‘The Glassworker’ 리뷰: 파키스탄 최초의 손으로 그린 장편영화는 미야자키에 대한 경의를 표하는 느낌입니다

'The Glassworker' 리뷰: 파키스탄 최초의 손으로 그린 장편영화는 미야자키에 대한 경의를 표하는 느낌입니다

Studio Ghibli를 좋아하고 인간의 감정을 깊이 파고드는 애니메이션을 좋아하는 영화 애호가로서 저는 “The Glassworker”가 정말 매혹적인 보석이라고 말하고 싶습니다. 일본의 수많은 애니메이션 영화를 살펴보면서 미야자키의 작품에 대한 진심 어린 경의가 있으면서도 파키스탄 문화와 미학에 뿌리를 두고 있다는 사실은 매우 신선합니다.

‘소년과 왜가리’를 비롯한 수많은 작품을 제작한 일본 애니메이션의 거장 미야자키 하야오를 채널링하는 것은 결코 작은 일이 아닙니다. 그러나 파키스탄에서 제작된 “The Glassworker”는 단지 그의 독특한 스타일을 모방한 것이 아닙니다. 이 책은 미야자키 작품의 중심이 되는 반전 주제뿐만 아니라 다카하타 이사오가 감독한 “반딧불의 묘”와 같은 스튜디오 지브리 작품에 대해 더 깊이 탐구합니다. 최종 결과는 많은 지브리 창작물과 마찬가지로 편안하게 친숙함과 신선하게 새로운 것 사이의 균형을 맞춘 영화입니다.

파키스탄 최초의 영화인 우스만 리아즈(Usman Riaz)가 감독한 “유리세공인(The Glassworker)”은 전 스튜디오 지브리(Studio Ghibli)의 프로듀서였던 제프리 웩슬러(Geoffrey Wexler)의 지도 하에 마노 애니메이션 스튜디오(Mano Animation Studios)가 능숙하게 제작한 국내 최초의 완전 손으로 그린 장편 영화입니다. 이 영화는 유럽과 아시아(특히 파키스탄) 건축 요소가 혼합된 워터프론트(Waterfront)라는 이름의 다채로운 20세기 초 마을이라는 복잡한 줄거리와 배경에서 분명하게 드러나는 미야자키 하야오의 예술적 감성과 매우 유사합니다. 건축물은 네덜란드 르네상스 스타일을 연상시키며, 다양한 민족을 대표하는 주민들은 서양식 복장과 전통 남아시아 무슬림 복장을 모두 입습니다. 그들은 모두 우르두어로 대화합니다. 도시의 매력적인 분위기는 산업화와 전쟁 기계의 대량 생산이 잠식되는 것과 뚜렷한 대조를 이룹니다.

내러티브는 주로 Vincent Oliver(Taimoor “Mooroo” Salahuddin)의 어린 시절을 회상하는 방식으로 진행되지만, 나이든 Vincent가 장거리 애인이자 학교 친구인 Alliz(Mariam Riaz Paracha)의 편지를 읽는 것으로 시작됩니다. 성인이 된 Vincent는 진지하면서도 자비심이 깊은 그의 아버지 Tomas(Khaled Anam)가 감독하는 유리 불기 작업장과 상점을 운영합니다. 그러나 Vincent가 처음으로 Alliz(여전히 Paracha의 목소리로 목소리를 냄)를 만난 것은 10대 견습 기간(플래시백 시퀀스에서 Mahum Moazzam이 묘사함) 동안이었습니다. 그녀는 최근 그녀의 아버지인 군사 지도자인 Amano 대령(Ameed Riaz)으로 인해 자신의 마을로 이주했습니다. ), 보이지 않는 적과의 임박한 충돌에 대비하기 위해 그곳에 배치됩니다.

영화 애호가로서 나는 비행선이 하늘을 지배하는 환상적인 도시 워터타운에서 다양한 문화가 복잡하게 혼합되어 있는 “유리 부는 사람”이 매력적이라고 생각했습니다. 그러나 정치적인 뉘앙스는 여전히 가려져 있으며, 아마도 어린이의 관점에서 이야기를 묘사하기 위한 의도적인 선택일 것입니다. 이러한 접근 방식은 영화에 독특한 스튜디오 지브리 느낌을 줍니다.

유리는 현재 진행 중인 분쟁을 위한 무기를 제작하는 데 중요한 역할을 하며, 이는 유리 세공인이라는 직업을 지닌 Vincent에게 특히 중요한 사실일 수 있습니다. 이러한 의미로 인해 아마노 대령은 전쟁 중에 평화주의적 입장 때문에 기피되었던 토마스에게 도움을 요청하게 됩니다. Riaz는 Tomas의 곤경을 능숙하게 묘사하여 이를 Vincent가 목격한 중추적이고 웅장한 사건으로 끌어올리고 어린 소년의 정신에 깊은 영향을 미치는 많은 고통스러운 사건의 시작을 표시합니다.

영화에는 이슬람 전설의 신화적 존재인 진(Djinn)에 대한 신비한 측면 플롯이 포함되어 있습니다. 물리적으로 존재하지는 않지만 카르민 디 플로리오(Carmine Di Florio)의 반짝이는 악보를 통해 미묘하게 암시되고 빈센트를 향해 빛을 구부리는 것처럼 보입니다. 이것은 가장 일관적인 줄거리 전개는 아닐 수도 있지만 서툴지만 매혹적인 방식이기는 하지만 이야기가 요구하는 대로 빈센트의 성격을 효과적으로 형성하여 예상치 못한 결과를 낳습니다.

결국, 빈센트의 타고난 평화로움은 그가 영원한 갈등의 영역에 존재한다는 사실로 인해 가려집니다. 시간이 지나면서 이 가혹한 현실은 그를 점점 더 괴로워지게 만듭니다. 애니메이터들은 눈 밑의 선이 깊어지는 등 복잡한 디테일을 통해 이러한 변화를 능숙하게 묘사합니다. 캐릭터 개발에 대한 놀라운 관심은 시청자에게 전쟁이 종종 가져오는 비극적인 순수함의 상실과 잠재적인 성장을 포괄하는 보다 관조적인 애도 과정을 가능하게 합니다. 놀랍게도 빈센트의 어린 시절 적수조차도 이 이야기에서 놀랍도록 중요한 역할을 발견합니다.

유리세공인’은 느리고 계획적인 진행으로 알려져 있지만, 이는 주인공과 적대자 모두 예상치 못한 레이어를 보여주는 강렬하고 감정적인 장면을 체계적으로 구축합니다. 전체적으로 애니메이션의 경계를 넓히지는 않지만(눈에 띄기는 하지만) 파키스탄), 애니메이션의 전설적인 작품의 본질을 정확하게 포착하여 그에게 진심 어린 경의를 표합니다.

2024-11-27 22:17