러나 그녀는 또한 일반적인 마녀 고정관념에 도전하며, 이로 인해 우리는 자신의 의상에 대한 그녀의 불만이 그녀의 진정한 자아를 정확하게 반영할 것이라고 믿게 되었습니다. 반면에 Jen의 영웅적 색상은 분홍색이며, 그녀는 자신을 매우 여성스럽고 아름다운 캐릭터로 여기며 종종 공주처럼 옷을 입고 행동합니다. 따라서 우리는 현재 그녀의 스토리라인에 맞춰 노파의 모습으로 그녀를 묘사하는 것이 적절하다고 느꼈습니다.

Lilia가 Billy의 이름으로 여전히 ‘Teen’ 또는 ‘Teenager’를 사용하는 이유는 무엇인가요?

그 순간 그녀의 선형적 경험 속에서 그녀는 그가 빌리라는 것을 알지 못합니다.

그래서 그녀는 그가 스칼렛 위치의 아들이라는 것을 알지만 그의 이름이 무엇인지 모른다는 건가요?

물론. 그가 그녀의 생각을 이해하는 것처럼 보일 때 모든 것이 그녀를 위해 제자리에 놓이게 되고 갑자기 그녀는 바르 미츠바를 회상합니다.

Lilia와 Jennifer가 처음 도착한 지역과 지하철역이 있는 지역 — 거기서 무슨 일이 일어나고 있나요? 공사가 거의 절반쯤 진행된 것 같은데요?

에피소드 3에서 Hart 부인은 진행 중이었지만 미완성 상태로 남겨진 Westview의 절반만 건설되고 버려진 대중 교통 시스템에 대해 언급합니다.

아, 그걸 깜빡했네요!

에피소드 3의 한 줄을 잊으셨나요?! 부끄러운 일이군요, 아담! 수치심 때문에.

쇼가 해당 장소로 다시 돌아가나요?

잠시 시간을 내어 머릿속으로 계산을 해보겠습니다. 유감스럽게도 그 특정 위치를 다시 방문할 수는 없습니다. 그러나 쇼의 모든 것과 마찬가지로, 당신이 목격하는 것은 항상 중요합니다.

릴리아, 앨리스, 하트 부인 – 정말 모두 죽었나요?

저는 오늘 나올 수도 있는 질문에 대해 곰곰이 생각해 보았는데, 답변을 좀 생각해 보았습니다. 기본적으로 우리 쇼는 죽음이라는 주제를 중심으로 전개되며, 죽음 자체를 의인화하는 캐릭터가 등장합니다. 이 주제는 특히 만화와 마블 시네마틱 유니버스에서의 묘사에서 매우 흥미로웠습니다. 개인적 차원에서는 누군가가 세상을 떠난 후에도 감정적으로나 영적으로 계속해서 우리와 함께 있다고 믿습니다. 그러나 죽음은 변하지 않습니다. 그것은 영구적입니다. 이 쇼를 통해 우리의 의도는 삶의 엄숙한 측면을 존중하는 것이었습니다. 따라서 죽음에 대한 우리의 논의는 다른 슈퍼 히어로 작품에서 볼 수 있는 것보다 더 심오하고 진지할 것입니다.

그럼 세일럼 세븐은 죽었나요?

실제로 세일럼세븐 멤버들은 모두 세상을 떠났다. 본질적으로 그들은 우리 시리즈에서 제외되었으며 Lilia 덕분에 모두가 안전합니다!

레이디 데스(Lady Death)는 오랫동안 마블 코믹스에서 중요한 캐릭터였습니다. 언제 해당 캐릭터를 자신의 버전으로 쇼에 포함하기로 결정하셨나요?

이에 대해 논의하는 것은 매우 흥미로운 일입니다! 우리는 아가사와 그녀의 집회를 쫓는 캐릭터를 소개하는 것을 목표로 삼았습니다. 그 이유는 Agatha에게 문제가 있을 경우 그녀가 집회를 형성하면 그 문제가 전체 그룹에 공통적으로 발생한다는 것입니다. 마법이 의도, 교환, 균형에 깊이 뿌리를 두고 있다는 점을 고려하여 우리는 처음부터 이 캐릭터를 채권추심자로 개념화했습니다. 나중에 우리는 이 캐릭터의 추구 방향을 미지급 마법의 빚에서 죽음으로 옮겨가서 흥미를 느꼈습니다. 그런 다음 우리는 Lady Death보다 Agatha Harkness의 더 나은 전 애인이 될 수 있다고 생각했습니다. 정말 딱 맞고 자연스러워 보였습니다.

총괄 프로듀서인 Mary Levanos와 작가인 Giovanna Sarquis는 캐릭터 형성에 중요한 역할을 했습니다. Giovanna는 Dia de los Muertos 테마를 도입하여 그녀를 라틴계 캐릭터로 만들었고, Mary는 Rio의 복잡한 어둠, 독성, Rio와 Agatha 사이의 복잡한 관계에 상당한 영향을 미쳤습니다. 이 경우에는 상급자인 Kevin [Feige]의 승인이 필요했습니다. 승인을 받지 못할까 봐 모두가 불안한 긴장의 시간이 있었습니다. 마침내 승인을 받았을 때 우리는 황홀했습니다.

리오가 ‘추구하는 캐릭터’라고 말씀하셨습니다. 그녀는 악당인가요, 아니면 적어도 적대자인가요?

실제로 그녀는 적의 역할에 적합합니다. 시리즈 전반에 걸쳐 모든 캐릭터가 서로 다른 시기에 악랄한 역할과 영웅적인 역할을 모두 맡는다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

다음 주는 2부작의 최종회입니다. ‘WandaVision’의 피날레를 통해 일부 팬들이 메피스토나 닥터 스트레인지와 같은 가능한 결말과 깜짝 카메오에 대해 이론을 세웠으나 그런 일이 일어나지 않자 실망하는 어려움을 겪었습니다. 그렇다면 팬들의 기대가 ‘Agatha All Along’의 결론에 어떻게 반영되어야 하는지에 대해 말씀해 주시겠습니까?

지난 몇 주 동안 저는 쇼 토론에 대해 좀 더 깊이 파고들었습니다. “WandaVision”처럼 하반기에 상당한 추진력을 얻으려고 의도했기 때문입니다. 이러한 전개에 대한 관객의 반응을 관찰하는 것은 흥미롭다. 지금까지 시청자들은 우리가 구상한 길을 따라가고 있는 것으로 보입니다. 특정 캐릭터의 등장이나 놀라움보다는 관객이 끌리는 감정적인 면을 전달하는 것에 더 가깝다. Agatha와 Rio에 대한 더 많은 이야기, 우리 이야기의 해결, Agatha에 대한 몇 가지 진실이 밝혀질 것입니다. 시청자들이 결국 무엇을 기대하게 될지 감히 예측할 수 없습니다. 대신, 우리 쇼의 감성적인 내러티브에 관객들이 보여준 관심에 대해 감사할 뿐입니다.

이 인터뷰는 편집되고 요약되었습니다.

2024-10-25 19:18