SCAD에서 ‘와일드 로봇’, ‘인사이드 아웃’, ‘트랜스포머 원’ 감독들이 실제 애니메이션 영화 제작에 대해 이야기합니다.

SCAD에서 '와일드 로봇', '인사이드 아웃', '트랜스포머 원' 감독들이 실제 애니메이션 영화 제작에 대해 이야기합니다.

애니메이션에 대한 열정이 있는 노련한 영화 애호가로서 저는 SCAD 사바나 영화제 기간 동안 EbMaster 애니메이션 패널에서 공유한 통찰력에 완전히 매료되었습니다. 이 저명한 영화제작자들이 전하는 지혜는 매혹적인 애니메이션의 세계에 푹 빠져 수많은 시간을 보낸 나에게 깊은 울림을 주었다.


SCAD 사바나 영화제에서 개최된 “EbMaster” 애니메이션 패널 – 연필 및 픽셀이라는 제목의 패널에서 애니메이션 장편 오스카상 부문의 주요 후보들이 감정적으로 진정한 작품을 제작하는 과정에 대해 논의했습니다.

본질적으로 Morgan Neville이 전달하려는 것은 두려움이 제한이 아니라는 것입니다. 그들은 가능성이 있습니다. 당신을 두렵게 하는 것들을 진정으로 조사할 때, 그것들은 당신이 더 잘 이해하기 위해 접근하고 노력해야 하는 영역입니다. 왜냐하면 거기에 귀중한 경험이 있기 때문입니다.” 이것은 메시지의 본질을 유지하면서 원래 인용문을 의역한 버전입니다. 하지만 좀 더 대화적이고 이해하기 쉬운 방식으로 제공됩니다.

Neville은 몇몇 저명한 영화제작자들의 회사에서 인정을 받았습니다: “Flow”의 창시자인 Gints Zilbalodis; “Transformers One”을 주도한 오스카상 수상자 Josh Cooley; 크리스 샌더스(Chris Sanders), 아카데미상 후보 3회 후보이자 “와일드 로봇(Wild Robot)”의 각본가/감독; Kelsey Mann, “Inside Out” 속편 감독; 그리고 “달팽이의 회고록”의 창작자인 아담 엘리엇(Adam Elliot)도 있습니다.

첫 번째 애니메이션 영화를 만드는 학생에게 조언을 물었을 때 Zilbalodis는 “다른 사람을 모방하지 말고 대신 자신만의 스토리와 스타일을 표현하세요”라고 제안했습니다. 그는 또한 “우리가 이 영화를 만드는 데 평생을 바친다면 진정한 열정을 가지고 해보자”며 “단순한 직업이 아니라 깊은 감동을 불러일으킬 수 있는 것을 찾아 노력하라”고 강조했다. 직업.

무대 위의 모든 영화제작자들은 공통된 관점을 공유했습니다. 아이디어를 관객에게 효과적으로 전달하려면 특정 감정을 통해 아이디어를 다듬는 것이 중요합니다. 쿨리는 “매일 수많은 질문에 직면할 때 당신이 말하려는 이야기의 가장 감정적인 측면을 파악하는 데 위안과 지침을 찾는다”고 강조했다.

또 다른 광범위한 합의는 특히 애니메이션 프로젝트에서 한 사람의 영화적 개념을 현실로 바꾸는 데 있어서 집단적 팀워크의 중요한 역할이었습니다. 애니메이션에 필요한 학과가 다양하기 때문에 모든 기술과 기법을 독립적으로 익히는 것은 어려운 일입니다. 이 시점에서 샌더스는 Dean Depluwa와의 첫 번째 감독 기회인 ‘Lilo and Stitch’를 감독한 경험을 이야기했습니다. 그들은 처음에는 관련된 모든 분야, 특히 레이아웃 등을 이해하는 데 부적절하다고 느꼈기 때문에 우려했습니다. 그러나 그는 모든 사람을 마치 배우인 것처럼 대하는 것이 핵심이라는 것을 알았습니다.

Mann은 “Inside Out” 감정에 대한 캐릭터 디자인을 다룰 때 비슷한 경험을 했습니다. 그는 처음에는 캐릭터에 대한 구체적인 비전을 가지고 매우 준비가 되어 있었지만 팀의 누군가가 각 장면에서 묘사하고 싶은 감정을 전달한 다음 애니메이터가 거기서부터 작업할 수 있는 것이 가장 좋다고 말했습니다. 그는 덧붙였습니다. “그렇다면 당신은 갖지 못했을 놀라운 아이디어를 모두 얻게 될 것입니다. 아마도 제가 영화를 통해 배운 가장 큰 것은 팀을 신뢰한다는 것입니다.” 

패널리스트들은 감독의 역할과 통제 수준에 대한 주제를 탐구했습니다. 엘리엇은 “사람들은 스톱모션을 하면 다른 사람들이 세트와 인형을 준비하는 동안 감독들이 하루가 끝날 때쯤 도착한다고 생각하는 경우가 많다. 하지만 내 스튜디오에서는 실제로 오전 6시에 내가 가장 먼저 도착하고, 마지막 출발은 오후 7시.

네빌은 두 가지 서로 다른 스타일을 혼합하여 감독이 다큐멘터리에 비해 갖는 권위가 커진 것에 대해 “나는 현실과 다큐멘터리 사이의 긴장감에 사로잡혔다. 자신이 완전히 통제할 수 있는 영역 내에서 다큐멘터리의 규칙을 적용하는 것에 매료됐다”고 말했다.

2024-11-04 19:46